par Thomas Choury
Hypothèse : et si le football et sa mise en scène télévisuelle évoluaient de pair ? La preuve avec la Coupe du monde 2026 et l'apparition de la RefCam, qui vient répondre aux évolutions tactiques récentes de la discipline. Chaque Coupe du monde de football apporte son lot d'innovations visuelles. En 2010, c'était la généralisation de la SpiderCam ; en…
par Thomas Choury
Si le point de départ de L'Été nucléaire pourrait être celui d’un film à grand spectacle (un incident est détecté dans une grande centrale du centre de la France), son propos est finalement ténu. Cinq amis, qui habitent la zone, se confinent dans une ferme abandonnée. Pour rester en contact avec l’extérieur, ils ne peuvent compter que sur les chaînes…
par Thomas Choury
Au bord du Lac Nam Ngum, situé dans le nord du Laos, Goodbye Mister Wong fait s’entrecroiser deux histoires d’amour : celle de Hugo (Marc Barbé), parti à la recherche de la femme dont il s’est séparé un an auparavant (Nathalie Richard), et celle de France (Nini Phonesavanh Vilivong), convoitée par le promoteur chinois (Soulasath Saul, « mister Wong »…
par Thomas Choury
La disette cinématographique imposée par la pandémie est bien loin : après une édition entièrement numérique en 2020, le Festival des 3 Continents a repris ses bonnes habitudes dans les salles de Nantes et de sa région. La 43e édition fut l’occasion de célébrer pas moins de trois anniversaires : les cent ans du mythique studio de la Shōchiku (qui…
par Thomas Choury
Quelques semaines après sa sortie, analyse de La Jeune Fille et l’Araignée, le deuxième long-métrage de Ramon et Silvan Zürcher. Si les premières minutes de La Jeune Fille et l’Araignée sont incommodes, elles sont pour autant décisives. L’inconfort induit par le montage en ouverture (un schéma d’architecte numérisé, un marteau-piqueur en train de fendre un trottoir, le regard bleu électrique…
par Thomas Choury
En ouvrant Suprêmes par une allocution de François Mitterrand sur la situation sociale dans les quartiers paupérisés à la fin des années 1980, Audrey Estrougo pose le décor : son biopic des premières années de NTM ne sera pas seulement la success story attendue mais aussi un film conscient des déterminations politiques et sociales qui ont conditionné le récit, jusqu’à…
par Thomas Choury
L’hybridité du deuxième long-métrage de la jeune réalisatrice brésilienne Beatriz Seigner semble renforcer l’idée qu’il existe une porosité étonnante entre deux cinématographies géographiquement éloignées : Los Silencios s’ancre profondément dans une esthétique latino-américaine, teintée de motifs sociaux et de saillies merveilleuses – dans la lignée directe du réalisme magique – et emprunte sûrement au rythme patient et hypnotique qui fonde…
par Thomas Choury
Les hasards font parfois bien les choses : les sorties rapprochées de Roma d’Alfonso Cuarón et de Nuestro Tiempo, le nouveau long-métrage de Carlos Reygadas six ans après la sortie de Post Tenebras Lux, initient un dialogue d’œuvre à œuvre, d’une part car elles sont signées par deux grands auteurs mexicains contemporains, de l’autre parce qu’elles abordent chacun un même genre…
par Thomas Choury
Littéralement borné par deux plans qui se répondent – le premier ouvre le film et montre quatre nouveau-nés braillards sur un chariot de clinique, le second, juste avant l’épilogue, aligne quatre chiots en train de téter leur mère, dans le cabinet d’un vétérinaire – Ayka cède à une structure programmatique. Tout est là, dans cette comparaison grossière entre (...)
par Thomas Choury
Quel chamboulement intérieur représente l’arrivée d’une rivale dans le nid familial ? Quelle est cette étrange et menaçante créature qui vient envahir un royaume de coussins et contester un trône que l’on croyait sien ? Si un événement aussi anodin que l'apparition d’un second enfant dans un foyer ouvre, dans le film, à un tel lyrisme, c’est que Miraï, ma petite sœur…
par Thomas Choury
Dès ses premiers plans, What You Gonna Do When the World's on Fire? est saisissant. Filmée dans un noir et blanc splendide et mystérieux, une fête folklorique s’organise. Des hommes et des femmes afro-descendants portent des costumes traditionnels amérindiens, entament quelques pas de danse dans une rue, rythmés par le son de percussions. La caméra ondule entre ces silhouettes :…
par Thomas Choury
Le gadget visuel érigé en marque de fabrique : déjà dans Le Disciple - sorti en 2016 - Kirill Serebrennikov saturait son film de trucs et astuces divers (inscriptions des dialogues dans l’image, adresse directe au spectateurs, plans-séquences ostentatoires et néanmoins fluides et ingénieux). Avec Leto - "l’été" en français, qui sera probablement le titre lors de sa sortie en salle…
par Thomas Choury
Le nouveau long-métrage de Michel Ocelot – figure exemplaire de l’histoire du cinéma d’animation française, s’il en est – pâtit considérablement d’une contradiction dans son ambition même : derrière l’apparence légère et candide du conte (distillée dans sa narration, ses personnages et son travail visuel) le film assène au contraire un discours lourdement symbolique qui plombe tout le potentiel poétique qu’il…
par Thomas Choury
Sans révéler sa nature pour conserver toute sa force, le geste de la scène finale de Burning donne le vertige et ouvre sur un gouffre dans lequel se précipite tout ce qui palpitait depuis deux heures et demie. Acte éperdu à la fois romantique, politique ou essentiellement allégorique, il conclut un film paradoxal : sa densité cinématographique s’installe lentement vers…
par Thomas Choury
Le Poirier sauvage marque un retrait dans le cinéma de Nuri Bilge Ceylan. Il y a quatre ans, Winter Sleep sortait lui aussi à la faveur du mois d’août mais, précédé de l’obtention de la Palme d’or, il aimantait tous les débats sur l’imposante maîtrise formelle du cinéaste et passait pour incontournable, si ce n’était pour apprécier une grande œuvre,…
par Thomas Choury
Vierges partage avec Grave, Mustang, ou Ava le point commun d’être un premier film d’une jeune génération de réalisatrices dont on peut aisément tirer quelques caractéristiques typologiques. D’abord un thème principal : la jeune fille à l’aube de l’âge adulte, le mystère du corps qui change et des hormones qui démangent, les rapports compliqués avec la figure d’autorité, souvent maternelle.…
par Thomas Choury
Le premier long-métrage de Julien Guetta (scénariste de formation, il a notamment co-écrit Joueurs, sorti au début du mois) ne frappe pas par son originalité. Démarré comme une farce ronronnante, Roulez jeunesse effectue un virage à 180°, emporté par son esprit de sérieux, vers un mélodrame social très appuyé : Alex, la quarantaine, mène son train-train quotidien de dépanneur automobile dans…
par Thomas Choury
La vague de chaleur estivale qui règne sur la France depuis quelques jours est idéale pour la sortie du nouveau long-métrage de Patricia Mazuy : l’insolation semble toucher aussi bien les personnages à l’intérieur de l’écran que les spectateurs dans la salle. Sensation d’euphorie délirante puis mal de crâne, Paul Sanchez est revenu ! passe en revue tous les symptômes d’une exposition un…
par Thomas Choury
Le patronage sous lequel se place L’Empire de la perfection n’est pas des moindres : d’abord Jean-Luc Godard en ouverture (« le cinéma ment, pas le sport »), puis Chris Marker (« quand on regarde un match de tennis, on ne sait jamais vraiment ce que l’on regarde », qui reprend le fameux « on ne sait jamais vraiment ce qu’on filme » du Fond de l’air…
par Thomas Choury
Ces dernières années, le cinéma social anglais semble opérer un « retour à la terre », délaissant quelques temps les banlieues ouvrières des grandes villes du sud du royaume pour les grandes étendues vertes du nord, battues par les vents et la pluie. Après Les Hauts de Hurlevent d’Andrea Arnold, Sunset Song de Terence Davies ou, plus récemment, Seule la terre de…