par Lukas Moreau
Septembre 1977, une voix se meurt. La Callas n'a pas donné de performance depuis des années ; elle n’est plus qu’une ombre hagarde hantant un fastueux appartement parisien. Sous les regards désespérés de ses deux domestiques, la cantatrice, atteinte d’une démence naissante, s'efforce de retrouver sa voix pour organiser des adieux triomphants. Mais si elle répète qu'elle en a fini…
par Thomas Grignon
Sept ans après leurs dernières aventures, Paddington et la famille Brown s’envolent pour le Pérou, où l’ourson préféré des Anglais part à la recherche de sa grand-mère, mystérieusement disparue. Le résultat est malheureusement décevant : Dougal Wilson, qui remplace Paul King à la réalisation, ne réussit pas tout à fait à restituer le mélange de candeur et de réflexivité qui…
Il y a une chose qu’on ne peut pas enlever à Steven Soderbergh, quand bien même ses films récents se sont montrés plutôt ternes : celui de maintenir un rythme de production stakhanoviste. L’alternance de petits objets expérimentaux – les quelques films tournés entièrement à l’iPhone (Paranoïa, High Flying Bird) – et de récréations plus clinquantes pour stars hollywoodiennes (Logan…
par Marin Gérard
Tourné au sein de la tribu amérindienne des Yanomami dans la jungle amazonienne, La Chute du ciel se présente comme une sorte de réponse aux films ethnographiques hérités de l’approche de Jean Rouch. Si cette dernière a produit de beaux films, elle présente l’écueil d’adopter toujours un regard occidental et un certain didactisme que cherchent ici à contourner Eryck Rocha…
Dans les premières scènes d’Un parfait inconnu, qui voient le jeune Dylan présenter ses chansons en public, Mangold multiplie à plusieurs reprises des champ-contrechamps entre son personnage et les regards aussi silencieux qu’ébahis des spectateurs. Assez vite, cette stratégie participe à façonner une icône strictement musicale, qui parle moins qu’elle ne chante, comme en témoigne la rencontre avec Joan Baez,…
par Robin Vaz
Le titre du nouveau film de Claire Simon retranscrit limpidement la démarche de la documentariste : Apprendre suit le quotidien de plusieurs classes d’une école primaire d’Ivry-sur-Seine pour se focaliser sur ce qui constitue l’expérience scolaire à proprement parler, en laissant de côté les discours sociopolitiques sur l’institution. La découverte de l’univers chaotique des salles de classe et de la…
par Emmanuelle Kotek
C’est passer à côté de la richesse de Sing Sing que de le réduire à ce que l’acteur Colman Domingo décrit lui-même comme un film « ultra-réaliste ». Le film a certes pour sujet une histoire vraie : la vie de l’auteur et ancien détenu John « Divine G » Whitfield, qui, dans le cadre du programme de réinsertion «…
Mel Gibson n’a jamais caché sa personnalité tumultueuse, allant même jusqu’à prétendre en interview qu’il est habité par un alter ego sanguinaire, surnommé « Bjorn ». Ce serait « un guerrier viking, venu des temps les plus sombres », manifestation de son énergie débordante et de ses instincts primaires. De fait, c’est peut-être lorsqu’il laisse libre cours à ses visions…
par Fabrice Fuentes
Pour son troisième long-métrage, librement adapté de la pièce de théâtre éponyme de Paul Zindel, Paul Newman n’a pas choisi la facilité. Produit par John Foreman (Butch Cassidy et le Kid) et Newman lui-même, De l'influence des rayons gamma sur le comportement des marguerites se situe non seulement à la marge des studios hollywoodiens sur le plan économique, mais prend…
par Clément Colliaux
Après la parenthèse d’in water et son flou tendant vers l'aquarelle, Hong Sang-soo retrouve une facture plus traditionnelle pour suivre, une journée durant, les pérégrinations d’Iris, une Française qui s’improvise professeure de langue après avoir débarqué en Corée du Sud. Le réalisateur retrouve pour l’occasion Isabelle Huppert, qui interprétait déjà une « voyageuse » douze ans auparavant dans In another…
par Josué Morel
Souvenez-vous, c’était en 2016 : Divines, portrait d’une jeune femme vorace dont la mise en scène carburait au narcissisme, révélait Houda Benyamina, distinguée d’une Caméra d’or, ainsi qu’Oulaya Amamra, l’actrice principale. Ce premier long avait l’intérêt d’être conjointement une purge et un film assez passionnant dans sa manière de faire d’une banlieue parisienne un espace mental s’accordant à l’appétit de l’héroïne,…
par Bastien Gens
Quel feu peut bien lézarder la figure lisse d’une PDG cinquantenaire et mère de deux enfants, condamnée à une vie sans jouissance par son mariage avec un bon père de famille (mais piètre amant) ? C’est la question qui innerve Babygirl de Halina Reijn, dont le récit s’attache à scruter la moindre fêlure dans le visage froid de Romy (Nicole Kidman).…
« On a beau l’avoir vu des milliers de fois, on ne s’en lasse jamais », déclare un personnage au début de Wolf Man, alors qu’il contemple un paysage forestier. Difficile de ne pas lire dans cette adresse une mise en abyme, comme s’il s’agissait de s’excuser pour cette énième itération du mythe du loup-garou. Il faut dire qu’entre la sortie…
par Robin Vaz
Au cours de l’une des « sept promenades » qui donnent son titre au film, Mark Brown, botaniste, s’émeut du simple enregistrement d’une fleur en gros plan. Selon lui, le cinéma aurait la capacité d’accéder à « l’âme des plantes ». C’est que la caméra peut capturer des phénomènes qui demeurent inaccessibles à un herbier traditionnel, tels que le frémissement des feuilles dans le…
L’Amour au présent marche sur les traces de Nos étoiles contraires, le best-seller de John Green dont l’adaptation cinématographique (en 2014) a remis au goût du jour la romance sur fond de chimiothérapie, vieille recette de mélo hollywoodien sur laquelle reposait déjà le succès planétaire de Love Story au début des années 1970. Dans ce genre de récits, la conscience…
par Lukas Moreau
C’est le début du film, qui semble naître d’un ultime souffle : un mouvement d'appareil s’éloigne lentement de la bouche édentée d’une mourante. Si la morbidité de la scène a de quoi surprendre, elle creuse en vérité le sillon tracé par Mary et Max, le précédent long-métrage d'Adam Elliot, dans lequel le réalisateur célébrait déjà un mariage entre une profonde…
par Marin Gérard
L’intérêt du projet hybride de Desplechin tient davantage à sa part d’autofiction cinéphile qu’à son versant de documentaire sur le cinéma. En douze chapitres, Spectateurs ! alterne entretiens avec des cinéphiles et des cinéastes, vulgarisation théorique et souvenirs de jeunesse (encore !) à travers le personnage récurrent de Paul Dédalus, ici incarné par quatre acteurs différents. Si ces deux facettes se mélangent parfois (de…
par Clément Colliaux
Hiver à Sokcho s’ouvre sur une peinture standardisée de l’Asie de l’est : quelques notes de piano accompagnent la découverte d’une petite ville côtière coréenne plongée sous la neige, avant que la caméra ne glisse dans une pension et ne s’attarde sur les vapeurs alléchantes de mets pittoresques. En convoquant d’emblée ces tropes, le film augure un dépaysement quelque peu…
par Valentine Guégan
Nombre de films d’Almodóvar s’articulent autour de la mort, qu’elle mène à une rencontre (Julieta) ou à une séparation (Étreintes brisées). Son spectre vient ici faire bifurquer l’existence d’Ingrid (Julianne Moore) lorsqu’elle apprend que Martha (Tilda Swinton), une amie depuis longtemps perdue de vue, est atteinte d’un cancer en phase terminale. Au fur et à mesure des visites qu’elle lui…
par Marin Gérard
Rattrapé par les marées : traduire littéralement le titre international (Caught by the Tides) du nouveau film de Jia Zhang-ke permet peut-être de mieux l’appréhender. À 53 ans, le réalisateur chinois revisite son cinéma avec un récit en trois parties, situées respectivement en 2001, 2006 et 2022, non pour signer une grande fresque romanesque comme Au-delà des montagnes ou Les Éternels, mais…