par Josué Morel
S’il est adapté d’un roman de Peter Heller paru en 2013, The Dog Stars s’inscrit surtout dans un imaginaire que le cinéma et dernièrement les séries télévisées (The Walking Dead, The Last of Us) ont beaucoup labouré : la fiction postapocalyptique mêlant grand récit d’aventures et contemplations métaphysiques sur une humanité ramenée à son état primitif. Les premiers plans, situés…
par Bastien Gens
Dans un flashback consacré à l’enfance de Lucius (Paul Mescal), le héros de Gladiator II, des jeunes Romains jouent au ballon sur un terrain de football au pied des pyramides. Qu’on se le dise : Ridley Scott se fiche de l’Histoire et des mythes, ainsi que de celles et ceux qui y attachent une quelconque importance – « Get a life ! »,…
par Bastien Gens
Comment tourner la page de ses premières amours cinéphiliques ? Tentative de détachement critique avec le cas Ridley Scott, cinéaste obsédé par sa propre fin, mais qui, visiblement, peine à conclure, alors que se dévoile son projet sur le papier le moins stimulant à ce jour : Gladiator 2. « Vous êtes le monde que vous avez créé, et quand…
par Bastien Gens
Si on lui retire sa silhouette légendaire, son destin romanesque et ses lauriers nationaux, que reste-il au juste de Napoléon ? C’est la question au cœur du film que Ridley Scott consacre à l’Empereur (joué par Joaquin Phoenix), jusque dans son ultime (et beau) plan final, où le personnage s’éclipse sans panache du cadre et, plus loin, de la grande…
par Josué Morel
Ce n’est pas la première fois que Ridley Scott fait de l’Italie la toile de fond de l’un de ses blockbusters : déjà, Hannibal et Tout l’argent du monde puisaient dans le décorum transalpin un mélange de culture classique (ici, une scène pivot sur le célèbre chœur à bouche fermée de Madame Butterfly de Puccini) et d’imagerie pittoresque, voire de bouffonnerie.…
par Josué Morel
Il faut peut-être mieux découvrir Le Dernier duel vierge de toute information historique (le fameux duel judiciaire Carrouges-Legris de 1386), bande-annonce, synopsis ou autre littérature promotionnelle, tant le film capitalise sur les glissements d’un scénario que Ridley Scott s’applique avant tout à déplier. Le film épouse une structure lointainement héritée de Rashōmon de Kurosawa, où une même trame est racontée…
par Josué Morel
Pour comprendre comment Ridley Scott est parvenu à signer avec Covenant le plus mauvais film de la franchise Alien, il faut d’abord saisir la logique qui gouverne ce nouveau volet. Le précédent film, Prometheus, feignait d’entreprendre une quête des origines (d’où vient l’humanité ?) pour retracer la chronologie d’une autre lignée (d’où viennent les xénomorphes, ces parasites mutants monstrueux ?). Cette substitution…
par Damien Bonelli
Dès le début de sa carrière, Matt Damon a su se faire une place singulière dans le cinéma contemporain, tirant le meilleur parti d’un physique d'Américain ordinaire devenu le réceptacle de projections diamétralement opposées. Capable de se glisser dans la peau de psychopathes indétectables (Tom Ripley, Jason Bourne, le Sullivan des Infiltrés), il reste suffisamment charismatique pour fédérer autour de…
par Benoît Smith
Los Angeles, 2019. Un ciel rouge baigne une masse urbaine faite de silhouettes de constructions pharaoniques dont on ne distingue, dans ce plan d'ensemble, que les contours et surtout les lumières qui y dansent : néons, signaux clignotants, phares de voitures volantes, même des colonnes de feu dont les ondulations donnent une illusion de ralenti. Puis un gros plan, un…
par Damien Bonelli
La vitesse avec laquelle Ridley Scott enchaîne les projets les plus éclectiques ces dernières années pose la question du désir de son cinéma, qui multiplie les changements d’échelle les plus fous au détriment de toute cohérence thématique. L’an dernier, le réalisateur britannique accouchait avec Cartel d’un thriller existentiel dont la vacuité stupéfiante s’abritait derrière des signes extérieurs de richesse (sa…
par Benoît Smith
Toute la première moitié de Cartel produit l'effet étrange d'un principe de narration répété encore et encore - étrange parce rare dans un film de Ridley Scott, et parce que cela nous met dans une situation d'attente assez inconfortable. Passé une touchante scène de lit inaugurale, on assiste à une succession de dialogues entre des personnages multiples d'inégale importance mais…
par Matthieu Bareyre
En 1979, Ridley Scott avec le cultissime Alien, le huitième passager avait su fasciner. Son épure de vaisseau-huis clos inventait une monstrueuse énigme qui titillait nos peurs profondes d'insécurité face à une altérité radicale. Trente-trois ans plus tard avec Prometheus, le réalisateur énerve en faisant un cours de métaphysique pour les moins de trois ans. Et comme pour remplir les…
par Vincent Avenel
Avant la date d’Alien, avant Blade Runner, Ridley Scott avait déjà fait forte impression avec un premier long métrage historique, esthétisant et témoignant d’une forte personnalité artistique. Un peu plus de trente ans plus tard, revoilà ces Duellistes sur le chemin de nos écrans. L’occasion de percevoir le futur Ridley Scott dans ces images, avec ses qualités, et ses défauts.…
par Romain Estorc
Ridley Scott commet une adaptation de la légende de Robin des Bois à l’encontre de toutes les caractéristiques d’une légende ou d’un mythe : aucun souffle épique, aucun personnage saillant, aucune lisibilité dans l’action. Malgré le prétexte louable d’une historicisation de cette légende du XIIe siècle, Scott accumule les redites et les écueils qui affleuraient à la surface de ses…
On reproche souvent aux films à sketches d'être inégaux. C'est très injuste. Prenez ces Enfants invisibles : les sept courts métrages qui le composent font preuve d'une belle homogénéité. Ils sont tous aussi médiocres les uns que les autres. Les Enfants invisibles rassemble sept courts métrages d'un peu moins de vingt minutes chacun en moyenne, commandés à des cinéastes de…
par Vincent Avenel, Benoît Smith
Étonnante péripétie que celle qui mit Ridley Scott aux commandes d'Alien, un film originellement prévu pour Walter Hill. Rétrospectivement, il s'agit pourtant du film qui lui assurera une stature internationale qui ne se dément toujours pas aujourd'hui, et ce malgré une carrière aux allures de montagnes russes. Alien, film de commande donc, est certainement l'un des sommets de celle-ci, et…
par Benoît Smith
Réalisateur culte il y a déjà vingt-cinq ans, reliquat has-been des années 1980 il y a encore dix ans, Ridley Scott détient aujourd'hui une place bien confortable à Hollywood, s'en tenant depuis Gladiator (2000) à un rythme de croisière d'une réalisation et d'une poignée de productions par an. Un statut qui doit certainement beaucoup à son travail de styliste attaché…
par Benoît Smith
On le sait, le long parcours cinématographique de Ridley Scott (trente ans pour dix-sept longs métrages) n'a jamais franchement donné suite aux attentes suscitées par ses deuxième et troisième films, Alien et Blade Runner, qui apparaissent décidément comme d'heureux accidents de jeunesse dans une carrière somme toute artistiquement assez pauvre. Entre relecture esthétisante des conventions de genres (Traquée, Black Rain),…
par Ophélie Wiel
On croyait Ridley Scott incapable de faire pire que le désastreux Kingdom of Heaven, et pourtant... Qu'il est loin le réalisateur d'Alien, Blade Runner et Gladiator dans cette écœurante comédie romantique 100% gnangnan, où Russell Crowe joue les Cary Grant de supermarché et Marion Cotillard les Amélie Poulain de province très profonde. L'image de la France aux États-Unis n'en sort…
par Ophélie Wiel
En 2000, le grand retour de Ridley Scott au cinéma lui avait réservé une place de choix dans notre palmarès américain. Que le réalisateur s'intéressât à une période peu exploitée sur grand écran – les Croisades – était donc une très bonne nouvelle. L'histoire, héroïque à souhait, ainsi qu'un casting peu banal (Jeremy Irons et Liam Neeson en tête) devaient…