par Clément Colliaux
À partir d’images tournées à travers Amsterdam au sortir du confinement, Steve McQueen entend explorer l’histoire de sa ville d’adoption durant l’occupation nazie. Occupied City prend la forme d’une déambulation de plus de quatre heures dans les rues de la capitale, guidée par une voix off dressant différents portraits de Juifs amstellodamois persécutés puis déportés pendant la guerre. Si le…
par Corentin Lê
Portrait d’Anselm Kiefer, ce nouveau documentaire de Wim Wenders réalisé en 3D (après Pina) convoque la stéréoscopie pour retranscrire l’art du plasticien allemand, célèbre pour ses œuvres en relief rappelant tour à tour des squelettes (ses mannequins en ferrailles), des ruines (ses fameuses maisons empilées) ou des terrains vagues (ses fresques néo-expressionnistes). Le prologue d’Anselm est à ce titre la…
par Josué Morel
À peine un an après son dernier passage à Cannes, Kore-eda, l’un des cinéastes les plus fréquemment invités au festival ces dix dernières années, revient avec un film qui, de prime abord, se distingue du tout-venant de sa filmographie récente. La narration fragmentée épouse une structure à la Rashōmon pour tourner autour d’un cœur noir, presque crasseux. Le titre est…
par Josué Morel
Difficile d’être bienveillant face à un premier film qui, sous son apparente fraîcheur, s’en remet déjà à des recettes éculées. Tiger Stripes, présenté par Ava Cahen, la déléguée générale de la Semaine de la Critique, comme un croisement entre Junior de Julia Ducournau et Tropical Malady d’Apichatpong Weerasetakul, ressemble plutôt un à sous-Carrie de festival sans la moindre once de singularité,…
par Josué Morel
Financé par Yves Saint Laurent, ce court-métrage de Pedro Almodóvar, qui voit deux cow-boys raviver les braises d’une passion vieille de vingt-cinq ans, a tout de la petite récréation entre deux projets plus conséquents. L’impression qui se détache de cet embryon de western est d’autant plus cruelle : le cinéaste, qui semble s’aménager un terrain de jeu fétichiste et cinéphile,…
par Marin Gérard
Dans un entretien qu'il nous a accordé peu après l'annonce de sa première sélection, Julien Rejl, délégué général de la Quinzaine des cinéastes, insistait sur la mission de contre-programmation de cette sélection parallèle. En découvrant coup sur coup l'ouverture de l'Officielle et celle de la Quinzaine, on comprend ce qu'il voulait dire. Là où Jeanne du Barry croule sous les…
par Josué Morel
Jeanne du Barry est, sous son épaisse mousseline d’académisme, un film (un peu) plus curieux qu’il n’y paraît, ne serait-ce que parce qu’il déroge à son programme attendu, souligné pourtant par une première scène explicite où la jeune Jeanne se fait tirer le portrait. Du Barry, Maïwenn l’a beaucoup répété en interview, ce serait elle, une femme pleine de vie…
À l’occasion de la 45e édition du Festival international de films de femmes de Créteil, les étudiants de l’Université de Paris - Nanterre (pratique de l’écriture critique) ont couvert la compétition officielle du festival, composée de douze films documentaires et de fiction. La question du corps des femmes et de la réappropriation de leur sexualité était au centre de bon…
par Corentin Lê, Bastien Gens, Robin Vaz
Fragments choisis de la dernière édition du festival Cinéma du réel. Un café allongé à dormir debout de Phillipe de Jonckheere Le Grand Prix adressé à Up the River with Acid de Harald Hutter et la présentation du nouveau film de Dominique Cabrera, Un Mensch, témoignent de la place importante accordée, dans cette édition, à la forme intimiste du portrait.…
par Josué Morel
Il y a vingt ans, Brian De Palma imaginait dans Femme Fatale le Festival de Cannes victime d’une coupure de courant et dépouillé de ses parures, à l’occasion d’un audacieux vol de bijoux. Ce scénario n’est plus tout à fait l’apanage de la fiction, si l’on en croit un communiqué de la CGT Énergie annonçant que, dans le cadre des…
par Chloé Cavillier
Ce compte rendu a été réalisé à partir de différentes notules écrites par les étudiants en L3 Arts du spectacle de l’Université Paris Nanterre, dans le cadre du TD « Pratique de la critique » dispensé par Chloé Cavillier, membre de la rédaction. Du 2 au 11 février se déroulaient à Saint-Denis les 23e Journées cinématographiques, consacrées cette année aux « regards…
par Simon Denis
L’Adamant est une péniche située au pied du pont Charles-de-Gaulle, sur laquelle un « centre de jour » accueille des patients psychiatriques issus des quatre premiers arrondissements de Paris. Le nouveau documentaire de Nicolas Philibert, récipiendaire de l'Ours d’or à la dernière Berlinale, se focalise presque exclusivement sur cette institution, à l’exception de quelques brèves incursions sur les quais avoisinants.…
par Corentin Lê
Aleksei (Franz Rogowski), un exilé biélorusse, débarque en France et s’engage par défaut dans les rangs de la Légion étrangère. Pendant ce temps, dans le delta du Niger, Jomo (Morr Ndiaye) a pris les armes pour lutter contre l’exploitation néocoloniale de sa région. Aucun rapport direct ne sera noué entre ces deux trames pendant une bonne partie de Disco Boy,…
par Corentin Lê
Dès le début de Home Invasion, Graeme Arnfield présente les caméras d'interphones (doorbell cameras) comme les objets les plus représentatifs de nos sociétés sous surveillance. Pour disserter sur l’inquiétante multiplication de ces judas connectés, le cinéaste a conçu un dispositif sur-mesure : un cadre circulaire en forme d’œilleton au milieu duquel une myriade d’intertitres viennent s’inscrire sur les images d'interphone…
par Simon Denis
Talk to Me s’ouvre sur un plan-séquence dans lequel une caméra portée suit Max (Marcus Johnson), un jeune homme à la recherche de son frère, Duckett (Sunny Johnson), au milieu d'une fête. La tension se cristallise par des effets minimaux, qu'il s'agisse de la durée du plan ou de la présence d’objets suggestifs (on entrevoit, par exemple, une jeune femme…
par Marin Gérard
Puisqu'une belle et brève bande-annonce, comme Hong Sang-soo sait les faire, avait vendu la mèche sur sa spécificité, c'est avec fébrilité que nous attendions de découvrir ce film entièrement flou. Le résultat, magnifique, est à la hauteur de l'attente. Prolongeant le rétrécissement de son cinéma, Hong place trois jeunes personnages sur l'île de Jeju, parmi lesquels Seong-mo (Shin Seok-ho), un…
par Marin Gérard
Dans Le Sel des Larmes, un père (André Wilms) mourrait après avoir transmis à son fils sa passion pour l’ébénisterie. En tissant de la sorte un pont entre le cinéma et l’artisanat, Philippe Garrel semblait alors s’interroger sur l’héritage qu’il laisserait derrière lui. Il pousse la réflexion encore plus loin dans Le Grand chariot, puisque le patriarche qu’incarne ici Aurélien…
par Corentin Lê
Dans une contrée imaginaire, chaque infraction conduit à la mise à mort d’une doublure, créée pour l’occasion, de la personne incriminée. C’est ce que découvre James Foster (Alexander Skarsgard), auteur médiocre en quête d’inspiration dans un hôtel de luxe. Au moment de contempler son double se faire exécuter à sa place pour avoir renversé un piéton, quelque chose, dans son…
par Corentin Lê
En optant, comme à son habitude, pour un dispositif documentaire d’une simplicité désarmante – douze plans de cinq minutes sur la ville quasi fantôme d’Allensworth, fondée en 1908 en Californie –, James Benning parvient à transformer la moindre vibration en événement. Une variation qui serait insignifiante ailleurs prend chez lui la forme d’un petit séisme perturbant les repères aménagés par…
par Marin Gérard
La famille au cœur de 20 000 espèces d’abeilles s’avère d’emblée dysfonctionnelle. Non seulement chacun de ses cinq membres apparaît séparément à l’écran, mais les faire tenir dans le même plan (en l’occurrence à l’intérieur d’une voiture, le jour d’un départ en vacances) se révélera être une mission impossible. Le père n’a pas prévenu ses enfants qu’il ne partira pas avec eux dans…