par Audrey Jeamart
Le défi était grand pour Bouli Lanners, auréolé de prix pour ses deux premiers court-métrages, et qui franchit avec succès le pas du long-métrage avec Ultranova. Sous ce titre mystérieux se cache en fait un récit d'une grande simplicité, ancré dans la réalité sociale et esthétique de la Wallonie. À travers des choix esthétiques et narratifs qui lui sont propres,…
par Marion Defaut
« Un crime farpait, c'est nul ! » Autodérision, référence, métadiscours, la réplique de Rafael quand il voit la coquille dans le titre de la vidéo qu'il est en train d'acheter est révélatrice du film tout entier, qui relate la déchéance d'un homme qui se croyait sans faille. Ambitieux, élégant, surdoué et séducteur, Rafael est le super-héros du rayon mode…
par Marion Defaut
Brûlant et douloureux, Le Thé d'Ania est, contrairement à la recette traditionnelle, pauvre en sucre. Les quelques gouttes de douceur versées par Saïd Ould-Khelifa dans son drame s'évaporent dans une Algérie contemporaine consumée par la terreur. Mehdi est un écrivain qui vit seul reclus dans son appartement d'Alger. Paralysé dans les angoisses quasi-primales d'une bête traquée, piégé dans un mutisme…
par Fabien Reyre
Être un réalisateur respecté, voire vénéré, donne-t-il tous les droits? C'est l'une des questions que l'on peut se poser après avoir vu Le Cinquième Empire, dernière œuvre du prolifique Manoel de Oliveira, fringant metteur en scène portugais de 97 ans qui, par son cinéma austère et hors modes, a réussi à séduire nombre de comédiens (Catherine Deneuve, John Malkovich, Michel…
Difficile de rester indifférent à cette incursion, bien trop rare, du cinéma kazakh sur le sol français. La réalisatrice a, pour ce faire, choisi un sujet difficile – l'organisation de matchs de boxe amateurs par la mafia locale – et en tire un film en demi-teinte, qui tire essentiellement sa force du jeu quasi animal du jeune acteur, Olzhas Nusupbaev.…
par Sophie Labeille
À travers le thème de l'eau, Hidenori Sugimori offre un hymne à une Nature belle et généreuse au temps où certains chamanes étaient en communion étroite avec elle. Les images sont claires, léchées ; il transpire à travers elles la révérence du réalisateur envers les éléments naturels. L'histoire se déroule principalement dans les bains publics que tient la jeune femme…
par Ophélie Wiel
La Foire aux vanités de William Makepeace Thackeray (dont la célébrité en Angleterre équivaut à celle de Stendhal en France) est l'un des classiques les plus adaptés au cinéma. On en compte neuf versions, dont quatre muettes, mais aucune ne rend justice à l'écrivain. Mira Nair (Salaam Bombay! et Le Mariage des moussons), cinéaste acclamée pour la qualité et l'exigence…
par Ophélie Wiel
Jennifer Lopez et Richard Gere: le couple est moins improbable qu'il n'y paraît. Spécialisées dans les comédies romantiques médiocres et interchangeables, les deux stars étaient destinées à se rencontrer. Entre deux albums, deux clips et deux mariages, comment la chanteuse-actrice la plus people du moment trouverait-elle le temps de lire les scénarios qu'on lui propose? Quant à son partenaire, il…
Le cinéma asiatique n'en finit décidément plus de nous étonner et, en l'occurrence, de nous pousser dans nos retranchements. Le film reprend l'idée de Trois histoires de l'au-delà, qui réunissait à l'écran les créations de réalisateurs coréen, thaï et hongkongais. Dans 3... extrêmes, ce sont cette fois trois des metteurs en scène les plus en vue de Hong Kong, de…
par Chloé Larouchi
Même s'il se distingue par la beauté de ses plans et de ses cadrages, c'est-à-dire par son aspect strictement visuel, le troisième long-métrage du Tunisien Mohamed Zran pèche par son ton convenu : Le Prince, à l'image de ses deux personnages principaux, se noie malgré lui dans un piètre romantisme. Bien sûr que l'histoire est un peu guimauve ! mais…
par Ophélie Wiel
En 2000, le grand retour de Ridley Scott au cinéma lui avait réservé une place de choix dans notre palmarès américain. Que le réalisateur s'intéressât à une période peu exploitée sur grand écran – les Croisades – était donc une très bonne nouvelle. L'histoire, héroïque à souhait, ainsi qu'un casting peu banal (Jeremy Irons et Liam Neeson en tête) devaient…
Louis « Tréport » n'est pas un marin mais c'est pourtant un homme, un vrai. Pour preuve, il sait parfaitement être un goujat avec son fils ou les filles du Jura, reluquer la poitrine affolante de Béatrice Dalle et tuer s'il le faut. Problème : à défaut d'un cœur (c'est l'histoire du film !), il n'a pas plus d'âme. Louis…
par Fabien Reyre
Bruce Willis est un cas. Sa filmographie compte un nombre incalculable de navets, suffisamment pour faire de lui un des grands champions du cinéma jetable dont seuls les Américains ont le secret. Mais Bruce Willis, c'est aussi Pulp Fiction, L'Armée des 12 Singes (chef d'œuvre de Terry Gilliam), le très beau et mésestimé Incassable et, bientôt, Sin City, adaptation gonflée…
par Fabien Reyre
Pour un jeune réalisateur, l'exercice du deuxième film est périlleux. Il y a quatre ans, Jérôme Bonnell signait, à tout juste 23 ans, un premier film sensible et gracieux, épatant de maturité : Le Chignon d'Olga, chronique douce-amère de la reconstruction d'une famille après le décès de la mère. Les Yeux clairs est, tant dans la forme que dans le…
par Fabien Reyre
Pour qui s'intéresse un tant soit peu au monde dans lequel nous vivons et aux problématiques économiques qui le régissent, Naomi Klein est un nom familier. En 2003, cette jeune universitaire canadienne lançait un pavé dans la mare au titre explicite : No Logo. Best-seller mondial inattendu, l'ouvrage dénonçait entre autres la tyrannie des marques et l'enfer quotidien vécu par…
par Sophie Labeille
L'œuvre d'Andy Goldsworthy est par essence éphémère : elle naît de la nature et meurt avec elle. Tout en sculptant, en travaillant le bois, la glace ou la pierre, devant la caméra de Thomas Riedelsheimer, Andy Goldsworthy explique son travail. Ses commentaires donnent force aux images et participent à la leçon de vie qui émane de ce documentaire. Une véritable…
par Sophie Labeille
Pas si simple d'adapter une pièce de théâtre au cinéma. Un fil à la patte n'est pas une pièce de théâtre filmée. C'est un film à part entière, avec montages et cadrages, et ouverture du champ théâtral par l'enchaînement des différentes scènes, dans les chambres, les jardins, les escaliers. Michel Deville intègre si habilement les codes de l'espace et du…
par Florie Delacroix
Documentaire clair et rigoureux, The Weather Underground retrace le parcours, de sa création à sa dissolution, du groupe éponyme, regroupant des étudiants d'extrême-gauche, réunis à l'origine pour dénoncer la guerre du Viêt-Nam menée par les États-Unis. Actifs entre 1965 et 1975, ces jeunes pacifistes dérivent rapidement vers l'action violente, en organisant plusieurs attentats contre diverses institutions américaines. L'intérêt du présent…
Le réalisateur des Rois du désert (1999) revient avec un film ostensiblement gonflé et déroutant, et parvient au passage à réunir une distribution aussi riche qu'inattendue. Acte d'autosatisfaction manifeste et insupportable pour les uns, création originale et inspirée pour les autres, J'adore Huckabees a de quoi susciter des réactions extrêmes et contradictoires. Il n'en demeure pas moins un vrai film…
À traduire le titre en français, on est tenté de croire que Katsuhito Ishii a voulu rendre un hommage explicite à l'un des maîtres du cinéma japonais, Yasujirô Ozu. Or, l'auteur de The Taste of Tea nous offre une œuvre d'une richesse tellement hybride qu'il semblerait bien inopportun de le rapprocher expressément d'un autre cinéaste. Ce premier film, véritable ovni…