par Sarah Elkaïm
Rééditions, concerts, sorties de disques… Le cinquantième anniversaire de la mort de Boris Vian est fêté sous tous les angles. Ironie du sort, pour un auteur qui fut, de son vivant, mis au ban pour une partie de ses écrits, il est aujourd’hui relu, enseigné, traduit dans le monde entier. Artiste autodidacte aux multiples visages, Vian a traversé sa courte…
par Vincent Avenel
En 1964, Sergio Leone réalise, à l'insu de tous, son remake de Yojimbo de Kurosawa, Pour une poignée de dollars. Le cinéma italien des années 1960 ne s'est pas embarrassé de scrupules quand il s'est agi de récupérer l'inspiration au-delà de ses frontières – avec Duel au couteau, Mario Bava réalise non seulement une contribution en demi-teinte à la mode…
par Vincent Avenel
« Réaction en chaîne », « Écologie du meurtre »: les titres originaux de la Baie sanglante disent beaucoup sur l'un des meilleurs films de Mario Bava. Ils laissent surtout supposer tout ce que le réalisateur, alors âgé de 57 ans, a voulu signifier dans un giallo splendide, poétique, onirique et obsédant. Qui tue ? Pourquoi ? Bava tourne le…
par Laurine Estrade
Paria (2001) et La Blessure (2004), deux films fondateurs dans le travail de Nicolas Klotz et Élisabeth Perceval (La Question humaine, 2007) sortent enfin en DVD. « Chaque jour qui se lève, je perds quelque chose, je perds une partie de moi-même. » La Blessure noue plusieurs récits de primo-arrivants, demandeurs d’asile retenus dans la zone d’attente de Roissy. Ces…
Alors nouveau venu à Hollywood en 1955 lorsqu'il réalise Le Grand Couteau, Robert Aldrich se refuse déjà à toute complaisance dans l'adaptation d'une pièce à succès de Clifford Odets sur la perversité du système hollywoodien qui, dans un climat politique des plus troubles, n'hésite pas à rejeter toute valeur humaniste et à broyer l'individu. Soutenu par une galerie d'acteurs époustouflants,…
Faisant varier les tons, entre comique, héroïsme et romantisme, Âmes à la mer oscille sans cesse entre différents genres: le film de procès, de pirate ou d'amour. Hathaway ne choisit pas, tout à son désir de réaliser un grand film total. Si ce pari n'est pas vraiment réussi, cette très belle édition DVD permet de découvrir un film très atypique,…
Sortant directement en DVD, Mulberry Street est à première vue un film d'horreur lambda, qui exploite les peurs millénaristes mondiales (épidémies) et spécifiquement américaines (New York à feu et à sang) et surfe sur la vague du film de zombies, en les remplaçant, au risque d'un certain ridicule, par… des rats garous. À première vue seulement, car le premier long…
En 1975, Pasolini écrit au vitriol, dans Il Corriere della Sera, des articles révoltés sur la société italienne (regroupés dans les Lettres luthériennes). En 1975, il réalise aussi Salò ou les 120 journées de Sodome, adaptation du roman de Sade, déplacé en 1944 dans la République nazi-fasciste de Salò. Dans la nuit du 1er au 2 novembre 1975, on fait…
La RAI-TV italienne avait signé un contrat avec Pasolini et son producteur Gian Vittorio Baldi pour la diffusion du Carnet de notes pour une Orestie africaine, sortes de notes filmées entre 1968 et 1960 dans le but affiché (mais trompeur) d’une transposition filmique de l’Orestie eschyléenne dans l’Afrique contemporaine. Au dernier moment, la RAI renia son contrat, et le film…
par Vincent Avenel
En 2005, l'Occident découvre Im Sang-soo avec son quatrième film (après le plus confidentiel Une femme coréenne, sorti quelques mois plus tôt), The President's Last Bang, reconstitution politique ironique et stylisée de la tentative de coup d'état qui coûta la vie au dictateur Park Jung-hee. Tout à sa découverte des cinéastes de la génération 1980, l'occident ignore donc à cette…
Éditeur de DVD et de livres sur le cinéma, Capricci vient de sortir La Vallée close de Jean-Claude Rousseau, cinéaste français peu connu, voire totalement ignoré. Comme il l’avait fait avec Dans la chambre de Vanda de Pedro Costa, l’éditeur accompagne le DVD d’un livret important, contenant un entretien avec le cinéaste, un texte critique, ainsi que des notes de travail.…
par Sarah Elkaïm
Arte poursuit sa salutaire entreprise d’édition de cinéastes africains, et trace un chemin à travers cinquante ans de cinéma d’Afrique. Après Ousmane Sembène, Jean-Pierre Dikongué-Pipa, Oumarou Ganda et Moustapha Alassane, réunis l’année dernière dans un même coffret, le volume 2 rassemble Gaston Kaboré, Fadika Kramo-Lanciné et Philippe Mory. Trois auteurs qui ont tous apporté leur empreinte, dans la construction de…
par Yann Ricordel
Atom Egoyan est de ces cinéastes dont le cinéma pense, se pense et donne à penser. Les films réunis dans le coffret L’Essentiel d’Atom Egoyan (TF1 Vidéo) en sont la démonstration. De Next of Kin (1984) à Ararat (2002), même si l’on sent nettement que l’inventivité visuelle des débuts laisse peu à peu place à une forme d’académisme, ce sont…
La Chine – Chung Kuo, documentaire tourné par Antonioni en 1972 sur l’invitation du gouvernement chinois, sort en salle cette semaine, après trente d’existence « souterraine ». À cette occasion, Carlotta édite un remarquable coffret, présentant le film en version intégrale (le film était sorti en France, mais dans une version plus courte), et offrant deux bonus inédits et un…
La Voce della Luna est le dernier film de Federico Fellini, réalisé en 1990 : la dernière des grandes fantasmagories felliniennes, poème enchanté qui témoigne du désarroi du cinéaste face au monde contemporain, est un sublime chant du cygne, présenté hors compétition au 43ème festival de Cannes et justement récompensé à sa sortie par plusieurs David di Donatello, et par…
par Flavien Poncet
Après un coffret sur l’hexalogie des "territoires" et sur la trilogie de "l’exil", Arte Éditions poursuit sa publication des films de Gitaï. Consacré à la trilogie de «la ville», le nouveau coffret Amos Gitaï permet de revoir les DVD, déjà disponibles chez MK2, de Devarim (1995), Yom Yom (1998) et Eden (2001). Accompagné d’un fascicule composé d’extraits d’entretiens entre le…
par Vincent Avenel
Sortie il y a de cela un an, la première partie de la rétrospective Yoshida orchestrée par Carlotta s'attachait à retracer les premières années de la carrière du cinéaste, les plus intenses aussi, avec en figure de proue la somptueuse édition d'Eros + Massacre (1969). Cette seconde partie de la rétrospective revient un peu dans le temps, en 1968, pour…
par Ophélie Wiel
Que la France redécouvre Satyajit Ray est une bonne nouvelle. Le sacre du grand cinéaste indien au Festival de Cannes 1956, où il reçut une récompense pour son premier long métrage Pather Panchali fut en effet suivi d'une longue période d'ignorance, où les cinéphiles français passionnés de cinéma indien devaient attendre une dizaine d'années avant que ne soient distribués sur…
par Mathieu Macheret
Depuis que Carlotta exhume la première décennie de la carrière d’Ôshima (1959-1969), l’occasion est offerte de compléter son image d’abonné de la "coprod" internationale mais audacieuse – dernière période déjà bien relayée par les quelques galettes existantes – par celle du jeune cinéaste japonais enragé, regardant et défiant son pays droit dans les yeux. La première livraison, riche d’une Trilogie…
par Emmanuel Didier
Les éditions Arte et la Cinémathèque Française se sont consultées afin de rendre un hommage commun à l’un des plus grands documentaristes du siècle dernier. Joris Ivens embarque tout le vingtième siècle dans une filmographie qui mêle ingénieusement poésie et politique, lyrisme et militantisme. Le coffret DVD présente ses films les plus importants – en excluant la plupart de ceux…