Michel Gondry semble avoir trouvé avec Le Livre des solutions le cadre propice pour cultiver son humour absurde. Marc, un jeune réalisateur extravagant joué par Pierre Niney, présente à ses producteurs une première version de son film. Alors que ces derniers annoncent le retrait de leur financement et menacent de lui confisquer le final cut, il part s’installer dans la…
Michel Gondry semble avoir trouvé avec Le Livre des solutions le cadre propice pour cultiver son humour absurde. Marc, un jeune réalisateur extravagant joué par Pierre Niney, présente à ses producteurs une première version de son film. Alors que ces derniers annoncent le retrait de leur financement et menacent de lui confisquer le final cut, il part s’installer dans la…
par Ursula Michel
Si L’Écume des jours jouait la surenchère bricoleuse, Microbe et Gasoil, nouvelle réalisation de Michel Gondry, démontre manifestement l’assagissement plastique du cinéaste. Sans s’écarter de la douce innocence qui baigne chacun de ses films, Gondry invite à la virée sans fard mais pas sans charme de deux adolescents en quête d’identité. Une mini-odyssée ludique et loufoque à la candeur charmante.…
Difficile exercice que celui de l'entretien filmé au cinéma, d'autant que Gondry ne choisit pas le sujet le plus facile, celui-ci étant Noam Chomsky, linguiste américain émérite plus célèbre de notre côté de l'Atlantique pour ses prises de position anti-impérialistes. Loin des portraits d'une humanité magnifiée dans son quotidien des films de Depardon (La Vie moderne), Gondry investit l'entretien comme…
par Julien Marsa
Sur le papier, la rencontre entre le cinéaste-bricoleur Michel Gondry et l'univers du célèbre roman de Boris Vian, truffé d'inventions visuelles, avait de quoi susciter une certaine curiosité. Le résultat s'avère problématique et boursouflé, pas tant sur le plan strict de l'adaptation, que d'un effet de surchauffe permanent insufflé par la volonté d'être à la hauteur de la poésie surréaliste…
par Fabien Reyre
C'est quoi, être jeune ? À cette question impossible, Michel Gondry apporte la meilleure réponse qui soit : être jeune, c'est être un et plusieurs, c'est se réinventer en permanence, c'est être insaisissable. The We and the I poursuit un travail amorcé avec Block Party et développé partiellement dans Soyez sympas, rembobinez : immersion totale dans l'Amérique cool versant hip-hop…
par Mathieu Macheret
Une virée en bus avec une bande de lycéens du Bronx. C'est la fin des cours, les gosses se ruent vers la sortie pour un dernier trajet avant les vacances d'été. Les vannes fusent, les blagues potaches s'enchaînent et les usagers, assaillis, résistent tant bien que mal à ce mascaret chaotique. Tandis que les mecs du fond tyrannisent les plus…
par Arnaud Hée
Le très bon Wes Anderson (Moonrise Kingdom, film d'ouverture de la sélection officielle), déjà traité par ailleurs dans nos colonnes, narre donc une histoire d’amour fou entre deux gosses de 12 ans (et deux interprètes admirables : Kara Hayward et Jared Gilman), sous la forme d’une robinsonnade plutôt audacieuse : certain de son fait, le couple se heurte violemment à…
par Laurine Estrade
Ce n’est pas une œuvre d’art, ni une installation pédagogique mais un terrain de jeu au plein cœur du musée. « Un atelier de créativité où l’on fabrique soi-même son divertissement. » Michel Gondry définit ainsi son Usine de films amateurs en place et en activité au Centre Pompidou depuis le 16 février. Visite guidée avec ce bricoleur-réalisateur-rêveur à l’origine…
par Fabien Reyre
A priori, The Green Hornet est un peu la cinquième roue du carrosse clinquant des grosses productions/adaptations de comics prévues pour les prochains mois : de son quasi-homonyme Green Lantern à Thor et Captain America, en passant par un énième Hulk, un Spider-Man rebooté et le Wolverine réalisé par Darren Aronofsky, les figures mythiques de l'univers des superhéros vont se…
par Fabien Reyre
On ne saurait trop définir ce qu'il y a de plus attachant chez Michel Gondry. Sans doute est-ce cette extraordinaire liberté créative, qui lui permet de passer d'un mélo fantastique désormais culte (Eternal Sunshine of the Spotless Mind) à un concert movie de hip-hop (Block Party), d'un journal intime bizarroïde (La Science des rêves) à une comédie-hommage au cinéma de…
par Emmanuel Didier
Initiative de producteurs, Tokyo! réussit à passer le cap du pur exercice de consommation courante. Composite, la série propose trois visions différentes mais pourtant cohérentes de la mégalopole technoïde, loin du ronronnement habituel de ce type d’entreprise. La douceur désenchantée de Gondry contraste avec la fureur nihiliste propre à Carax, tandis que le Sud-Coréen Bong peint avec finesse une allégorie…
par Fabien Reyre
Impeccable bricoleur fou qui tire de son petit atelier des idées pleines de papier mâché, d'aluminium et autres bouts de ficelle pour nous embarquer loin, très loin dans son imaginaire, Michel Gondry s'affirme de film en film comme une sorte d'équivalent frenchie et lumineux de Tim Burton. Les deux cinéastes ont en commun des univers visuels immédiatement identifiables qui, bien…
par Fabien Reyre
À la sortie de La Science des rêves en août 2006, public et critiques ont été quelque peu décontenancés par ce troisième long métrage de Michel Gondry, pourtant le plus personnel de sa courte filmographie puisque c'est le premier dont il écrit le scénario. Trop dense, trop évaporé, trop confus : sans se mettre à dos son public, Gondry n'a…
par Antoine Legond
Samedi 18 septembre 2004, quartier de Brooklyn à New York. 5 000 personnes, conviées par l'inénarrable showman Dave Chappelle, se massent pour assister aux prestations enlevées des plus grands noms du hip-hop contemporain. Autour des résidents Mos Def et Talib Kweli, sont attendus des artistes aussi variés que Kanye West, The Roots, The Fugees, Erykah Badu et Jill Scott, pour…
par Fabien Reyre
C'est l'histoire d'un rêve : celui d'un cinéaste qui, après un premier essai raté (Human Nature, 2001) et un très beau second film un brin impersonnel (Eternal Sunshine of the Spotless Mind, 2004) réussit, avec son troisième long métrage, à laisser libre cours à sa fantaisie et à redonner tout son sens à un terme galvaudé dans le cinéma contemporain…