par Nicolas Maille
Nouvelle production en images de synthèse des studios Disney, La Reine des neiges poursuit dans la veine féministe de Raiponce en lui insufflant un souffle de noirceur. Mais le film, malgré de belles séquences musicales, patine trop souvent dans une beauté surgelée. Mais que se passe-t-il à Disneyland ? Leur cinéma serait-il en pleine crise de l’âge adulte ? C’est…
par Nicolas Maille
Après six courts-métrages remarqués, le réalisateur Yann Gonzalez a fait sensation à Cannes avec son premier long : Les Rencontres d’après minuit. Et on comprend pourquoi. Derrière son sujet provoc', il nous invite à une orgie cinématographique intense aussi osée que poétique dont on aurait bien tort de refuser l'invitation. Hasard ou coïncidence, Les Rencontres d’après minuit a été présenté…
par Nicolas Maille
Dernier film de Jacques Demy à ressortir en version restaurée, Une chambre en ville est sans doute le dernier grand coup d’éclat du cinéaste. Œuvre la plus personnelle (Demy s’inspire des souvenirs de son père) et aux multiples influences (il cite aussi bien Eisenstein que Prévert ou Murnau), ce film « en-chanté » est l’aboutissement esthétique d’une écriture qui suit…
par Nicolas Maille
Première adaptation de Monsieur Ripley de Patricia Highsmith, Plein Soleil reste, aujourd’hui encore, l’original qu’aucune copie n’a réussi à égaler. Modèle de maîtrise stylistique, avec une distribution au diapason (Alain Delon vit sa carrière décoller), ce film noir brouille les pistes avec une étonnante modernité et montre que toute illusion reste bonne à prendre. De René Clément à Claude Chabrol,…
par Nicolas Maille
Réalisé à l’origine pour La Nuit trans de Canal + et récompensé aux Teddy Awards 2013, Bambi est un peu le chaînon manquant des Invisibles, précédent documentaire césarisé de Sébastien Lifshitz. En effet, après avoir donné la parole aux vieux homosexuels, le réalisateur s’intéresse à la vie de Marie-Pierre Pruvot, alias Bambi, l’une des premières transsexuelles françaises médiatiques. Sébastien Lifshitz…
par Nicolas Maille
Décidément, Pedro Almodóvar ne finit pas de nous surprendre. Avec Volver et surtout Étreintes brisées – deux mélodrames au cordeau – on croyait son cinéma assagi. C’était sans compter son précédent film La Piel que Habito, thriller transgenre à l’efficacité clinique complètement déroutante. Avec Les Amants passagers, il accomplit un nouveau virage à 360 degrés et renoue avec la comédie…
par Nicolas Maille
Malgré la force politique de son sujet et sa notoriété acquise aux Balkans et dans les festivals, l’engouement autour de La Parade laisse quand même perplexe. Évoquer la première Gay Pride de Belgrade en utilisant la comédie était, certes, une bonne idée pour fédérer le grand public. Mais encore eût-il fallu éviter les poncifs et l'humour facile. Après un malheureux…
par Nicolas Maille
Yossi sans Jagger. Dix ans après, Eytan Fox retrouve le personnage principal de son premier long-métrage, film qui, à l’époque, avait bousculé les esprits en racontant l’histoire d’amour entre deux militaires. Dans cette suite, le réalisateur israélien se veut moins polémique et nous livre un mélo tout en émotion sur le deuil et l’acceptation de soi. Mais les beaux sentiments…
par Nicolas Maille
Thomas Langmann est certainement meilleur producteur que réalisateur. Fort de son Oscar pour The Artist et malgré le ratage d’Astérix aux Jeux Olympiques, il décide de reprendre la caméra avec son acolyte Frédéric Forestier pour nous offrir une pub sur grand écran de la RFM Party 80. Avec son avalanche de stars faussement has-been, le film avait de quoi séduire.…
par Nicolas Maille
Traviata et nous est une incursion au cœur des coulisses de la production de La Traviata au festival d’Aix-en-Provence 2011. Apres Debussy et Stravinski, Philippe Béziat interroge ainsi l’approche que des créateurs contemporains peuvent avoir de l’opéra le plus emblématique de Verdi. Traviata et nous pose avant tout une question. Comment décrypter et montrer aujourd’hui un monument de l’opéra sans…
par Nicolas Maille
Les Allemands ont eu « Lola Marlene », les Français « Lola Aimée ». Avant de rencontrer internationalement le succès avec Les Parapluies de Cherbourg, Jacques Demy nous offrait avec Lola une merveille de poésie placée sous l’égide d’Ophuls et de Visconti. En guêpière et chapeau haut de forme, Anouk Aimée y trouvait son rôle le plus emblématique tandis que…
par Nicolas Maille
C’est un fait. Xavier Dolan, l’enfant terrible du cinéma québécois, agace autant qu’il suscite l’admiration. Son premier opus, J’ai tué ma mère, l’a peut-être placé d’emblée trop haut dans le panthéon des nouveaux cinéastes sur qui compter. Dès Les Amours imaginaires, il montrait déjà les limites de son génie précoce, bien souvent parasité par une propension à se regarder filmer.…
par Nicolas Maille
Rock Forever, c’est tout l’art de transformer un succès rock de Broadway et du West End en un divertissement plutôt médiocre. Car malgré un casting cinq étoiles et l’abattage de Tom Cruise, le film oscille mollement entre le kitsch mal dégrossi et un second degré trop timide pour nous électriser ! Rock Forever est symptomatique de cette nouvelle vague de…
par Nicolas Maille
S’il y a bien une chose qui caractérise Madonna, c’est son obstination. Une obstination qui a pu lui servir en musique (même si son nouvel album peine à décoller) mais dont on se passerait bien dès qu'elle veut jouer à la réalisatrice. Son premier film, Obscénité et Vertu, alignait à la pelle des répliques dignes de philosophie de comptoir dans…
par Nicolas Maille
Il fut un temps où Disney avait une politique implacable pour la ressortie de ses classiques. L’ère du DVD et du téléchargement a complètement changé la donne. La 3D arrive-t-elle comme le messie ? En tous cas, elle se présente comme un argument marketing suffisant (à défaut d’être artistiquement convaincant) pour justifier la reprise sur grand écran de quelques classiques…
par Nicolas Maille
Le cinéma de John Waters, c’est un peu Gargantua en technicolor, une vision moderne des tableaux les plus délirants de Bosch. Chez lui, le « freak, c’est chic », les héroïnes déjouent les normes physiques et sexuelles (le travesti Divine était l’une de ses égéries) et le carnavalesque, en l’occurrence tout ce qui peut renverser le haut par le bas,…
par Nicolas Maille
Harold aime Maude, Maude aime Harold. C’est ainsi que les deux héros résument de manière naïve la simplicité de leur histoire. Rien de très original si ce n’est que le jeune homme vient tout juste d’avoir dix-huit ans et que sa fiancée est sur le point de fêter ses quatre-vingts printemps. Rythmé par les chansons de Cat Stevens et avec…
par Nicolas Maille
Malgré lui, La Fureur de vivre a fini de construire le mythe James Dean. Après trois films et à seulement vingt-quatre ans, le « rebelle sans cause » s’est tué en voiture, un mois avant la sortie en salles de ce classique de Nicholas Ray. Le film reste donc pour beaucoup la dernière apparition de cette légende et véhicule tout…
par Nicolas Maille
Même si La Règle du jeu a parfois plus les faveurs de la critique, il n’en demeure pas moins que La Grande Illusion reste l’une des œuvres maîtresses de la filmographie de Jean Renoir. Les superlatifs ne manquent pas pour en parler, à commencer par Roosevelt qui avait déclaré à sa sortie : « Tous les démocrates du monde devraient…
par Nicolas Maille
Esprits pudibonds s’abstenir ! Ce best-of des making-of du pornocrate HPG ne lésine pas sur l’overdose d’images explicites. Ici, on appelle un chat un chat et les sexes de tout poil s’érigent sans complexe avant d’être désacralisés. Mais plus qu’un bout à bout XXL de scènes pornos, Il n’y a pas de rapport sexuel est avant tout un produit culturellement…