par Arnaud Hée
En sept films de long-métrage, le réalisateur "russe" officiant en URSS a formé une œuvre incomparable portant le cinéma vers des sommets esthétiques et narratifs, mais aussi en matière de pensée et de vision du monde. La tentation d’exhaustivité se heurte à l’extraordinaire densité de la filmographie d’un artiste pour lequel il a fallu sans cesse composer avec des autorités…
Les éditions Filmmuseum, distribué en France par Choses Vues, mènent depuis quelques temps une exploration admirable du patrimoine cinématographique mondial. Après avoir déjà exhumé des trésors du cinéma expressionniste allemand, cet éditeur s’attache aujourd’hui à faire sortir de l’oubli une des figures majeures du «jeune cinéma allemand» des années 1960 : Alexander Kluge. Pas moins de trois coffrets contenant chacun…
par Raphaël Lefèvre
Vous pensiez que dans le monde de Jacques Demy, on se contentait de danser ses joies et de chanter ses peines, de replacer son talon dans son escarpin d'un geste gracile, de réajuster sa coiffure de temps en temps, de fumer la pipe en cachette en se gavant de pâtisseries ? Vous pensiez que c'était un monde innocent, inoffensif, espiègle…
par Gildas Mathieu
En marge de l’exposition Maurice Pialat, qui rassemble peintures, dessins, photographies, affiches et documents de travail, la Cinémathèque diffuse toute la filmographie du cinéaste. Si l’homme et le metteur en scène n’ont plus besoin d’être célébrés, l’acteur reste peut-être à découvrir. Sur Maurice Pialat, sa vie et ses films, tout semble avoir été dit, écrit, raconté. Depuis sa mort en…
par Gildas Mathieu
La Cinémathèque française consacre une rétrospective intégrale à Luigi Comencini. L’occasion de redécouvrir une œuvre aux contours éclectiques (fictions, documentaires, sketches, téléfilms) et un réalisateur inégal, mais toujours d’une grande humanité. Étrange parcours que celui de Luigi Comencini, qui refuse toute ligne droite, zigzague entre hauts et bas, prend des chemins de traverse et rebondit toujours quand on ne l’attend…
par Camille Pollas
Pierre Perrault (1927 – 1999), un des artistes canadiens les plus étonnants, a traversé 50 ans de cinéma d’une manière unique, à la fois loin et en constante résonance avec l’évolution des grands courants du documentaire, particulièrement du cinéma direct. Le style de "l’homme au magnétophone" ne laisse personne indifférent lors de sa découverte à Cannes en 1963. Pourtant même…
par Stéphane Caillet
La Cinémathèque consacre une rétrospective à l'œuvre de Naomi Kawase, du 17 octobre au 12 novembre 2012 ; retour sur l'expression très personnelle de ses essais documentaires à travers l'axe de "La Poésie documentaire". L’œuvre de Naomi Kawase s’inscrit parfaitement dans cette belle thématique de "La Poésie documentaire" : délaissée par ses parents et élevée par ses grands-parents, Naomi Kawase…
par Chloé Larouchi
Plus de seize ans après sa disparition, MK2 propose une rétrospective Kieslowski : La Cicatrice (1976), L'Amateur (1979), Le Hasard (1981), Sans fin (1985), Le Décalogue (1988), Brève histoire d'amour (1988) et les Trois Couleurs (1993, 1994, 1995). Ce cycle permettra de découvrir des films de la période polonaise peu connue et pourtant éminemment politique, pragmatique et gracieuse. Une belle…
Du 4 juillet au 5 août, la Cinémathèque Française consacre une rétrospective à l’œuvre d’Edgar G. Ulmer. Personnage à part, assistant de Murnau et Fritz Lang, co-réalisateur avec Robert Siodmak des Hommes le dimanche, ce cinéaste, une fois passé aux États-Unis, n’officiera pourtant qu’au sein de petites productions, de séries B parfois totalement fauchées. Mais, dans ce contexte difficile, il…
par Natacha Seweryn
Avec la rétrospective "Serge Daney, 20 ans après", la Cinémathèque Française revient du 20 juin au 5 août 2012 sur l’influence d’un des plus grands critiques français. Consacrer une rétrospective à un critique c’est considérer que l’acte de regarder, et de donner à comprendre le monde des images par le texte, n’est pas indépendant de l’acte de les recevoir, ni…
Le cinéaste hongrois l'a annoncé, et répète depuis inlassablement ses raisons et justifications : avec Le Cheval de Turin, récemment sorti, il met fin à sa carrière pour se consacrer à l'enseignement, activité qui l'occupe depuis de nombreuses années, et notamment à l'école de cinéma de Split. Peur de se répéter, difficulté sans cesse croissante de monter financièrement ses films,…
par Arnaud Hée
La sortie de l’excellent Habemus Papam se double d’une rétrospective à la Cinémathèque française (5-25 septembre 2011) ; une rentrée cinématographique sous le signe de Nanni Moretti ne peut que s’annoncer heureuse. L'occasion est belle de cheminer dans une œuvre d'une absolue singularité, faisant du cinéaste un aiguillon essentiel. Constance mutante Nanni Moretti n’a pas grand-chose en commun avec J.J.…
par Ophélie Wiel
Quand Ritwik Ghatak entame le tournage de son premier film, Nagarik (Le Citoyen) dans les années 1950, le cinéma indien est assez uniforme: depuis l'avènement du cinéma parlant en 1931 avec Alam Ara, c'est la "formule" qui règne en maître, soit le cocktail de chansons et de danses sur fond d'amours improbables que l'on appelle aujourdhui "Bollywood". Calcutta, l'ancienne capitale…
La Cinémathèque française à Paris vient d’organiser une rétrospective de l’intégralité de la filmographie d’un des plus grands cinéastes apparus sur nos écrans ces dernières années : Hong Sang-soo. En moins de quinze ans, ce Sud-Coréen a réussi à imposer en une dizaine de films une œuvre radicale, étrange, burlesque et cruelle. Une œuvre qui de films en films creuse…
par Julia Allouache
Le Centre Pompidou consacrait du 2 décembre 2010 au 22 janvier 2011 une rétrospective de l’œuvre cinématographique de Werner Schroeter, disparu le 13 avril 2010 après s’être activement engagé dans la mise en place du cycle qui lui est consacré. L’occasion de revenir sur quelques films du plus singulier des réalisateurs du Nouveau Cinéma Allemand comme sur autant de fragments…
À l'occasion de la rétrospective que la Cinémathèque Française consacre à l'un des plus grands réalisateurs de l'histoire du cinéma, sir Alfred Hithcock, Critikat vous propose de redécouvrir un certain nombre de textes qui furent écrits depuis cinq ans, notamment à l'occasion de reprises en salles ou de sorties DVD. - 1928 : The Lodger, par Marie Bigorie - 1935 :…
Rares sont les occasions de voir les films de Peter Watkins en salle. Ses œuvres – révoltes politiques et insurrections formelles – ont depuis leurs sorties payé cher de s’attaquer aux pouvoir politique et médiatique en place. Cinq ans après le Festival de La Rochelle, c’est le distributeur Shellac qui rend hommage au cinéaste, à travers la rétrospective de la…
par Pierre Eugène
La Cinémathèque Française a l’excellente initiative de proposer une rétrospective Juliet Berto, du 10 au 21 novembre. Mythique actrice chez les plus grands (Godard et Rivette notamment), et elle-même réalisatrice d’un court métrage et trois films, Juliet Berto a su se forger une image d’actrice lunaire, à la fois téméraire, pleine d’humour et mystérieuse. Une bonne occasion de voir les…
Catherine et le cinéma français Catherine Breillat possède une position très particulière dans le champ artistique de notre cinéma national. D'une part, les adeptes de la théorie des auteurs ne peuvent lui dénier un style, une thématique, un talent d'auteur-scénariste, et même une pratique très Nouvelle Vague. Cette pratique serait celle d'un talent d'auto-justification d'inspiration « romantique », à la…
par Romain Estorc
À quoi reconnaît-on l’universalité du génie ? Au fait qu’elle transcende les clivages, qu’elle survole les frontières, et qu’elle s’incarne dans l’idée et pas seulement dans la matière. Orient et Occident, deux mondes lointains l’un pour l’autre, deux mondes aux philosophies étrangères l’une à l’autre, et qui pourtant se rejoignirent, l’espace de deux films, sous la direction de Kurosawa :…