par Marin Gérard
Ton animal maternel paraît d’abord emprunter le chemin narratif classique du retour au pays, en suivant quelques semaines Elsa à San José au Costa Rica, ville et pays qu’elle avait quittés pour des études d’anthropologie en Belgique. « Paraît », car ses retrouvailles avec sa mère, sa sœur de vingt ans Amalia, et plus brièvement son père, n’accouchent pas du drame familial…
par Marin Gérard
Shana est tout entier pensé comme un véhicule pour son actrice. Si l’on a déjà aperçu Eva Huault dans quelques films (notamment en monitrice d’auto-école dans Baise-en-ville), il revient naturellement à celle qui l’a révélée avec le moyen-métrage Le Roi David de lui confier son premier rôle principal dans un long. Le film frappe d’abord par sa présence, qui se distingue par un goût de…
par Josué Morel, Marin Gérard
Cannes, jour 2. Deux de nos rédacteurs discutent de Merci d'être venu d'Alain Cavalier, présenté à la Quinzaine des cinéastes. Avec : Marin Gérard et Josué Morel. Réalisation et montage : Karim Roussel. Pour commander le numéro papier : https://www.helloasso.com/associations/critikat-com/collectes/critikat-numero‑2
par Marin Gérard
Si I Saw the TV Glow (inédit en salle) est devenu l’un des films étendards d’une nouvelle génération de cinéphiles (celle qui « log » des films sur Letterboxd), c’est probablement pour sa propension au symbolisme et à l’allégorie. Par son goût de l’opacité, cette histoire de deux lycéens obsédés par une série pour ados (au point de vouloir vivre dans leur télé) a produit outre-Atlantique de…
par Marin Gérard
À Cannes, l’animation japonaise se cantonne cette année à la Quinzaine des cinéastes, avec deux films : le court-métrage Eri (annoncé comme « une histoire d’amour queer entre deux vaches », dixit Julien Rejl lors de l’annonce de la sélection) et, dans un registre plus attendu, We Are Aliens. Ce récit de l’amitié accidentée de deux garçons évoque de nombreux films…
par Josué Morel, Marin Gérard
Cannes, jour 1. Deux de nos rédacteurs discutent de La Vie d'une femme de Charline Bourgeois-Tacquet, présenté en compétition officielle. Avec une carte blanche consacrée à Quelques jours à Nagi de Kōji Fukada. Avec : Marin Gérard et Josué Morel. Réalisation et montage : Karim Roussel. Pour commander le numéro papier : https://www.helloasso.com/associations/critikat-com/collectes/critikat-numero‑2
par Marin Gérard
Il était logique que le cinéma d’animation s’empare du roman graphique d’AJ Dungo, tant le motif de l’eau (au cœur de ce récit à la première personne) le prédestine à l’image en mouvement. Phuong Mai Nguyen, comme Miyazaki avec Ponyo sur la falaise, investit pleinement les potentialités que lui offre l’élément aquatique, en multipliant par exemple les transitions sans coupe…
par Marin Gérard
La riche programmation de Visions du réel (près de deux cents films, courts et longs métrages confondus) invite à papillonner d’une section à l’autre pour tracer un chemin de traverse. Pas besoin de suivre une compétition en particulier pour trouver une cohérence globale, car trois jours passés à Nyon auront suffi à identifier notamment une prédilection pour les documentaires à…
par Marin Gérard
Comment savoir, il y a quinze ans, semblait l’œuvre d’un alien : le film était à la fois trop sophistiqué et farfelu, trop pur, trop étrange pour trouver sa place dans le paysage de la comédie américaine du début des années 2010. Ella McCay, d’ores et déjà un échec commercial et critique dans son pays, au point que Disney (propriétaire de…
par Marin Gérard
À l’occasion de la présentation de Remake au festival Cinéma du réel, nous avons rencontré Ross McElwee pour évoquer ce dernier film très émouvant, dans lequel il reparcourt sa vie et sa filmographie à l’aune de la mort de son fils Adrian et du projet de remake fictionnel de Sherman’s March par un réalisateur de comédies hollywoodiennes. J’ai entendu parler…
par Marin Gérard, Robin Vaz
Que retenir de de la dernière édition du festival Cinéma du Réel ? Trois cinéastes y ont particulièrement brillé : James Benning, Radu Jude et Ross McElwee. Eight Bridges de James Benning Que serait une édition de Cinéma du Réel sans la projection d’un nouveau film de James Benning ? Un an après Little Boy, pas de côté autobiographique reparti…
par Marin Gérard
Orphelin s’ouvre et se referme sur deux plans très composés. Le premier, filmé depuis la cachette d’un enfant, est déformé par un buisson n’offrant qu’une vision partielle de l’espace, sans que l’on sache précisément si le point de vue dont il témoigne est celui d’un personnage voyeuriste ou apeuré. Le dernier, de prime abord lui aussi sibyllin, révèle finalement une…
par Josué Morel, Marin Gérard
Pour ce nouvel épisode de L'ombre d'un doute, le podcast de Critikat, deux membres de la rédaction débattent de Marty Supreme de Josh Safdie et The Mastermind de Kelly Reichardt. Disponible également sur Spotify, Deezer, Apple Podcasts et Pocket Casts. Avec : Marin Gérard et Josué Morel. Enregistrement : Marin Gérard. Montage : Clément Colliaux. Musique : Emile Petitperrin. © Critikat 2026
par Marin Gérard, Robin Vaz, Juliette Conti
Frederick Wiseman laisse derrière lui une œuvre pléthorique. Entre ses débuts – redécouverts notamment en septembre 2024, avec une rétrospective de trois films intitulée « Il était une fois l’Amérique » – et la dernière partie de son travail, qui ausculte dans une forme ample le fonctionnement de villes (Monrovia, Indiana), de quartiers (In Jackson Heights) ou d’institutions (At Berkeley,…
par Josué Morel, Marin Gérard, Camille Bouthors
Pour ce nouvel épisode de L'ombre d'un doute, le podcast de Critikat, trois membres de la rédaction débattent de Father Mother Sister Brother de Jim Jarmusch et Le Sud de Víctor Erice. Disponible également sur Spotify, Deezer, Apple Podcasts et Pocket Casts. Avec : Camille Bouthors, Marin Gérard et Josué Morel. Enregistrement et montage : Clément Colliaux. Musique : Emile…
par Marin Gérard
Entre le décor d’un village flottant irakien et l’image granuleuse vignettée aux angles, Le Gâteau du président ressemble de prime abord à un film contemplatif. Il s’articule pourtant autour d’une mission clairement définie : dans les années 1990, une petite fille, Lamia, est tirée au sort dans sa classe pour apporter un gâteau deux jours plus tard, afin de célébrer comme il se doit…
par Alexandre Moussa, Marin Gérard, Luca Mongai
Si les films de Béla Tarr traînent une réputation austère, ils renferment pourtant des trésors d'invention. Premier contact (Le Cheval de Turin) Le Cheval de Turin est le premier Béla Tarr que j’ai vu. C’était à sa sortie en 2011 (j’avais seize ans), quand je commençais à fréquenter les salles du quartier latin et à m’intéresser à autre chose qu’au…
par Josué Morel, Marin Gérard
La critique s'est rarement accordée sur James L. Brooks et l'accueil désastreux réservé aux États-Unis à Ella McCay (au point que sa sortie française a été annulée) ne risque pas d'arranger la donne. Ceux et celles qui aiment ses films le tiennent pourtant pour l'un des plus grands cinéastes américains contemporains. À quoi tient sa singularité, qui resplendit dans un…
par Marin Gérard
Récompensé à Venise, Father Mother Sister Brother ne ressemble pas vraiment à l’idée que l’on se fait d’un Lion d’or : sa modestie, sa douceur et ses allures d’ébauche jurent avec la manière des « gros films » généralement salués dans les grands festivals. Divisé en trois segments (« Father », « Mother », et « Sister Brother ») consacrés à des réunions familiales plus ou moins…
par Josué Morel, Marin Gérard, Pierre-Jean Delvolvé
Si le cinéma de James L. Brooks est aussi merveilleux, c'est en partie parce qu'il donne une place très singulière aux acteurs et actrices. La preuve en trois scènes. Un pas en arrière (Comment savoir) Au début de Comment savoir, Lisa, la joueuse de baseball incarnée par Reese Witherspoon, tient la main de Matty (Owen Wilson), « le plus craquant…