Chaque mois sur Kiosk Radio et Critikat, un.e invité.e partage ses bandes-son de films favorites et ses souvenirs cinéphiles. Malibu est musicienne. Son premier album, “Vanities”, est sorti en octobre 2025.
Je préfacerai ainsi cette liste d’extraits sonores et de morceaux :
Je suis une amoureuse du cinéma avant d’être une musicienne. Une des choses que je préfère est “d’écouter” des films, en oubliant de regarder, en jouant en fond. Des bruits de pas, du silence, des habits qui se frottent, la respiration, lorsqu’on se brosse les cheveux, un halètement, des voix douces, des dialogues sans queue ni tête, le vent, un chien qui aboie au loin, une voiture qui passe…
J’aime imaginer une autre histoire peut-être, une sans but précis.
Dans ce mix j’utilise et réutilise des bouts de musique, au début, à la fin, comme pour créer un lien, une boucle parfaite si on devait jouer ce mix en boucle. J’étale tout le long des extraits précis, variés, de films et de série, en les liant. Cette histoire ré-imaginée.
I will preface this list of sound excerpts and tracks with the following;
I am a cinema lover before being a musician. One of my favourite things to do (most times accidentally) is to “listen” to movies, forgetting to watch, when having some in the background. Footsteps, silence, clothes rubbing, breathing, hair being brushed, panting, very soft voices, non-sense dialogues, wind, a distant dog barking, a car passing by…
I like to imagine another story maybe, one with no precise aim.
In this mix i use and reuse bits of tracks, in the beginning, at the end, as to create a link, a perfect loop if we were to play this mix on loop. I spread all over it various, carefully picked excerpts of films and a series, linking them. This other story re-imagined.
HEAT BY MICHAEL MANN
00′24″ ♪ Elliott Goldenthal — Heat main theme
01′08″ ♪ Malibu — Vanities (vinyl exclusive voice excerpt)
02′00″ ♪ Malibu — Nu
Heat est un chef-d’œuvre en termes de cinématographie et de bande-son. Je n’arrive pas à croire que je l’ai vu si tard dans ma vie. Nous sommes allés, mes amis et moi, le voir au Vista Theatre à Los Angeles, en 35mm. Je n’aurais pas pu rêver une meilleure manière de le découvrir. Vraiment la seule manière ; sortir du cinéma, rentrer chez soi en voiture, regarder la ville, tout autour, brillante, bourdonnante, le downtown se dessine au travers des arbres…
Heat is a masterpiece of a film and soundtrack. I can’t believe I hadn’t watched it earlier in my life. My friends and I went to watch it on 35mm film in LA at the Vista theatre. I couldn’t have dreamed of a better setting. The only way to experience this movie ; you get out of the theatre, drive home, watch the city, it’s all around you, sparkling, buzzing, downtown peaks through the trees…
LESS THAN ZERO BY MAREK KANIEVSKA
02′56″ ♪ Thomas Newman — Seeing Blair Again
Beaux intérieurs mais un film très quelconque, qui ne rend pas vraiment justice au livre. Ceci étant dit, il a ce “LA feeling” ; les ados s’ennuient, traînent les uns chez les autres, baisent, prennent de la drogue, repeat… La ville est magnétique et son essence semble impossible à saisir.
Mais la vraie star ici est évidemment une énième sublime bande-son de Thomas Newman, un des meilleurs compositeurs de musique de films, qui donne vraiment son âme au film.
Great interiors but a very “whatever” movie that doesn’t quite do justice to the book. That being said, it has that LA roaming around feeling ; teenagers are bored, hang out at each other’s places, fuck, do drugs, repeat.. The city is so magnetic and nothing that can be properly grasped.
But the star of the show is obviously yet another great soundtrack by Thomas Newman, one of the absolute best composers there is, who honestly gives its soul to the film.
MAPS TO THE STARS BY DAVID CRONENBERG
05′54″ ♪ Sound excerpt Too Old To Die Young
08′25″ ♪ Howard Shore — Greyhound
09′50″ ♪ Sound excerpt Maps to the Stars
10′19″ ♪ Thomas Newman — Seeing Blair Again
Je vais sûrement me répéter, mais il me semblait important d’avoir un fil rouge tout le long de ce mix, de capturer cette espèce d’atmosphère mystique que l’on peut trouver à Los Angeles tout particulièrement. Sa brillance, son absurdité, sa fadeur parfois, sa mystique, cette chose impossible à attraper, si près qu’on s’en rapproche.
Maps To The Stars c’est ça.
J’ai sélectionné des extraits variés au travers de ce mix : le personnage principal qui arrive dans la ville, un autre qui traverse des épisodes de psychose, du sexe en voiture, des répétitions de scènes et phrases par des personnages différents, créant des sortes d’échos et des réalités floues. Et j’adore la voix de Mia Wasikowska.
I will most likely repeat myself, but it felt important to have a red thread running along this mix, to truly capture some kind of mystical vibe that is found in Los Angeles particularly. Its shine, its absurdity, vapidness at times, its ethereality, something you can’t have no matter how close you get.
“Maps To The Stars” is all that.
I have selected various sound excerpts throughout this mix, from the main character arriving in town, to one’s light psychosis, car sex, repeated scenes and sentences by various characters creating echoes and blurred realities. And i adore Mia Wasikowska’s voice.
SAFE BY TODD HAYNES
12′30″ ♪ Malibu — Lactonic Crush
12′30″ ♪ Sound excerpt Safe
16′20″ ♪ Sound excerpt Birth
16′37″ ♪ Thomas Newman — Day Grave
16′54″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
18′30″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
Safe est un film fabuleux que j’ai découvert grâce à mon ami Igor qui savait que je l’adorerais. Et il avait raison ; ce film tient une place de favori dans ma liste, c’est un chef-d’œuvre de cinématographie et d’écriture. J’ai eu la chance de le revoir au cinéma Vidiots à Los Angeles (même si c’était une séance vraiment énervante car toute la salle se pliait de rire).
Même s’il y a des interprétations différentes du film, il parle d’aliénation. Cette phrase y figure :“Are you allergic to the 20th century?”.
Aujourd’hui, ces deux thèmes résonnent fort.
“Safe” is a wonderful gem I have discovered thanks to my friend Igor who knew I’d adore it. And he was right ; it has risen to a place of favourite, it is a masterpiece cinematography and writing speaking. I had the chance to rewatch it in the theatre in LA also, at Vidiots (although it was an annoying screening because of thenon-stop laughing from the audience).
Though there are many interpretations, it’s about alienation. This sentence can be read : “Are you allergic to the 20th century?”.
Today both themes ring loud.
TOO OLD TO DIE YOUNG BY NICHOLAS WINDING REFN
20′00″ ♪ Sound excerpt Too Old To Die Young
22′44″ ♪ Sound excerpt Too Old To Die Young
25′43″ ♪ Thomas Newman — People Are Afraid To Merge
27′29″ ♪ Malibu — Lactonic Crush (voice excerpt)
30′26″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
30′57″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
32′19″ ♪ Jonathan Elias — Two Moon Junction OST
36′11″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
37′29″ ♪ Sound excerpt Heat
37′59″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
38′56″ ♪ Elliot Goldenthal — Steel Cello Lament
40′03″ ♪ Thomas Newman — Seeing Blair Again
41′14″ ♪ Sound excerpt Maps To The Stars
42′44″ ♪ Sound excerpt Safe
Cette dernière partie a beaucoup d’extraits variés des films mentionnés plus haut, mais je vais me concentrer sur la mini-série Too Old To Die Young. Je suis une fan de la cinématographie de Nicolas Winding Refn, sa manière de raconter une histoire ou une scène “simplement”, en montrant peu mais de manière intelligente, ses plan-séquences, ses lumières vives. Dans cette série, il n’y a pas de “good guy”, tous les personnages présentent de gros défauts, extrêmement macho, presque abjects. Une femme, malgré ses défauts, se profile comme seule héroïne (si on peut même la qualifier d’héroïne, et peut-être que cela reste une question ouverte).
J’adore certaines conversations des personnages, tellement…absurdes et étranges, similaires à certaines de Maps To The Stars, ou certains témoignages dans Safe également.
This last part has a lot of sound excerpts from the films I have mentioned above, but I will focus on the mini series “Too Old To Die Young”. I am a fan of Nicolas Winding Refn’s cinematography and how he tells a story or a scene in “simple” and smart ways, showing little, his long-shots, colourful lighting. In this series, there isn’t a “good guy”, everyone is heavily flawed. It’s so manly and everyone is despicable. A woman rises as our sole, ‑yet again, flawed- hero (if we have to have a hero, and maybe here lies that question).
I adore some of the conversations the characters have that seem so… absurd and strange, similarly to in “Maps To The Stars”, or some testimonies in “Safe” as well.
