Jean-Pierre Bertin-Maghit propose pour la première fois en France, une analyse chorale et chronologique (de la fin du XIXe siècle jusqu’aux années 1960) des phénomènes de propagande cinématographique à l’échelle mondiale. Actualités, documentaires, dessins animés et films de fiction, issus de la production des régimes totalitaires et des démocraties, ont été tour à tour instrumentalisés à des fins de conditionnement…
Objet d’un récent colloque international intitulé "L’Invention cinématographique à l’épreuve de la littérature", Manoel de Oliveira est à lui tout seul une véritable synthèse de l’histoire du 7e art : "J’ai grandi au long d’un siècle avec le cinéma et aujourd’hui je sais que c’est le cinéma qui m’a fait grandir." Refusant toute périodisation chronologique inadaptée à une aussi longue…
Agrégé d’histoire et codirecteur de l’ouvrage Cinéma et régimes autoritaires au XXe siècle, Thomas Wieder propose une analyse documentée et riche en anecdotes qui démonte les rouages complexes du rouleau compresseur idéologique qui pendant près de quinze ans (de la fin des années 1940 au début des années 1960) va broyer les esprits et les hommes. Hollywood est alors envisagé…
S’appuyant sur de nombreuses sources inédites, l’ancien producteur américain Steven Bach se livre à une enquête historique abondamment documentée qui dévoile les mensonges et les dissimulations de celle qui fut surnommée « la cinéaste d’Hitler ». Ambitieuse, manipulatrice et opportuniste, Leni Riefenstahl aimait les hommes, le pouvoir et l’argent. Elle se rêva d’abord danseuse puis actrice dans le Berlin des…
Première plongée éditoriale dans l’univers de Robert Guédiguian, ce portrait s’articule autour d’entretiens réalisés au cours de l’été 2007, entrecoupés d’extraits de textes publiés dans la presse quotidienne nationale, de fragments de dialogues de films, de notes d’intention et de synopsis. Une filmographie commentée complète l’ensemble. Si le choix formel de la longue conversation permet d’éviter l’indigestion biographique, la réussite…
Fondateur de la revue bi-annuelle Décadrages cinéma à travers champs et auteur de La Fiction au cinéma (L’Harmattan 2001), Alain Boillat a consacré sa thèse à la voix au cinéma. Il nous en propose ici une version abrégée sous forme d’une réflexion théorique et historique sur la nature et l’emploi du matériau vocal au cinéma. De la voix vive du…
Panoramique sur l'histoire du cinéma des origines à nos jours à travers le prisme politique, cet ouvrage rappelle, si besoin en était, combien l'industrie cinématographique est tributaire des conditions dans lesquelles s'exerce son activité. Spécialiste du cinéma afro-américain, Régis Dubois, qui a notamment publié Le Dictionnaire du cinéma des Noirs américains (Le Cerf, 2005) et Image du Noir dans le…
Comme un écho à l'apostrophe lancée par Pascale Ferran lors de la dernière cérémonie des César, Pascal Mérigeau, critique de cinéma au Monde puis au Nouvel Observateur, pousse un véritable cri d'alarme – pour ne pas dire un coup de gueule – face à la situation catastrophique du cinéma français. Sous la houlette du célèbre pamphlétaire des Lumières et d'Otto…
De Fritz Lang à Roman Polanski, de Wim Wenders à Billy Wilder en passant par Alfred Hitchcock, nombre de metteurs en scène d'origine européenne ont traversé l'Atlantique pour mettre leur talent au service de l'industrie cinématographique hollywoodienne. L'étude collective proposée ici par Irène Bessière analyse tour à tour les productions de ses immigrés qui ont quitté par choix ou par…
Pour la première fois, une quinzaine de jeunes chercheurs francophones dirigés par Frédéric Gimello-Mesplomb se penchent sur le cinéma hollywoodien des années Reagan. Tout l'intérêt de cet ouvrage à plusieurs voix réside dans la volonté de proposer un large panorama qui ne néglige pas les conditions économiques de production des films ni leur réception par le public. Si d'aucuns pourront…
En réunissant dans un même ouvrage Robert de Niro et Al Pacino, « les deux plus grands acteurs que le cinéma américain ait engendrés depuis Montgomery Clift et Marlon Brando », Michel Cieutat et Christian Viviani n'ont pas cherché à écrire un énième livre de fans. Partant de la carrière des deux acteurs, ils portent un regard critique sur leur…
Au moment même où Monsieur Hulot retrouve une deuxième jeunesse grâce à la restauration des films de Tati entreprise par Les Films de Mon Oncle, il s'offre un passage réussi de la pellicule au livre qui ravira les «tatiphiles» les plus radicaux comme les plus jeunes lecteurs. De sa formation de mime, Jacques Tati avait cultivé l'art de croquer les…
Partant du postulat défini par Kracauer à propos du cinéma allemand de l'entre-deux-guerres selon lequel « les films fantastiques reflètent spontanément certaines attitudes symptomatiques du malaise collectif », cet ensemble d'articles, dirigé par Laurent Guido, enseignant en cinéma à l'université de Lausanne, se propose « d'interroger la problématique de l'angoisse sociale telle qu'elle se (re)formule dans le cinéma américain, de…
Conteur, illusionniste, funambule, démiurge... les nombreux qualificatifs attribués au cinéaste rendent compte de la difficulté de saisir l'essence de ce métier. Manifeste du cinéaste en présente les multiples facettes (vie professionnelle, environnement économique et formation) sous forme de recueil de réflexions dénuées du ton solennel que le titre laisse présager. Cinéphile, cinéaste et enseignant, Frédéric Sojcher s'est essayé à la…