Critikat

Il était une fois Peau d’Âne

par Estelle Bayon

Promenade subjective Sur un mur blanc couvert de lianes vertes, des livres aux reliures de cuir reposent sur une étagère soutenue par deux statues d’un bleu vif. Zoom avant sur le gros ouvrage qui, au centre, s’ouvre sur de brillantes pages où la fameuse illustration de Jim Leon créée pour le film lui servira d’affiche. Une page se tourne sur…

Pour un cinéma contemporain soustractif

par Estelle Bayon

Éloge de l’épure Qu’ont en commun Béla Tarr, Bruno Dumont, Pedro Costa, Wang Bing, Alain Cavalier, Sharunas Bartas, Lisandro Alonso, Tsai Ming Liang ou encore Carlos Reygadas ? Le rapprochement entre ces cinéastes contemporains tient, selon Antony Fiant, en un geste, qu’il qualifie de « soustractif ». Derrière ce terme mathématique, un peu froid, qui semble de prime abord éloigné…

La Mécanique du rire. Autobiographie d’un génie comique

par Max Robin

Buster Keaton était-il un homme heureux à la fin de sa vie d’artiste, avant de mourir en 1966 à Hollywood ? On peut l’imaginer, à lire ces trois cents pages denses qui ignorent la mélancolie et l’aigreur, et sont à peine empreintes d’un brin de nostalgie envers "ces Années folles où nous nous amusions follement à tourner des films fous".…

Le Temps scellé

par Marie Gueden

« Que celui qui le désire se regarde dans mes films comme dans un miroir, et il s’y verra. Quand le cinéma fixe son idée dans des formes qui ressemblent à la vie, et qu’il se concentre avant tout sur la perception émotionnelle, plutôt que sur la formule intellectuelle du “cinéma poétique“ (…), le spectateur trouve alors le moyen de…

Répliques n°3

par Arnaud Hée

Nouvelle livraison de la revue d'entretiens autour du cinéma, qui poursuit son travail avec une belle conviction, et un heureux sens de l'éclectisme dans le choix de ses interlocuteurs. Ici une figure française « installée » du documentaire (Nicolas Philibert) ; là une jeune cinéaste canadienne de 26 ans (Chloé Robichaud) dont le premier long métrage – Sarah préfère la course, remarqué à…

Wanderer

par Max Robin

« Pourquoi n’as-tu jamais écrit ? Pourquoi as-tu préféré t’humilier en te faisant passer pour un acteur de cinéma ? » Lecteur de Rousseau, d’Emerson, de Melville et de Marx, Sterling Hayden commence sa carrière au cinéma en 1940 à l’âge de 24 ans. Mais c’est en écrivain qu’il rêve sa vie et, dans cette autobiographie au long cours publiée en 1963, qu’il ratiocine…

Pierre Perrault, activiste poétique

par Carole Milleliri

À l’hiver 1980, Simone Suchet rencontre le cinéaste québécois Pierre Perrault pour une longue série d’entretiens. Mais l’ouvrage ne voit pas le jour malgré la profusion des échanges. Toujours est-il que les liens entre Suchet et Perrault sont instaurés et les échanges se multiplient au fil du temps et des films. En 1994, de entretiens formels sont organisés chez le…

Une semaine dans une autre ville, Journal parisien & autres textes

par Pierre Eugène

Après avoir traduit et publié quelques textes de Monteiro dans la revue La Barque, les éditions du même nom proposent un magnifique recueil de texte du cinéaste portugais João César Monteiro, dont l’excellente traduction révèle, au-delà du cinéaste patient et exalté encore trop méconnu, un véritable poète. « N’ai-je pas la trivialité recherchée d’une écriture d’employé de bureau, un style…

Giulietta Masina, la muse de Fellini

par Anne-Violaine Houcke

Giulietta Masina. Nom de scène : Gelsomina ou Cabiria. Surnoms : « Pallina » – la petite boule – ou « Patatina » – la petite patate, surnom que Rossellini lui donne. Étiquette (difficile à décoller) : « épouse de Fellini ». De la trentaine de films dans lesquels a joué Giulietta Masina, ce sont ceux de Fellini que l’on…

Répliques n°2

par Arnaud Hée

Pour son second numéro, la revue ne change rien ou presque : des entretiens avec des gens de cinéma menés par une bande de Nantais. Difficile de chroniquer un livre d’entretiens sans le paraphraser… Comme nous n’avions pas évoqué le numéro 1 dans nos colonnes, commençons par mentionner le cœur du projet de la revue : avant tout se mettre…

Les Enfants du cinéma

par Gildas Mathieu

Du Petit Gibus à Zazie, le cinéma français a offert de beaux rôles aux enfants, propulsant soudain de jeunes comédiens sous les projecteurs. Si certains n’ont jamais coupé les ponts avec la profession, d’autres ont rapidement changé de cap. Soucieux de connaître leur destin, François-Guillaume Lorrain a mené l’enquête et retrace leurs parcours au fil d’une vingtaine de portraits, tantôt…

Sylvester Stallone — Héros de la classe ouvrière

par Benoît Smith

Sylvester Stallone est-il un auteur ? Cette question impertinente, qui fera hoqueter pas mal de cinéphiles, est posée dans un essai initialement paru en 2012 sous le titre Sylvester Stallone, un vrai humaniste, et dont l'auteur David Da Silva en livre ici une version "revue, corrigée et augmentée" (par du matériel récent et essentiellement informatif). On est en droit de…

Comment réussir (ou presque) à Hollywood

par Vincent Avenel

Comment réussir (ou presque) à Hollywood : le titre français du guide rédigé par Edward Wood Jr n'a pas l'intention de véhiculer la même impression que le titre original, Hollywood Rat Race. Chronique d'un fou de cinéma pas suffisamment idiot pour se faire des idées, le livre arrive alors que la carrière de son auteur décline : l'amertume perceptible dans…

Jerzy Skolimowski – Signes particuliers

par Gildas Mathieu

Jerzy Skolimowski n’en finit plus de revenir en grâce. Depuis son retour inespéré derrière la caméra (Quatre nuits avec Anna, Essential Killing), son œuvre suscite un intérêt croissant. Après la rétrospective organisée par le festival Paris Cinéma en 2011, la parution en DVD de ses premiers films chez Malavida ou la reprise en salles des pics de sa période anglaise…

Cinéma / Paysages. Carnet de notes pour un film sur le Pô

par Estelle Bayon

À l’origine de cet ouvrage de l’anthropologue Thierry Roche réside un projet : réaliser un film sur le paysage. Un film qui s’intitulerait Per fare un film sul grande fiume et explorerait aussi bien, in situ, la région du fleuve de Pô, en Italie, que la mémoire cinématographique qui en conserve les nombreuses images-souvenirs. Sous la forme d’un carnet de…

Odyssée mexicaine

par Vincent Avenel

De 1977 à 1982, Kijû Yoshida va parcourir le Mexique, moins à la poursuite d'une chimère cinématographique – il abandonne bien vite l'idée de finir le tournage de son film – qu'à la rencontre d'un territoire réel et fantasmé, qu'il perçoit comme en pleine mutation sémiologique. Les sens des mots, des images et des œuvres semblent se brouiller face au…

Le Travail du cinéma

par Matthieu Bareyre

Voilà Dominique Auvray, Pedro Costa, Jean-Charles Fitoussi, Alexandra Mélot, Andreï Schtakleff et Jean-Marie Straub réunis autour d’un thème, le travail du cinéma, pour un sextuor où chaque soliste s’attache à suivre scrupuleusement une partition personnelle. Exposant tour à tour leur anti-méthode, peu adeptes, et à raison, des grandes formules, ces différents acteurs du cinéma (plusieurs cinéastes, une monteuse et une…

Quentin Tarantino, un cinéma déchaîné

par Julien Marsa

Capricci et Les Prairies Ordinaires publient, à l’occasion de la sortie en salles de Django Unchained, un recueil de textes consacrés à la filmographie de Quentin Tarantino. L’occasion pour différents critiques de cinéma, anthropologues et philosophes de se pencher sur l’œuvre de l’enfant terrible du cinéma américain, en la considérant, une fois n’est pas coutume, avec le plus grand sérieux.…

Au pied du Mont Tabou. Le cinéma de Miguel Gomes

par Arnaud Hée

Élargissant régulièrement le propos à son sous-titre, ce livre d’entretiens est cependant centré sur le dernier film de Miguel Gomes, Tabou. Trois journées d’entretiens menées de façon très sûre par Cyril Neyrat aboutissent à un livre indispensable pour qui veut prolonger la discussion avec une œuvre passionnante. Au pied du Mont Tabou se termine par la reproduction d’une missive écrite…

L’Enfant acteur — de François Truffaut à Steven Spielberg et Jacques Doillon

par Gildas Mathieu

En 1996, le jury de la Mostra de Venise décerne son prix d’interprétation à Victoire Thivisol, 4 ans, héroïne de Ponette. Cette récompense suscite une vive polémique dans la profession : à cet âge-là, peut-on réellement incarner un personnage, effectuer un vrai travail de composition ? Dans un brillant essai consacré à L’Enfant acteur, Nicolas Livecchi apporte de solides éléments…