par Stéphane Caillet, Camille Pollas, Arnaud Hée
La littérature fait figure de premier jalon dans ce que l’on peut affirmer comme l’expression d’un "Je". Même si la peinture de la Renaissance en est un autre, lorsque l’artiste fait irruption dans le champ de l'œuvre. Depuis quelques décennies, on peut noter cette même affirmation dans les différentes formes d’expressions artistiques ; notamment une hésitation entre la forme fictionnelle…
par Mathieu Macheret
Victor Sjöström n’est pas seulement un exceptionnel cinéaste suédois, c’est aussi l’un des grands pionniers du cinématographe, l’un des piliers qui soutinrent son expression naissante. Terje Vigen date de 1917 et occupe (déjà) la trentième place de sa filmographie. Il témoigne à la fois d’une sensibilité grave, mystique, recueillie sur l’énigme d’une nature impétueuse et splendide, et d’une inventivité sans…
L’hystérie millénariste aurait-elle une décennie de retard ? Ces dernières années, les films qui traitent plus ou moins directement de la fin du monde se sont mis à pulluler sur nos écrans, un phénomène qui menace d’empiéter sur les années 2010 puisqu’on annonce d’ores et déjà – entre autres ! – un cinquième Terminator et une nouvelle version de 2012.…
par Vincent Avenel
Entre 1958, date de son accession officielle au titre de réalisateur, et son décès en 2006, Shohei Imamura n'aura guère tourné plus d'une vingtaine de films – et moins encore de longs métrages. Parmi ceux-ci, pourtant, on compte deux Palmes d'or : La Ballade de Narayama (1983), et le facétieux L'Anguille (1997). Pour beaucoup, et probablement à raison, De l'eau…
par Arnaud Hée
Pamphlet dissident, mélodrame flamboyant, méditation sur la liberté, film-essai radical, conte philosophique, installation plasticienne, poème féministe rageur ; Ten est beaucoup de choses à la fois. En 2002, Abbas Kiarostami organisait un impressionnant défrichement des possibles cinématographiques dans un des films essentiels du début du XXIe siècle. Où est la présence de mon réalisateur ? L’habitacle avant d’une automobile, voilà…
Quelle que soit sa figure, ordinaire, bourgeoise ou marginale, la femme chabrolienne est face à la société comme Don Quichotte l'était face aux moulins à vent : immobile ou combative, son action semble vaine. On peut d'ores et déjà affirmer que l'univers de Claude Chabrol se fonde bien entendu sur des personnages, des dialogues, des effets cinématographiques mais également sur…
par Ophélie Wiel
Quelle est votre scène d'amour préférée? Vincent Avenel Avec le recul, je me demande réellement si aujourd'hui la scène que je vais évoquer tient encore la route : n'est-ce pas avant tout l'exotisme, l'inédit qui m'a ébloui à l'époque? Toujours est-il que Histoires de fantômes chinois est un film passablement softcore, comme souvent la production hong-kongaise de l'époque, donc prompt…
par Romain Genissel
Tout comme leur concurrent anglais de Liverpool, les Rolling Stones ont exercé un extraordinaire pouvoir de fascination sur leur époque et le monde du rock. Leur musique diabolique, le génie de leurs compositions, leur refus de toute complaisance, l’image décadente qu’ils ont su modeler… Tout concourt à ce que les "pierres qui roulent" soient devenus le mythe fondateur d’une décennie…
par Carole Milleliri
De La Journée de la jupe (Jean-Paul Lilienfeld, 25 mars) aux Barons (Nabil Ben Yadir, à venir), en passant par Banlieue 13 Ultimatum (Patrick Alessandrin, 24 février), Lascars (Albert Pereira-Lazaro et Emmanuel Klotz, 17 juin) ou Neuilly sa mère ! (Gabriel Julien-Laferrière, 12 août), le cinéma a vraiment mis la banlieue dans tous ses états en cette année 2009, en…
par Ophélie Wiel
Quel cinéphile ne s'est jamais pris à regretter de n'avoir pas été là au moment où s'écrivait l'Histoire du cinéma? De ne pas avoir été de ceux qui virent Citizen Kane pour ce qu'il était ? De ne pas avoir su discerner le Clint Eastwood d'Impitoyable ou d'un Monde parfait dans celui de Firefox, l'arme absolue, le Johnnie To de The…
par Sarah Elkaïm
Premier film d’un réalisateur inclassable, Toutes les nuits est sans conteste un objet filmique extra-ordinaire. Porté par le baroque, dans l’esprit comme dans la musique, il surprend par sa direction d’acteurs peu commune et par une sensibilité qui, loin d’être désuète, porte en elle une poésie singulière. Un roman d’apprentissage, d’amour et d’amitié, aux images superbes. Une œuvre qui préfigure…
Home, le film de Yann Arthus-Bertrand sorti en grandes pompes en juin dernier, est un plagiat éhonté de Koyaanisqatsi, "documentaire d'auteur" de 1983 injustement méconnu. La comparaison entre les deux films n'en devient que plus éclairante, car elle permet d'entrevoir le gouffre qui s'est creusé entre deux époques : celle où l'écologie ne préoccupait qu'une poignée de citoyens et d'intellectuels…
par Ophélie Wiel
À Critikat, nous nous targuons d'être des critiques cinéphiles, des spectateurs avertis ayant une haute idée du cinéma en tant qu'art. Est-ce pour autant que nous n'avons pas nos petits plaisirs coupables, ces films que nous aimons malgré tout, et surtout malgré notre bonne conscience − pour laquelle nous nous devons de préférer a priori un film d'Orson Welles à…
par Mathieu Macheret
Plus le temps avance, plus The Mad Songs of Fernanda Hussein risque de rester dans nos mémoires comme le lugubre avènement d’un nouveau mode d’existence pour pas mal de films. Bien qu’extrêmement ambitieux, acclamé par de nombreux journalistes et critiques – dont, notamment, les Américains – vainqueur d’une belle brochette de récompenses, celui-ci n’a pourtant jamais trouvé le chemin d’une…
par Mathieu Macheret
La Route One court le long de la côte atlantique des États-Unis. Ce n’est ni une autoroute, ni une ligne droite : elle traverse les villes et épouse la forme des terres. C’est dire si, en tant que route première, elle annonce quelque chose aux hommes de passage, aux visiteurs. Le cinéaste Robert Kramer et son acteur Paul McIsaac la…
À l'heure où la question gay semble totalement avoir investi le terrain hollywoodien suite aux succès du Secret de Brokeback Mountain d'Ang Lee et de Harvey Milk de Gus Van Sant, et au moment où La Rumeur de William Wyler est repris sur nos écrans, offrons-nous un petit retour sur l'évolution du personnage gay au sein de l'industrie cinématographique la…
par Ophélie Wiel
Qui sont les critiques de cinéma, cette espèce de moins en moins rare de journalistes qu'on aime détester, selon la formule consacrée? Avec cette rubrique donnant directement la parole à ses rédacteurs, Critikat cherche à entrer un peu plus avant dans leur intimité, pour découvrir comment l'on passe de "simple" spectateur commentant le film à la sortie de la salle…
Après le lézard qui explose dans le prologue de The Ballad of Cable Hogue, ce sont des têtes de poules que Sam Peckinpah choisi de faire éclater en ouverture de Pat Garrett & Billy the Kid, sorti pour la première fois sur les écrans en 1973. Mais malgré cette entrée en matière on ne peut plus "peckinpesque" et la reprise…
par Fabien Reyre
En 2002, entre Trouble Every Day et L'Intrus, Claire Denis embarque deux acteurs éminemment populaires – Valérie Lemercier et Vincent Lindon – dans une adaptation d'un roman d'Emmanuèle Bernheim, Vendredi soir. Soit le récit d'une passion amoureuse et sexuelle d'une nuit entre une automobiliste parisienne coincée dans les bouchons et un énigmatique auto-stoppeur qui monte dans sa voiture. Entre chronique…
par Ophélie Wiel
Les cinéastes qui font l'unanimité sont rares; même les grands maîtres incontestés et réputés intouchables sont parfois victimes d'une fatwa. Qu'on pense ainsi aux critiques de la Nouvelle Vague, qui décidèrent de trancher entre les «bons» cinéastes (souvent américains) et les «mauvais» (souvent français), auréolant les uns d'une gloire qui dure encore et tachant les autres d'une mauvaise réputation qui…