par Juliette Conti
Depuis Chambre 212, le cinéma de Christophe Honoré se donne des atours proustiens. À une méditation sur le temps, Mariage au goût d’orange ajoute le défi de la choralité en faisant la chronique d’un jour de noces dans la Bretagne de la fin des années 1970. D'inspiration autobiographique, l’intrigue, d'abord pensée pour le théâtre (la pièce Le Ciel de Nantes)…
par Fabrice Fuentes
Dans le Japon féodal du XVIe siècle, Araki Murashige (Masahiro Motoki), vassal du seigneur tyrannique Oda Nobunaga dont il ne partage plus les aspirations belliqueuses, se retranche dans son bastion. Les représailles ne vont pas tarder : tandis que l’armée d’Oda se rapproche dangereusement, un samouraï est assassiné mystérieusement dans les murs de la forteresse, déclenchant une cascade d’incidents et…
par Fabrice Fuentes
Producteur, scénariste et réalisateur : le septuagénaire John Travolta a multiplié les casquettes pour son premier long-métrage (on l’aperçoit même brièvement à la fin). Adapté de son roman éponyme paru en 1997, ce film en forme de carnet de voyage feuilleté durant une petite heure se résume ni plus ni moins à son titre : soit un vol de nuit…
par Robin Vaz
Après les récentes boursouflures de Kirill Serebrennikov, la crainte était de mise pour cette adaptation du roman-enquête d’Olivier Guez sur Josef Mengele. On est vite rassuré : le cinéaste russe fait preuve d’une retenue inédite avec une mise en scène en noir et blanc, qui met en images la cavale en Amérique du Sud du tristement célèbre médecin nazi, en adoptant…
par Corentin Lê
Difficile de ne pas penser à L’Aventura de Sophie Letourneur, présenté à l'ACID, lorsque la famille islandaise de L’Amour qu’il nous reste s’assoit à un moment sur une colline pour regarder un coucher de soleil ; le crépuscule renvoie dans les deux films au délitement potentiel du couple. Chez Hylnur Pálmason, personne ne marche toutefois dans son caca pour corrompre,…
par Fabrice Fuentes
La Vague tient de la rengaine : des corps dansent et chantent avec frénésie, mais sans jamais changer de refrain. On devine que l’obstination fait partie du projet du cinéaste chilien Sebastián Lelio, que son film ambitionne sans relâche de taper du poing, à l’instar de son personnage principal, Julia, abusée sexuellement par son professeur de musique. De sa rage, chaque scène…
Quelle est cette « ambition d’une espèce particulière, imprécise » (dixit Zweig, dans sa biographie de l’explorateur) qui animait Fernand de Magellan ? Aventurier, héros européen, mais aussi brutal colonisateur et mythe falsifié de la première circumnavigation : les pistes étaient nombreuses pour faire son biopic. Mais Lav Diaz en tire davantage un portrait tantôt opaque, tantôt inquiétant, toujours lointain. C’est que son sujet est…
par Josué Morel
On ne niera pas qu’on a failli lâcher une petite larme devant Le Roman de Jim, adapté d’un livre de Pierric Bailly publié en 2021, sans pour autant que les bouffées d’émotions suscitées par le film masquent ses faiblesses. Mélo en sourdine centré sur Aymeric (Karim Leklou), un père adoptif qui reste droit et doux face à la cruauté ordinaire…
par Josué Morel
À l’image de ses personnages obsessionnels, partagés entre un entêtement et une aspiration à la fuite, le cinéma de Guiraudie se caractérise par un étrange mélange de cohérence bornée (c’est une qualité) et d’indécidabilité : à peine a-t-on cru localiser son désir que ce dernier prend une autre direction. Si les films reconduisent à chaque fois une poignée de motifs…
par Josué Morel
C’est pas moi ? Un peu tout de même, mais finalement, pas tout à fait non plus. Réalisé pour une exposition finalement annulée au Centre Pompidou, le film, long d'à peine quarante minutes, est un bric-à-brac de collages, d’intertitres, d’extraits de films (surtout ceux de Carax) et de microbouts de fiction tournés pour l’occasion. Même pour les spectateurs qui ne…
par Clément Colliaux
Si Kubi, inspiré de l’épisode historique de l’incident du Honnō-ji, renoue avec le Japon féodal que Takeshi Kitano avait visité dans Zatōichi (2003), le film se rapproche davantage de sa série des Outrage que de la tradition du film de sabre : aux yakuzas se substituent des samouraïs patibulaires et médiocres, ourdissant un complot pour s'approprier les royaumes de leurs…
par Marin Gérard
Fermer les yeux prouve qu’un film peut être à la fois décevant et magnifique. Mais comment aurait-il pu en être autrement ? Après trois films réalisés chacun avec dix ans d’écart, Víctor Erice a disparu des écrans pendant trente ans, si l’on excepte une poignée de courts-métrages tournés durant cet intervalle. Son précédent long, Le Songe de la lumière (1992),…
par Josué Morel
Adapté du roman éponyme d’Éric Reinhardt, L’Amour et les forêts (beau titre) dépeint l’engrenage d’une relation amoureuse initialement idyllique qui se transforme en cauchemar domestique. La dualité du personnage de Grégoire (Melvil Poupaud), archétype du pervers narcissique, est d’abord figurée de manière astucieuse : ce n’est pas l’amant de Blanche (Virginie Efira) qui apparaît d’emblée comme double, mais son propre…
par Josué Morel
« Toujours l’espace, jamais le temps. Le temps est une fiction de l’homme » professe énigmatiquement un vieux sage indien dans Eureka. S’il est vrai que le film navigue entre trois époques et semble réinventer aussi bien sa forme que son rythme en fonction de son ancrage géographique, l’adage n’en demeure pas moins presque paradoxal : le cinéma de Lisandro Alonso repose d’abord…
par Marin Gérard
Avant Don Juan, Serge Bozon avait déjà réalisé un film musical : La France, où des soldats déserteurs de la Première Guerre mondiale y interprétaient de façon anachronique des chansons de pop-sike, genre obscur et sautillant de la musique anglaise des années 1960. Quinze ans plus tard, si Benjamin Esdraffo, Laurent Talon et Mehdi Zannad signent à nouveau le livret…
par Marin Gérard
Deux ans après Les Choses qu'on dit, les choses qu'on fait, film aux allures d’œuvre somme, Emmanuel Mouret retrouve une forme de simplicité avec Chronique d’une liaison passagère. Cet apparent retour en arrière accueille cependant une nouveauté : le personnage de l’amoureux maladroit habituellement interprété par Mouret est ici incarné par Vincent Macaigne, expert en balbutiements depuis ses débuts (et…
par Corentin Lê
Vortex a de quoi étonner dans la filmographie de Gaspar Noé. Plutôt que de figurer, comme dans Climax, la descente aux enfers spectaculaire comme revers de la pulsion vitale, ce nouveau film retrace la mort, lente et douloureuse, d'un couple d'octogénaires (Françoise Lebrun et Dario Argento) frappé par la maladie d'Alzheimer. Vortex s'ouvre ainsi sur une scène ensoleillée de déjeuner…
par Thomas Grignon
In Front of Your Face, le titre du dernier long-métrage de Hong Sang-soo, constitue peut-être une clef pour entrer dans cette œuvre aussi épurée qu'émouvante. Lors d'une entrevue avec un réalisateur, une ancienne actrice raconte le jour où, adolescente, elle a voulu mettre fin à ses jours. Son geste a été empêché au dernier moment par la découverte de la…
par Corentin Lê
Belle, le nouveau film de Mamoru Hosoda ajouté en dernière minute à la Sélection Officielle, reprend les grandes lignes de Summer Wars : Suzu, une adolescente timide « dans la vraie vie », va incarner dans un monde en réalité virtuelle une star de la chanson afin de panser ses plaies intérieures (elle a perdu sa mère très jeune). Il…
par Josué Morel
Tiens, (encore !) une autofiction. Et même une autofiction au carré : Desplechin adapte Tromperie de Philip Roth, sans qu’on ait l’impression d’un dépaysement géographique ou linguistique (Bruno Podalydès incarne pourtant le romancier américain, et Léa Seydoux son amante britannique). Et pour cause : non seulement le jeu de Podalydès n’est pas sans évoquer celui de Mathieu Amalric, acteur fétiche du cinéaste…