Critikat

Robert Kramer, une quête incandescente

par Robin Vaz

En 2019, la Cinémathèque française organisait une rétrospective dédiée à l’œuvre du cinéaste américain Robert Kramer, accompagnée de la publication de Notes de la forteresse, un recueil rassemblant ses nombreux textes écrits entre 1967 et 1999, année de sa mort. Le livre de David Yon, Robert Kramer, une quête incandescente, poursuit cette redécouverte d’une œuvre aujourd’hui relativement méconnue, en dépit…

Jonás Trueba — Le cinéma c’est vivre trois fois plus

par Robin Vaz

À l’occasion de la rétrospective que lui consacre le Centre Pompidou, Jonás Trueba présente Vistillas, un moyen-métrage inédit commandé par le musée dans le cadre de sa collection « Où en êtes-vous ? ». Constitué de fragments épars de son quotidien enregistrés à l’iPhone, ce journal filmé rend un hommage explicite au cinéma de Jonas Mekas, dont il reprend plusieurs…

Godard, de l’art de ne pas conclure

par Robin Vaz

Plus de deux ans après sa disparition, Jean-Luc Godard est toujours d’actualité : quatre ouvrages récents permettent de (re)penser la pratique pluridisciplinaire du cinéaste. En décembre 2024 ont paru aux Éditions de l’œil deux analyses comparées de Paule Palacios-Dalens : l’une (VOX JLG - Du plomb au film) explore les résonances entre le cinéma de Godard et l’œuvre de Maximilien Vox —…

De cœur à cœur. L’œuvre de Marc Hurtado

par Robin Vaz

Né en 1962 à Rabat, Marc Hurtado est une figure essentielle de la scène underground musicale et cinématographique. En 1977, il fonde avec son frère Éric le groupe de musique industrielle expérimentale Étant Donnés, qui les conduira à collaborer avec Alan Vega, Michael Gira (Swans), Gabi Delgabo (DAF), Genesis P-Orridge (Pyschic TV), Lydia Lunch… En parallèle, Hurtado réalise en solitaire…

Chantal Akerman, œuvre écrite et parlée (1968–2015)

par Robin Vaz

Avant de nous replonger dans l’œuvre de Chantal Akerman, qui fera l’objet d’une vaste rétrospective en octobre, les trois volumes d’Œuvre écrite et parlée, édités par Cyril Béghin chez L’Arachnéen, permettent de mieux saisir le bouillonnement créatif au cœur de ses films. « Je suis une ressasseuse. Je le sais bien. Et parfois à force de ressasser, je m’ennuie moi-même.…

Hitchcock s’est trompé

par Corentin Lê

« Et si Hitchcock s’était trompé ? » Ce sont les premiers mots et le titre, percutant et provocant, du dernier ouvrage de Pierre Bayard, dans lequel il propose une contre-enquête à celle menée par Jeff (James Stewart), Lisa (Grace Kelly) et Stella (Thelma Ritter) dans Fenêtre sur cour, sorti en 1955. Ce n’est pas la première fois que l’auteur,…

Havres de peur, lieux d’horreur en jeu vidéo

par Guillaume Grandjean

Le dernier ouvrage du chercheur et vidéaste Guillaume Baychelier, l’un des premiers consacrés au jeu vidéo par les éditions Rouge Profond, s’inscrit dans cette nouvelle génération d’essais vidéoludiques qui appréhendent le médium sous un angle culturel. L’auteur, déjà habitué des « corps monstrueux » dans son travail de thèse achevé en 2016, pose à l’histoire du jeu vidéo d’horreur une…

Le Réalisme magique du cinéma chinois

par Thomas Grignon

Édité le 21 avril par Playlist Society, Le Réalisme magique du cinéma chinois de Hendy Bicaise propose une hypothèse à première vue séduisante pour comprendre le cinéma chinois contemporain. Avec la démocratisation du numérique au milieu des années 2000, les cinéastes issus de la « Sixième génération » (celle de Jia Zhang-ke) et leurs successeurs (jusqu’à Bi Gan ou Yuan…

Zelda, le jardin et le monde

par Guillaume Grandjean

En librairies à partir du 3 décembre, Le Jardin et le monde de Victor Moisan, édité chez Façonnage et illustré par Alex Chauvel, s’inscrit dans une lignée assez vivace de publications à mi-chemin entre travaux journalistiques et essais académiques consacrées à la série de jeux Zelda depuis une dizaine d’années. Le travail de l’auteur s’ouvre sur une hypothèse simple : l’art…

Memoria, entre les lignes

par Corentin Lê

Parallèlement à la sortie de Memoria, les éditions anglophones Fireflies Press proposent de retracer la genèse du film d’Apichatpong Weerasethakul dans un beau-livre qui se révèle, page après page, être bien plus qu’un making-of. Ce qui frappe en premier lieu dans le livre consacré à la fabrique de Memoria tient à l’hétérogénéité des fragments rassemblés : on y compte, pêle-mêle,…

Kelly Reichardt, L’Amérique retraversée

par Nepheli Gambade

Publié en janvier 2021 par De l’incidence éditeur et les Éditions du Centre Pompidou, Kelly Reichardt, L’Amérique retraversée de Judith Revault d’Allonnes accompagne la rétrospective consacrée à Kelly Reichardt et l’installation qu’elle a réalisée à cette occasion. Après un report, pandémie oblige, elles seront présentées au Centre Pompidou du 14 au 24 octobre. Avec ce premier ouvrage en français consacré…

Michael Mann, mirages du contemporain

par Josué Morel

Attendu de longue date, l’essai que consacre Jean-Baptiste Thoret à Michael Mann condense une somme d’analyses aussi fécondes qu’hétérogènes. Entre les lignes, il se présente également comme une synthèse des travaux de Thoret, qui épousent un horizon aisément identifiable – comme en témoignent, à quelques mois d’écart, la parution de ce livre, Mirages du contemporain, puis la sortie d’un documentaire…

Josef von Sternberg, les jungles hallucinées

par Sylvain Blandy

Publié par les éditions Capricci, cet essai consacré au cinéma de Josef Von Sternberg (1894-1969) se présente comme un « exercice d’admiration », formule qui n’est pas sans rappeler « l’art d’aimer » cher à Jean Douchet. Et de fait, en se proposant de faire « l’archéologie d’une émotion », née de la rencontre entre une forme et un regard,…

Une certaine tendance du cinéma documentaire

par Bastien Gens

Quelques semaines avant l’ouverture du Cinéma du réel (qui se tiendra en ligne du 12 au 21 mars), le critique et cinéaste Jean-Louis Comolli publie Une certaine tendance du cinéma documentaire, un petit ouvrage au titre annonciateur. La référence au texte iconique de François Truffaut se double d’une volonté affichée de discuter, en seize points, le supposé dévoiement des institutions…

Cassavetes par Cassavetes

par Damien Bonelli

Il aura fallu patienter dix-neuf ans après sa parution aux États-Unis pour que sorte enfin une édition française de Cassavetes par Cassavetes. Premier beau-livre publié par Capricci, il s’agit aussi du premier ouvrage traduit ici de Ray Carney, éminent universitaire qui défend becs et ongles une idée exigeante, pour ne pas dire sectaire, du cinéma américain. Nombre de ses articles…

Le Sel du présent

par Josué Morel

L’histoire est connue et bien documentée : avant de devenir l’un des grands cinéastes français de sa génération, Éric Rohmer compta parmi les fers de lance de la revue Les Cahiers du cinéma et fut son rédacteur en chef de 1957 à 1963. Copieux recueil de ses chroniques pour trois autres journaux (Arts, avant-poste des Cahiers, mais aussi La Parisienne et…

Gravité — Sur Billy Wilder

par Juliette Goffart

Dans l’œuvre de Billy Wilder, quel peut bien être le lien entre des films noirs comme Assurance sur la mort (1944), Sunset Boulevard (1950) ou Fedora (1978) et des comédies telles que Certains l'aiment chaud (1959), Sept ans de réflexion (1955) ou La vie privée de Sherlock Holmes (1970) ? Le cynisme ricanant des personnages de Billy Wilder ? La…

Taxi Driver de Martin Scorsese

par Benoît Smith

C'est une œuvre aussi retentissante que mystérieuse qui fait le sujet du dernier bébé de la collection "Côté Films" aux éditions Yellow Now. Bernard Benoliel ne semble pourtant pas intimidé le moins du monde tandis qu'il aborde Taxi Driver, film dont la réception critique et publique générale, mûrie depuis sa sortie en 1976, se divise entre le culte, motivé par…

Dieu se reposa, mais pas nous

par Maël Mubalegh

Après les Prodiges d’Arnold Schwarzenegger en 2016, Jérôme Momcilovic ouvre 2018 sur ceux de Chantal Akerman. Prodiges d’un autre ordre, il est vrai, tant l’œuvre de la regrettée cinéaste belge est a priori éloignée des performances athlétiques du plus autrichien des Américains. Mais en dépit des apparences, c’est un fil bien tangible qui relie ces deux figures mythiques du cinéma,…

Mondes imaginaires — Le Cinéma de Manoel de Oliveira

par Benoît Smith

C'est un coupable retard de huit mois qu'il nous faut ici rattraper. En avril 2017 a paru aux Éditions Vendémiaire un essai courageux, qui tente de cerner la complexité d'un des œuvres cinématographiques les plus rétifs aux interprétations évidentes : celui d'un des plus grands mais aussi des plus mal compris des cinéastes, Manoel de Oliveira. Face à un statut…