par Corentin Lê
Sons of the Neon Night démarre sur les chapeaux de roue avec une scène d’attentat délirante, située dans une reconstitution numérique et recouverte de neige du quartier de Causeway Bay à Hong Kong. Les balles fusent, les véhicules fracassent les vitrines des magasins avant d’exploser, les bâtiments s’effondrent et des gouttes de sang, filmées au ralenti, fendent en deux les…
par Robin Vaz
Que signifie « être ici » quand on vient d’ailleurs ? La question revient à plusieurs reprises dans la bouche de Sergio, un ingénieur environnemental portugais engagé par une ONG pour la construction d’une route en Guinée-Bissau. Dès le début du Rire et le couteau, une série de petits dysfonctionnements suggère que Sergio peine à trouver sa place : sa…
par Robin Vaz
Dès ses premières séquences, La Petite dernière cultive une impression de déjà-vu : des dialogues adolescents crus sur la sexualité, une altercation dans les couloirs, où la jeune Fatima (Nadia Melliti) s’énerve après que l’un de ses camarades l’a traitée de lesbienne… Adapté du roman éponyme de Fatima Daas, le troisième long d’Hafsia Herzi est peut-être avant tout un remake, ou…
par Josué Morel
Megalopolis, The Brutalist, et maintenant L’Inconnu de la Grande Arche, sa déclinaison française : en l’espace d’un an, trois films se seront inspirés, de près ou de loin, du Rebelle de King Vidor – Demoustier étant probablement celui qui s'inscrit le plus dans les pas de son modèle. Comment lire ce retour en force de la figure de l’architecte dressé…
par Robin Vaz
Si le scénario d’Entroncamento de Pedro Cabeleira devait être un objet, ce serait l’un de ces tableaux en liège que l’on voit souvent dans les films policiers, tapissés de photos pour mettre de l’ordre dans une enquête. Au centre : Laura, jeune femme au passé obscur, qui rejoint à Entroncamento son cousin, un malfrat local. Autour d’elle gravite une constellation…
par Camille Bouthors
Soit un passage à l'âge adulte, avec son lot d'épreuves, de découvertes, d'amitiés brisées et de traumas à surmonter. Comment donner un peu de chair à ce scénario, plus menacé qu'un autre par le stéréotype ? La Danse des renards ressemble à un petit manuel de solutions, pour la plupart pas très judicieuses. Dans un internat sportif, un jeune boxeur…
par Marin Gérard
Pour ce troisième épisode d'À l'ombre du festival, notre podcast d'entretiens cannois, Martin Jauvat évoque avec nous Baise-en-ville, sa nouvelle comédie présentée en séance spéciale à la Semaine de la Critique. Disponible également sur Spotify, Deezer, Apple Podcasts et Pocket Casts. Enregistrement et montage : Marin Gérard. Générique : Emile Petitperrin. © Critikat 2025
par Corentin Lê, Pierre-Jean Delvolvé
Cannes, jour 3. Deux de nos rédacteurs discutent de Sirāt d'Óliver Laxe, présenté en compétition. Avec une carte blanche consacrée à La Rire et le couteau de Pedro Pinho. Avec : Corentin Lê et Pierre-Jean Delvolvé. Et Marin Gérard pour la carte blanche. Réalisation et montage : Étienne Cimetière-Cano.
par Fabrice Fuentes
La trame du premier long-métrage de Diego Céspedes a de quoi surprendre : à l’orée des années 1980, dans un coin désertique au nord du Chili, une petite communauté d’individus transgenre se meurt dans un cabaret tombé en désuétude à cause de la peste (en réalité : du Sida). Situé aux abords d’un village minier sinistré, ce lieu poussiéreux, baptisé la « Maison », devient au fil…
par Josué Morel
Dans la dernière partie de Beau is Afraid, une scène dessinait un devenir comique pour le cinéma d’Ari Aster grâce à la présence grotesque de Joaquin Phoenix, mais aussi à un certain sens de la durée et du timing : depuis le fond d’un plan nocturne, l'acteur s’avançait pas à pas vers la caméra, jusqu’à ce que l’on puisse enfin…
par Robin Vaz
Une traversée du désert dans un monde post-apocalyptique à la Mad Max, un long travelling sur un homme perdu dans l’immensité aride évoquant Gerry, un convoi dans un territoire hostile qui rappelle Sorcerer… Beaucoup de films reviennent en mémoire devant Sirāt d’Óliver Laxe. Mais il s’agit peut-être moins d’un geste citationnel à proprement parler que de la marque d’un film…
par Marin Gérard
Entre le décor d'un village flottant irakien et l’image granuleuse vignettée aux angles, The President’s Cake ressemble de prime abord à un film contemplatif. Il s’articule pourtant autour d’une mission clairement définie : dans les années 1990, une petite fille, Lamia, est tirée au sort dans sa classe pour apporter un gâteau deux jours plus tard, afin de célébrer comme…
par Josué Morel
The Plague est de ces films dont la forme entre en contradiction avec le propos : si le premier long de Charlie Polinger se veut l’exploration du rejet de la différence et prend le parti des « weirdos » contre celui des « bullies » (l’intrigue se passe dans un camp d’été de water-polo où de jeunes garçons sont victimes de harcèlement), sa mise…
par Robin Vaz
Pour dépeindre le racisme et l’oppression du régime tunisien hostile aux migrants subsahariens, Promis le ciel mise sur une identification maximale chez le spectateur. À Tunis, Marie, une pasteure ivoirienne, héberge Naney et Jolie, une mère exilée et une jeune étudiante, puis Kenza, une enfant de quatre ans rescapée d’un naufrage. Les trois adultes tentent d’ériger un refuge, mais leur projet…
Les premières séquences de Que ma volonté soit faite, deuxième long-métrage de Julia Kowalski, font redouter une énième itération d’une stratégie consistant à maquiller, par de petites touches opportunistes, une chronique réaliste en film de genre. Une ferme, une famille marquée par un traumatisme et, très vite, des vaches malades : on pense évidemment à Petit Paysan d’Hubert Charuel. Le…
par Marin Gérard
La beauté de Mourir à Ibiza, assemblage de trois courts métrages tournés chacun à un an d’intervalle, devait beaucoup à sa nature de film fauché existant en dehors du système. Son mode de fabrication insolite était d’une certaine manière la condition de sa liberté formelle, de l’image numérique lo-fi du premier segment aux passages chantés du troisième. On attendait donc beaucoup de Laurent dans le vent, en…
par Marin Gérard
Dans ce deuxième épisode d'À l'ombre du festival, notre podcast d'entretiens cannois, Anton Balekdjian, Léo Couture et Mattéo Eustachon évoquent avec nous leur deuxième film, Laurent dans le vent, présenté à l'ACID. Disponible également sur Spotify, Deezer, Apple Podcasts et Pocket Casts. Enregistrement et montage : Marin Gérard. Générique : Emile Petitperrin. © Critikat 2025
par Josué Morel, Corentin Lê
Cannes, jour 2. Deux de nos rédacteurs discutent de Mission : Impossible - The Final Reckoning de Christopher McQuarrie, présenté hors-compétition. Avec une carte blanche consacrée à Put Your Soul on Your Hand and Walk de Sepideh Farsi. Avec : Corentin Lê et Josué Morel. Réalisation et montage : Étienne Cimetière-Cano.
par Josué Morel
À propos de L’Invraisemblable vérité, Jacques Rivette écrivait dans les Cahiers du cinéma être tout d’abord frappé par la logique « d’exposé des images », « comme si ce à quoi nous assistions était moins la mise en scène d’un scénario que la simple lecture de ce scénario, qui nous serait livré tel quel, sans ornement », avant de tempérer plus loin cette intuition et de suspecter…
La mort n’existe pas, nouveau long-métrage d’animation de Félix Dufour-Laperrière présenté à la Quinzaine des cinéastes, n’est jamais plus convaincant que lorsqu’il fait de son titre un véritable programme plastique. Ainsi de cette scène où un mouton, dévoré par une meute de loups, gambade de nouveau après que sa chair s'est lentement reconstituée. Résurrections et réapparitions jalonnent l’errance d’Hélène, une…