par Josué Morel
On revient beaucoup ces derniers mois sur une notion que l’on pensait acquise : c’est quoi, au juste, un auteur ? La manifestation d’un style, d’une écriture, d’un regard, d’un ton, d’un ensemble de problèmes travaillés et retravaillés de film en film ? Ou un statut à décorréler des films eux-mêmes et qui serait alimenté par une somme d’instances : la critique, les festivals,…
par Alexandre Moussa
Si le Psychose de Gus Van Sant est en théorie le remake plan par plan de celui d'Alfred Hitchcock, de nombreux points les distinguent. En premier lieu, le jeu de leurs actrices respectives, Anna Heche et Janet Leigh. Dans un article paru dans la revue britannique Screen en 1978, John O. Thompson suggère de transposer à l’étude de l’acteur de cinéma…
Cinéaste habitué aux studios hollywoodiens, Gus Van Sant est parti plusieurs semaines dans le désert, avec une équipe réduite, pour tourner le scénario écrit par ses deux acteurs et amis, Matt Damon et Casey Affleck. L'histoire est d'une grande simplicité : deux amis partis en balade se lassent dès les premières minutes, prennent la décision fatale de renoncer à la…
(Précédemment...) « On voit bien que tu n’y connais rien en matière d’aventure. » Don Quichotte à Sancho Pança « Fuck the thing » : c'est à ce cri de ralliement que Gerry et Gerry se convainquent de renoncer à leur projet initial de balade, et décident de s’en retourner à leur voiture. Ainsi, le destin tragique des deux marcheurs semble résulter non…
par Josué Morel
Le projet du nouveau film de Gus Van Sant peut se résumer à son titre, Don’t Worry, He Won’t Get Far on Foot, soit un fait négatif (ici, le handicap) transformé en un élan positif (en l’occurrence un gag de John Callahan, le cartooniste tétraplégique dont le cinéaste dresse le portrait). C’est à la lettre l’itinéraire de Callahan, alcoolique déprimé…
par Marie Gueden
Le nouveau film de Gus Van Sant, appréhendé comme un « ratage confondant » à Cannes, ne peut, à bien des égards, que souffrir de la comparaison avec les œuvres précédentes du réalisateur visibles actuellement à la Cinémathèque française à l’occasion d’une rétrospective. Celle-ci permet néanmoins de ré-envisager le changement dans la filmographie du réalisateur avec Harvey Milk (2008), Restless…
par Arnaud Hée
Cette année, l'accès aux projections presse est si difficile que lorsque l'on parvient à entrer, l'envie d'aimer le film s'en trouve décuplée. Mais avec The Sea of Trees, ce désir d'aimer et de retrouver l'auteur d'Elephant s'essoufflent vite. On entend depuis sa présentation tellement de mal du film de Gus Van Sant que l'on n'a pas spécialement envie de tirer…
par Estelle Bayon
1990, New Hampshire. Le corps du mari de Pamela Smart, institutrice de 22 ans, est retrouvé criblé de balles. Le stoïcisme suspect de la jeune femme ne tardera pas à mettre la police sur la voie du meurtre commandité par la machiavélique épouse. Elle avait séduit Billy, son amant de 15 ans, et prétexté la violence de son mari pour…
par Carole Milleliri
Figuration poétique de l’inexplicable et essai sur les limites de la représentation, Elephant revient sans jamais la nommer sur la tuerie de Columbine, perpétrée le 20 avril 1999 dans un lycée du Colorado. Avec ce film sensoriel, Gus Van Sant accède pour la première fois à la compétition officielle cannoise en 2003 et remporte la Palme d’Or face à Dogville…
par Louis Blanchot
L'anecdote est un peu trouble, vaguement invraisemblable : quelques semaines avant le tournage de ce qui aurait dû être son premier film, Matt Damon se rétracte et, un peu comme on appellerait quelqu'un au secours, décide de refiler son bébé à un ami. L'ami en question : Gus Van Sant. De ce Promised Land plein de bonnes intentions, il y…
par Julien Marsa
Premier film d'un grand auteur international attendu en compétition, et plutôt une jolie surprise. Dans la carrière de Gus Van Sant, celui-ci serait à classer aux côtés d'œuvres telles que Will Hunting (d'autant plus que Matt Damon en signe une fois de plus le scénario, avec son nouveau compère John Krasinski) et Harvey Milk (pour le côté – c'est une…
par Théo Ribeton
Chouchou presque indétrônable de la critique internationale après une décennie plus qu’honorable, Gus Van Sant semble avoir essayé cette fois-ci de brouiller les pistes. Sur le papier, on l’attendait encore sur le terrain de la fable abstraite : il nous fausse compagnie, et met du sucre dans son vin. Sans être une sortie de terrain en bonne et due forme…
par Vincent Avenel
À l’heure où seront publiées ces lignes, il y aura près d’une semaine qu’aura été lancé le site letempspresse.org et son pendant 8, parties intégrantes du dispositif politico-médiatico-viral construit autour des « 8 objectifs du millénaire pour le développement », énoncés et validés par l’ONU en 2000. Une semaine, déjà, alors qu’indéniablement le temps presse. Mais une semaine aurait-elle changé…
par Carole Milleliri
Pour la présence envoûtante d’un duo devenu mythique, ou même pour le seul charisme de l’éphémère River Phoenix, My Own Private Idaho mérite d’être (re)vu. Il est agréable de constater que, dix-sept ans après sa sortie, le film conserve son pouvoir de fascination et sa force poétique. Cette œuvre incontournable dans la filmographie de Gus Van Sant est perçue comme…
par Marion Pasquier
Après les expérimentations formelles de ses quatre précédents longs métrages (Gerry, Elephant, Last Days et Paranoid Park), avec Harvey Milk Gus Van Sant signe un film «classique», plus proche de Prête à tout, Will Hunting et À la rencontre de Forrester. Il traite ici d'un sujet qui parcourt son œuvre, l'homosexualité, en racontant l'histoire vraie de Harvey Milk, premier homme…
par Arnaud Hée
Pour son 60e anniversaire, le festival de Cannes convoque ses champions palmés ou primés autour d'un thème : la salle de cinéma. 33 courts-métrages de 3 minutes défilent, indépendants les uns des autres, simplement liés par cette seule thématique. Alors ? Inégal forcément, c'est la règle. Mais beaucoup de cinéastes ont à dire, à transmettre et donnent à penser sur…
Le cinéma de Gus Van Sant met en scène des individus qui, tels des étoiles filantes, passent, semblent dériver sans but et disparaissent. Sa caméra suit avec bienveillance et inquiétude des personnages mystérieux, obscures et difficilement compréhensibles. L'ensemble du corps social peut alors disserter à l'infini sur le pourquoi du comment des agissements de tels ou tels individus. Le mystère…
par Fabien Reyre
Gus Van Sant est devenu, en trois films, l'icône quasi intouchable d'un véritable fantasme de cinéma, à cheval entre glamour hollywoodien et auteurisme à l'européenne. À part Lynch, on ne voit pas bien quel réalisateur américain peut aujourd'hui prétendre à ce statut improbable qui semble contenir en un seul être la quintessence de tout ce que critiques et spectateurs réunis…
Le premier film de Gus Van Sant sort enfin sur les écrans français, vingt-et-un ans après sa réalisation. Force est de constater que le cinéaste américain avait déjà tout d'un grand dans cette reconstitution à la fois tendre et crue d'un amour hors norme et émouvant. Adapté du roman éponyme de Walter Curtis, Van Sant filme Portland, la ville et…
Quelques semaines avant la sortie en salle de Mala Noche, le premier film encore inédit de Gus Van Sant, Metropolitan a la bonne idée de proposer le DVD My Own Private Idaho. Adaptation française du prestigieux coffret sorti aux États-Unis chez Criterion Collection, cette édition, qui présente le film dans une version impeccable, s'accompagne de 5 heures de bonus laissant…