Héritier de René Vautier, compagnon de route de Chris Marker et de Bruno Muel, le nom de Jean-Pierre Thorn est aujourd’hui presque oublié. Il incarne pourtant une voix politique et artistique singulière dans le cinéma militant et le documentaire français. Une rétrospective intégrale de ses films, organisée par la BPI (Jean-Pierre Thorn, fraternellement, du 16 septembre au 1er novembre), donne…
par Juliette Conti
Malavida organise depuis le 31 mars une rétrospective consacrée à Anja Breien, d’abord avec la ressortie de la trilogie Wives, réponse féministe au célèbre Husbands de Cassavetes. Les trois films cette fois-ci mis en avant, réalisés entre 1971 et 1981, frappent par leur grande hétérogénéité : l’étude criminelle (Le Viol), la fable historique (La Persécution) et le drame familial (L’Héritage).…
par Diogo Serafim
Carlotta organise une rétrospective de l'œuvre de Seijun Suzuki, centrée sur la fin de sa période contractuelle avec la Nikkatsu durant laquelle il réalisa quarante films en douze ans. La programmation retient neuf titres de cette phase : La Jeunesse de la bête, Les Fleurs et les Vagues, La Barrière de chair, Histoire d’une prostituée, La Vie d’un tatoué, Carmen…
par Robin Vaz
La rétrospective de la Cinémathèque française consacrée à Marguerite Duras aura permis de découvrir en salle deux sublimes courts-métrages peu commentés, qui constituent pourtant un point d’accomplissement de son œuvre filmique. D’une dizaine de minutes chacun, Césarée et Les Mains négatives ont été réalisés en 1979 à partir de rushes non utilisés du Navire Night. Le premier se concentre sur…
par Robin Vaz
Du 14 au 26 novembre, le Jeu de Paume consacre une rétrospective d’une ampleur inédite en France à l’œuvre de Ben Rivers. Du documentaire ethnographique au journal filmé, en passant par des portraits d’artistes et même la science-fiction, les films du cinéaste britannique hybrident volontiers les formats et les genres. Plus profondément encore, ils cultivent un rapport singulier à la…
par Robin Vaz
Du 11 mai au 17 juin, la Cinémathèque française programme le cycle L’image des plaisirs. Sexpérimentaux concocté par Nicole Brenez et Luc Vialle, et pensé comme une réponse à l’affirmation de Jean-Luc Godard : « On ne sait pas filmer les rapports sexuels ». Face à ces « sexpérimentaux », on pense volontiers à une autre fameuse phrase de Godard prononcée dans Je vous…
Dans le cadre du Festival d’Automne à Paris, le Jeu de Paume organisait en novembre une rétrospective de l’œuvre du cinéaste argentin Matías Piñeiro, désormais installé à New York. Programmée avec Andréa Picard, la rétrospective associait à ses œuvres, peu visibles en France jusqu’à présent voire totalement inédites, des films piochés chez Jacques Rivette, Hugo Santiago, Eduardo de Gregorio ou…
En proposant du 31 octobre au 7 novembre 2017 un focus sur le cinéma documentaire colombien fait par des femmes, le Forum des Images a dû faire face à une triple difficulté : dans un pays encore marqué par le patriarcat et où l’État fait preuve d'un soutien financier modéré envers la production nationale, on imagine bien que le documentaire…
par Benoît Smith
Le cinéma Reflet Médicis (Paris 5e) a la merveilleuse initiative de projeter dès cette semaine l'intégralité des films survivants du critique et réalisateur Louis Delluc. Contemporain et camarade de Marcel L'Herbier, Jean Epstein et d'autres au sein de l'avant-garde du cinéma français des années 1920, son statut de chef de file, dont le nom a depuis été donné à un…
par François Giraud
Il faut saluer l’initiative du distributeur Malavida de mettre à l’honneur dans les salles Uri Zohar, cinéaste israélien phare des années 1960 et 1970, depuis tombé dans l’oubli en France. La redécouverte d’Uri Zohar est également le fait d’Ariel Schweitzer, spécialiste de l’histoire du cinéma israélien, qui participa activement à la rétrospective du réalisateur à la Cinémathèque française en 2012.…
par Estelle Bayon
Elle fut un témoin très privilégié de la seconde moitié du XXe siècle, et demeure pourtant inconnue. Elle a filmé les premières images en couleurs de la télévision danoise, les dernières images d'Elvis Presley, inventé le making of en tant que genre, mais son nom ne nous dit rien. Elle, c'est Annett Wolf, réalisatrice de pas moins de 150 films…
par Alissa Wenz
Son élégance mystérieuse et son regard profond ont hanté des générations de cinéphiles, et n'ont pas perdu de leur force (en 1998, elle occupait la place centrale du court métrage de Xavier Giannoli, L'Interview). Incarnant, mieux qu'aucune autre peut-être, les splendeurs et les fêlures du star-system, Ava Gardner a offert une image elle-même tissée au gré de rôles chargés d'échos,…
par Eva Markovits
« Chou » « fleur » , « Pourquoi les mouettes ? Parce que c'est chouette ! », « le bon bout de la raison », « Haroun Taziouff », « J'suis très matos. » Sans oublier Rameau, Nanni Moretti, Saint-Exupéry, Tintin, Sempé, Alain Bashung, François Truffaut, Jacques Tati, Baladur, Buster Keaton, Django Reinhardt, Blanche-Neige, Alain Resnais etc... Le cinéma de…
À l'heure où la promesse d'une réconciliation diplomatique historique entre les États-Unis et Cuba jette l'île caribéenne dans l'expectative d'un renouveau, le Forum des Images a la bonne idée de nous proposer une petite rétrospective d'une intéressante cohérence autour du cinéma cubain. Parmi les dix films proposés, on retrouve bien entendu le classique de Mikhaïl Kalatozov, Soy Cuba (1964), vibrant…
« Mon oreille littéraire et mon œil cinématographique sont chargés de scandale et de péché. » – A.L. À moins de faire preuve d'une inconscience certaine, commencer un texte par une parenthèse est vivement déconseillé. Mais l'homme qu'il s'agit ici d'évoquer n'ayant eu, dans sa carrière, que peu de considération pour les interdits, dérogeons à la règle. Parenthèse, donc : Le titre ci-dessus…
par Ophélie Wiel
De lui, certains disent que c'est le plus grand. Dans sa filmographie de 145 films (si l'on compte une trentaine de muets, pour la plupart perdus), les chefs d'œuvre s'accumulent et les ratés sont rares. On le connaît surtout pour avoir porté le western au rang de mythe. Mais John Ford (Sean O'Fenney de son vrai nom) savait tout faire,…
par Clément Graminiès, Ariane Beauvillard, Marianne Fernandez
À partir du 1er mars 2014, Le Forum des Images consacre un cycle de plusieurs semaines à la seule ville de Berlin. Lourdement bousculée par l’histoire du vingtième siècle, la capitale allemande convoque à elle seule un instantané riche et contrasté de l’histoire du cinéma. Théâtre d’affrontements idéologiques et diplomatiques répétés, décor sans cesse renouvelé, constamment réinventé, Berlin n’a jamais…
par Ophélie Wiel, Ariane Beauvillard, Alissa Wenz
De par sa longévité à l'écran (soixante-dix sept ans de carrière et plus d'une centaine de films tout de même) mais surtout par son incroyable talent et un dynamisme à faire mourir d'envie toutes les adolescentes, Danielle Darrieux est la plus grande star vivante du cinéma français, dont elle n'a jamais pris la retraite. De Henri Decoin, qui en fit…
par Clément Graminiès, Ophélie Wiel
Du 8 novembre au 19 décembre 2013, l'Institut Lumière de Lyon revient sur la passionnante filmographie d'Otto Preminger. Du milieu des années 1940 à la fin des années 1960, le réalisateur américain aura livré de très nombreux chefs d'œuvre, comme Laura, Un si doux visage ou encore Autopsie d'un meurtre. Mais d'autres films, moins connus, méritent tout autant le détour,…
par Ophélie Wiel, Marie Bigorie, Ariane Beauvillard
George Cukor a connu le muet avant le parlant. Peut-être tirera-t-il de cette expérience, doublée d'un premier parcours artistique au théâtre, l'importance de la direction d'acteurs. Ce qui ne signifie pas que Cukor soit un réalisateur de stars. Il a cependant eu la volonté, tout au long de sa carrière, de Tarnished Lady en 1931 à Riches et célèbres en…