par La rédaction
Chaque semaine durant le confinement, nos rédacteurs profitent de rediffusions télévisées pour évoquer quelques films marquants. L'Homme qui tua Liberty Valance de John Ford Diffusé sur OCS Géant le 02/05 à 22h20. Dans la filmographie de John Ford, L'Homme qui tua Liberty Valance peut paraître de prime abord imposant, de par sa renommée et de par son style, qui en…
par Josué Morel
1. Once Upon a Time... in Hollywood – Quentin Tarantino 2. Glass – M. Night Shyamalan 3. Dragged Across Concrete – S. Craig Zahler 4. Monrovia, Indiana – Frederick Wiseman 5. La Mule – Clint Eastwood 6. The Irishman – Martin Scorsese 7. Asako I&II – Ryūsuke Hamaguchi 8. Gemini Man – Ang Lee 9. Domino – Brian De Palma…
par Thomas Grignon
Pour saisir l’ambition qui anime Domino, le dernier film de Brian De Palma, il faut partir du tout dernier plan. Dans une vidéo hébergée sur Internet, une djihadiste tue une dizaine de civils sur le tapis rouge d’un festival de cinéma, puis se fait exploser. D’abord circonscrite aux limites de la vidéo, la lumière produite par la détonation finit par…
par Louis Barroy
C’est une scène très célèbre des Oiseaux : sur le parking d’une station-essence, un homme explose et se consume avec sa voiture, alors que Melanie (Tippi Hedren), rivée avec d’autres clients de passage à la fenêtre de la station, avait d’abord tenté de le prévenir de ne pas allumer sa cigarette. Or le seul montage de la séquence vient suggérer…
par Alain Zind
Si Brian De Palma garde en France une certaine aura artistique, il le doit à une filmographie qui a su maintenir toute sa cohérence esthétique, et ce malgré quelques commandes à gros budget (notamment Mission : Impossible, pourtant produit d’une main de fer par Tom Cruise). Ce livre, long entretien mené par Samuel Blumenfeld et Laurent Vachaud, propose une discussion sur…
Après sa ressortie dans les salles françaises l’été passé, la version intégrale de l’un des sommets de la filmographie de Brian De Palma est désormais disponible en DVD et Blu-Ray. À la sortie américaine du film en 1980, De Palma dut renoncer à certains plans cruciaux afin d’obtenir la classification qu’il souhaitait (le R rating), comme le montre le bonus le…
C'est auréolé du succès de Pulsions que Brian De Palma s'est attelé en 1981 à Blow Out, épaulé par un budget confortable et la présence de la star montante du moment qui devait en profiter pour ré-orienter sa carrière : John Travolta. Bénéficiant même du final cut, le cinéaste est allé jusqu'au bout de sa démarche de cinéphile obsessionnel, partant…
par Josué Morel
Froidement accueilli lors sa sortie en 1993, L'Impasse (Carlito's Way) est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands films de son auteur, au point que les Cahiers du Cinéma l'ont consacré à l'aube des années 2000 comme le meilleur film de la décennie passée. À la fois chef d’œuvre narratif de De Palma et apogée d'une méditation sur le film…
par Josué Morel
La sortie du luxueux coffret Body Double, édité par Carlotta, est l’occasion de se repencher sur ce qui constitue peut-être le film le plus radical de De Palma, la pointe moderne d’une œuvre où les enjeux dramaturgiques sont évidés pour atteindre une forme d’apparente gratuité dans des moments de pures suspensions (le fameux clip de "Frankie goes to Hollywood", petit…
par Josué Morel
La sortie du luxueux coffret Body Double, édité par Carlotta, est l’occasion de se repencher sur ce qui constitue peut-être le film le plus radical de De Palma, la pointe moderne d’une œuvre où les enjeux dramaturgiques sont évidés pour atteindre une forme d’apparente gratuité dans des moments de pures suspensions (le fameux clip de « Frankie goes to Hollywood », petit tronçon…
par Vincent Avenel
À la sortie de Sœurs de sang, il s'en trouva pour reprocher au jeune réalisateur Brian De Palma ses hommages par trop voyants à Alfred Hitchcock. Certainement un rien vexé qu'on parle de plagiat là où il n'y avait qu'un hommage enthousiaste, De Palma répondit, dans son film suivant, Phantom of the Paradise, par une citation directe de la scène…
par Carole Milleliri
De la fascination d’Al Pacino pour Scarface de Howard Hawks (1932) et pour son interprète principal, Paul Muni, devait naître un nouveau Scarface, cinquante ans après l’original, sous la plume d’Oliver Stone. Film de commande pour le réalisateur Brian De Palma, l’épopée tragique du gangster moderne demeure aujourd’hui un film fascinant. En dépit de défauts esthétiques qui ont suscité bien…
par Arnaud Hée
Les fétichistes des masques et de Hitchcock ont finalement mieux à faire que d’aller voir le biopic homonyme de Sacha Gervasi puisqu’un film de De Palma sort cette semaine. Presque banni des États-Unis après les accidents industriels constitués par Mission to Mars (2000) et Le Dahlia noir (2006), Brian De Palma a ici trouvé refuge au sein d'une coproduction franco-allemande…
Après sa ressortie dans les salles françaises l’été passé, la version intégrale de l’un des sommets de la filmographie de Brian De Palma est désormais disponible en DVD et Blu-Ray. À la sortie américaine du film en 1980, De Palma dut renoncer à certains plans cruciaux afin d’obtenir la classification qu’il souhaitait (le R rating), comme le montre le bonus…
par Arnaud Hée
Bien que remake d'un film d'Alain Corneau (Crime d'amour), le dernier film de Brian De Palma s'annonçait sulfureux et plutôt excitant, avec à l'affiche Rachel McAdams (Christine) et Noomi Rapace (Isabelle) pour camper deux femmes s'adonnant à la manipulation dans le cadre d'une grande multinationale, entre rivalités professionnelles et séduction perverse. Au cœur du film, un pli en forme de…
par Nicolas Journet
Film de 1970, suite lointaine de Greetings, Hi, Mom ! condense de manière foutraque et furieusement expérimentale tout ce qui va faire le style ultérieur de Brian de Palma, avec en prime une charge politique qu’on ne retrouvera pas chez lui de manière aussi frontale avant Redacted. Comme le rappelle Samuel Blumenfeld en préface, co-auteur avec Laurent Vachaud d’un livre…
par Donald Devienne
Dans un entretien datant de la sortie de son précédent film Le Dahlia noir, Brian De Palma s'interrogeait : qu'est-il advenu du cinéma contestataire réalisé dans l'urgence par de jeunes cinéastes au cours des années 1960 et 1970 ? Quelles mutations a subies l'Amérique entre la guerre du Viêt-Nam et la guerre en Irak ? Qui filtre les images ?…
par Donald Devienne, Oriane Polack
Dernier projet en date d'un des cinéastes les plus controversés de sa génération, cette adaptation de James Ellroy divise notre rédaction : nouvelle preuve d'un génie encore sous-estimé pour les uns ou exercice de style ampoulé pour les autres ? À vous de vous faire votre avis. POUR (par Donald Devienne) Cinéaste très controversé dans son pays, le brillant De…
par Xavier Collet
Opening propose une édition double DVD du film culte de Brian De Palma. Un collector avant tout réservé aux fans. Quand Phantom of the Paradise sort sur les écrans en 1974, Brian De Palma n'est alors qu'un tout jeune réalisateur, qui a entre autres à son actif les films Hi Mom! et Sœurs de sang. Il s'attaque alors à une…