par Ophélie Wiel
Premier film, premier coup de maître: avec Douze hommes en colère, sorti en 1957, le jeune réalisateur Sidney Lumet innovait doublement. Par une prouesse technique d'abord: exemple paroxystique du huis clos, son film confronte un jury de douze hommes dans un espace unique, et presque en temps réel. Mais aussi par son propos, vibrant plaidoyer pour une justice plus égalitaire,…
par Claudine Le Pallec Marand, Ophélie Wiel
Ce n'est pas tout à fait un inconnu que la Cinémathèque française redécouvre en ce mois de juillet propice au rire et à la comédie. Preston Sturges fit déjà l'objet d'une rétrospective en... 1982. Il faut dire que le cinéaste fut sans doute l'un des moins prolifiques de sa génération: d'abord scénariste pour la Paramount (et pas des moindres), il…
par Ophélie Wiel
Ce n'est pas une surprise: Harry, le cinquième, se devait d'exister, à l'inverse d'autres "suites", comme Ocean's 13, basées sur le succès commercial de l'opus précédent. Non que les bénéfices engendrés par l'engouement autour de l'ouvrage de J.K. Rowling ne soient pas un facteur déterminant de l'existence de ces sorties à répétition. Mais le concept original - changer de réalisateur…
par Ophélie Wiel
Les vacances d'été pointent le bout de leur nez, et avec elles, les grosses superproductions américaines et les comédies estampillées "qualité française", qui tenteront d'attirer un spectateur plus avide de soleil et de sable que de salles obscures. Le premier long-métrage d'Anne Fassio fait évidemment partie de la deuxième vague: si le casting de stars "secondaires" n'est pas très porteur…
par Ophélie Wiel
Romy, c'est notre Marilyn à nous. Pour le grand public, elle n'a souvent gardé que son prénom. Son nom de famille lui rappelait-il trop qu'elle n'était française que d'adoption et surtout, de cœur? Comme Marilyn, cette comédienne à la beauté époustouflante créa son mythe dans un destin tragique. Incapable d'échapper à un rôle qu'on lui avait collé à la peau…
par Ophélie Wiel
C'est un moyen métrage qui déjoue tous les clichés: oui, en 45 minutes, on peut dire autant – voire plus – qu'en une heure et demie; et non, tous les films israéliens ne doivent pas obligatoirement traiter de la Shoah ou du conflit avec la Palestine. Ce n'est pas pour autant que ces thématiques essentielles de la société israélienne sont…
par Ophélie Wiel
Tout est affaire de chiffres dans la ville du jeu. Vous avez parié sur le 11, mais pas sur le 12? Alors vous préférerez sans doute jouer le 13. Vous pensez que le 12 était plus réussi que le 11? Peut-être serez-vous alors légèrement déçu par le 13. Enfin, si vous êtes un fan inconditionnel de la roulette soderberghienne, nul…
par Ophélie Wiel
Ils sont beaux, ils sont jeunes, ils sont musclés, et surtout, ils dansent trop bien. Nouvel avatar du film de hip-hop, devenu en quelques années un genre à part entière, Steppin' ne se démarque en rien des productions antérieures: mise en scène clipesque à vomir, scénario insipide, interprétation limite grotesque... Heureusement pour les yeux et les oreilles, le film a…
par Ophélie Wiel
Y a-t-il un pays qui ne se soit pas réclamé, un jour ou l'autre, d'être la terre d'élection de son Dieu, qu'il s'appelle Allah, Yahvé, Shiva ou autre ? Dans le cas des États-Unis, la théorie a tourné à la schizophrénie: sur le terrain de jeu de la Terre Promise, on fait des compétitions à celui qui sera le plus…
par Ophélie Wiel
En 1972, à Brooklyn, un jeune homme braque une banque avec un ami pour pouvoir payer l'opération de changement de sexe de son compagnon. Le hold-up échoue, l'un des deux hommes est tué ; l'autre écope de vingt ans de prison. Trois ans plus tard, Sidney Lumet convainc Al Pacino d'interpréter ce drôle de gangster dans un chef-d'œuvre d'irrévérence, sorte…
par Ophélie Wiel
Quand Nicholas Ray réalise Le Brigand bien-aimé, en 1957, il est depuis longtemps un réalisateur confirmé à Hollywood. Avec Johnny Guitar, La Fureur de vivre (qui révéla James Dean) et Les Amants de la nuit, ses trois chefs-d'œuvre, il a acquis un statut particulier d'auteur hors normes, inclassable, chroniqueur d'une société désenchantée, avide d'une liberté inatteignable. Le Brigand bien-aimé, œuvre…
par Ophélie Wiel, Vincent Avenel
Sous ce joli titre énigmatique se cache une histoire emplie de tristesse: la condition des prostituées de Phnom Penh, au Cambodge, petites femmes-enfants emprisonnées dans une vie sans lumière et sans espoir. Délaissant pour un temps la description minutieuse des horreurs du génocide khmer rouge qui l'ont rendu célèbre (S21, la machine de mort khmère rouge, notamment), Rithy Panh signe…
par Ophélie Wiel
En choisissant de porter à l'écran l'ouvrage de la romancière anglo-indienne Jhumpa Lahiri, Mira Nair retrouve son sujet de prédilection, l'identité indienne, qu'elle avait plus ou moins délaissé dans son précédent film, Vanity Fair, adaptation « à costumes » de l'œuvre du Britannique William Thackeray. Avec l'histoire de cette famille indienne émigrée aux États-Unis et perdant peu à peu ses…
par Ophélie Wiel
En l'espace de trois films, Emanuele Crialese s'est imposé comme l'un des cinéastes majeurs du renouveau de la cinématographie italienne. Après Once We Were Strangers et surtout le magnifique Respiro, encensé à sa sortie en 2002, on pouvait craindre que le succès ne lui tournât la tête. Heureusement, sous ses airs de fresque historique à gros budget contant les aventures…
par Ophélie Wiel
En 1962, John Ford tourne L'Homme qui tua Liberty Valance. Ce sera l'un des derniers westerns du grand maître. Coups de feu dans la Sierra, réalisé la même année, est le deuxième film du jeune Sam Peckinpah, après un coup d'essai raté et désavoué par le réalisateur lui-même. Le passage de relais générationnel s'effectue tout en douceur, dans la naissance…
par Clément Graminiès, Ophélie Wiel, Ariane Beauvillard
En cinquante ans de carrière, Catherine Dorléac, plus connue sous le nom de Deneuve, a durablement marqué le cinéma français comme l'une des seules grandes actrices bénéficiant d'une aura populaire incontestable. Égérie de grands couturiers ou de grandes marques de parfum, muse de Serge Gainsbourg, Marianne nationale, Deneuve a surtout fait valoir un goût très sûr dans le choix des…
par Ophélie Wiel
160 minutes pour Le Patient anglais, 139 minutes pour Le Talentueux Mr Ripley, 154 minutes pour Retour à Cold Mountain, Anthony Minghella est le champion de la cause du film long, très long, voire beaucoup trop long. Avec son nouveau film, le cinéaste britannique s'est assagi en se posant la limite des deux heures, mais ces 120 minutes paraissent si…
par Ophélie Wiel
À la suite de la sortie en salles en août dernier de Chokher Bali, film réalisé en 2003 par le cinéaste bengali Rituparno Ghosh, Bodega Films édite ce mois ci un coffret « Aishwarya Rai » réunissant deux films de l'actrice : Chokher Bali, donc, et Raincoat, tourné en langue hindi par le même Ghosh. Deux découvertes pour le prix…
par Ophélie Wiel
Qu'aurait fait Ernst Lubitsch sans Billy Wilder ? Ou George Cukor sans Garson Kanin ? Ou encore Carné sans Prévert ? S'il nous prend soudain l'envie de porter aux nues la collaboration fructueuse entre un cinéaste et son scénariste « attitré », c'est que L'Inquiétante Dame en noir en est l'exemple parfait : mélangez l'auteur d'une Panthère rose parfois inégale…
par Ophélie Wiel
Ils étaient jeunes, ils étaient beaux... Dans les années 1970, Damian, Patricia, Max et les autres avaient 20 ans et, en parfaits hippies, avaient choisi de vivre en communauté, prônant la liberté sexuelle et l'éducation choisie de leurs enfants. Trente-cinq ans plus tard, ils se retrouvent dans la maison de leur bonheur passé et remuent des souvenirs amers. Sur un…