par Gildas Mathieu
Blaq Out édite le premier long-métrage de Carlos Saura, tourné en 1959 et défiguré par la censure. Une virée néoréaliste dans les rues de Madrid en compagnie de voyous au cœur tendre. L’année 1959 marque une borne dans l’histoire du cinéma moderne. Tandis qu’en France la Nouvelle Vague plante ses premières banderilles, d’audacieux réalisateurs espagnols tentent de sortir de l’ornière…
Réalisé juste après les excellents Jack l’éventreur et Hangover Square, Le Médaillon s’inscrit parfaitement dans la veine des films de psychanalyse produits à Hollywood dans l’immédiate après-guerre. Un peu daté aujourd’hui dans son appréhension des symboles, l’œuvre n’en reste pas moins une puissante démonstration de maîtrise du récit et du montage. Une rareté de nouveau visible grâce aux Éditions Montparnasse.…
par Vincent Avenel
L'Homme-Léopard forme, avec La Féline et Vaudou, le triptyque réunissant le producteur Val Lewton et le réalisateur Jacques Tourneur. Si ces deux derniers bénéficient d'une image très positive, L'Homme-Léopard fait figure de parent pauvre, bien moins considéré – même par Tourneur et Lewton eux-mêmes. Le réalisateur et le producteur auraient, dit-on, été déçus de leur adaptation d'Alibi noir de Cornell…
par Vincent Avenel
Surtout connu pour sa trilogie des zombies (L'Enfer des zombies, Frayeurs et L'Au-Delà), Lucio Fulci est pourtant un réalisateur touche-à-tout, versatile et à la filmographie étendue. Avec La Guerre des gangs, il se frotte au genre du poliziottesci, le polar à l'italienne, dont la popularité est en déclin au moment du tournage du film, au début des années 1980. Comme…
par Benoît Smith
Une récente sortie DVD de L'Harmattan Vidéo fait honneur à une paire de moyens métrages documentaires à la complémentarité assez déroutante. D'une part la reconstitution d'un passé douloureux et à demi occulté, d'autre part une digression métaphorique à travers un lieu à l'existence grotesque : Un documentaire sur mon père et son "bonus" Laissez ici toute espérance semblent avoir a…
par Estelle Bayon
Après Tishe ! et Belovy, Potemkine poursuit l’édition des documentaires de Victor Kossakovski avec ¡ Vivan las Antipodas !, sorti sur nos écrans en mars dernier. "Et si je traversais complètement la Terre ? Ce serait drôle d’arriver parmi ces gens qui marchent la tête en bas ! On les appelle les Antipattes, je crois… Il lui sembla que ce…
L’éditeur Malavida poursuit son exploration des filmographies issues d’Europe de l’Est, en s’aventurant cette fois-ci du côté de l’ex-Yougoslavie. Réalisés par Živojin Pavlović, L’Embuscade et Quand je serai mort et livide sont deux perles noires emblématiques de ce courant cinématographique que l’on a appelé la «Black Wave», en raison de son pessimisme et de sa critique radicale et désespérée de…
par Vincent Avenel
Figure centrale du cinéma anglais des années 1960-70, le scénariste Jimmy Sangster est débauché loin de la Hammer pour Le Sang du vampire en 1958. Le talent et l'intelligence narrative du compère de Terence Fisher sur Frankenstein s'est échappé (1957) est tout aussi présent dans cette histoire de vampire d'une impressionnante modernité. 1958 est également l'année du Cauchemar de Dracula…
par Vincent Avenel
Quoi de mieux pour un compositeur de glam rock frustré que d'aller se reposer dans un sanatorium dont il ne sait strictement rien, au milieu de la campagne anglaise, sur un coup de tête, juste parce que l'agence qui le promeut est nommée « Hairy Holidays » (coup de chapeau, en passant, aux traducteurs qui traduisent ce nom en «…
par Estelle Bayon
Tishe ! (« Silence ! ») s’inspire de la première photographie, prise par Niepce en 1827 : View from the Window at Le Gras. À partir de ce dispositif simplissime, la caméra de Victor Kossakovski réveille l’apparente tranquillité d’une rue banale pour orchestrer le ballet cocasse et pitoyable de la comédie humaine. Une humble et magistrale leçon de cinéma. Il…
par Ursula Michel
Dix huit ans après sa sortie en salle, La Bouche de Jean-Pierre, le premier film de Lucile Hadzihalilovic, est enfin disponible en DVD ; l’occasion de (re)découvrir cet étrange moyen-métrage, marqué par la patte de Gaspar Noé (compagnon de la réalisatrice), mêlant réalisme brut, expérimentation plastique et poésie du désespoir. Après le suicide raté de sa mère, la jeune Mimi…
par Estelle Bayon
La collection documentaire de Potemkine s’enrichit de deux nouveaux DVD. Après Genpin de Naomi Kawase et Nous les enfants du XXe siècle de Vitali Kanevski, et en attendant La Bête lumineuse de Pierre Perrault (dont la sortie est prévue en septembre), elle accueille deux films de Victor Kossakovski. Belovy (1993) et Tishe ! (2003) sont les petits trésors d’un cinéaste…
par Vincent Avenel
On ne compte plus les réalisateurs importants sortis de la formule instaurée par Roger Corman : un film d'exploitation au cahier des charges simple (sexe + violence), réalisé dans les temps et dans le budget, et une totale liberté en dehors de ça. Coppola fit Dementia 13 dans ces conditions, et Scorsese réalisa avec lui Boxcar Bertha : Joe Dante,…
par Vincent Avenel
En 1971, le cinéma d'exploitation se remet encore difficilement de l'onde de choc du Grand Inquisiteur de Michael Reeves (1968). La maison de production Tigon met en chantier un projet bâtard, mélange d'éléments à succès : d'un côté, l'univers du film de Michael Reeves (le genre du « film d'inquisiteur », mettant en scène une lutte entre un bien et…
Même si Wild Side était déjà passé par là en 2005, Carlotta propose une nouvelle édition du film-culte de John Landis, agrémentée d'un making of désopilant. Grande référence pour les Nuls (au point d'en avoir repris la célèbre "Carioca" dans La Cité de la peur), annonciateur de l'humour ravageur très eighties des ZAZ (Jim Abrahams, David Zucker et Jerry Zucker,…
Bien que déjà paru dans un coffret regroupant plusieurs films des Straub, les Éditions Montparnasse ont eu l’idée d’isoler Chronique d’Anna Magdalena Bach et d’en proposer l’ensemble des versions réalisées. En effet, bien que le peu de scènes de dialogues en son direct ait été capté en allemand, la voix-off d’Anna Magdalena a été enregistrée en plusieurs langues, et c’est…
par Vincent Avenel
Bernard Rose lui-même définit Paperhouse comme "son" premier film, le premier dans lequel il se soit réellement impliqué, le premier qui ait été vraiment personnel. Tellement personnel, tellement hors des sentiers battus, que le film n'a jamais trouvé son public, et qu'il a été éclipsé, dans la filmographie de son réalisateur, par Candyman, sans doute à raison, ce dernier étant…
Directement sorti en DVD dans nos contrées, Take This Waltz a pourtant obtenu un succès d'estime outre-atlantique, en partie grâce à la présence lumineuse de Michelle Williams. Le cinquième film de Sarah Polley fait partie de ces "petites œuvres" non dénuées de charme, mais à l'ambition peut-être trop sage et linéaire pour sortir du lot des comédies de mœurs traitant…
par Théo Ribeton
L’édition de Tabou ne relance que timidement la machine à décortiquer le film – et c’est peut-être tant mieux. Shellac agrémente cependant le DVD de deux courts métrages (et un entretien écrit pour les accompagner) qui retracent l’itinéraire d’un cinéaste délicieusement fuyant, toujours disposé à se renouveler et à surprendre, formulant ainsi une belle promesse pour la suite. Inventario de…
par Gildas Mathieu
Après son éblouissant diptyque Bouge pas, meurs, ressuscite et Une vie indépendante, Vitali Kanevski signe en 1993 un documentaire essentiel sur les enfants des rues de Saint-Pétersbourg. Vingt ans plus tard, Potemkine édite en DVD ce film âpre et lyrique, plein de rage, de musique et de tristesse. « Salut les enfants ! Vous voulez gagner de l’argent ? Je…