par Guillaume Morel
Hou Hsiao-hsien referme avec Poussières dans le vent toute la partie autobiographique et adolescente de son œuvre, inaugurée avec Les Garçons de Fengkuei en 1983. C’est peut-être ce qui en fait un film si crépusculaire, à l’image de ces paysages de montagnes abruptes filmés entre chien et loup. C’est tout le paradoxe de cette œuvre d’être un film de jeunesse…
par Guillaume Morel
En tant que film d’archives, Le fond de l’air est rouge de Chris Marker semble parfois indépassable tant il arrive à réorganiser lyriquement les images du passé pour raconter l’Histoire (la période 1967-1977) tout en étant traversé par une interrogation sur le statut de l’archive et, plus encore, sur le geste de leur reprise. Un film, parfois, en illumine violemment un…
par Guillaume Morel
Grâce aux éditions Montparnasse, quatre films majeurs de Sergueï Paradjanov (Les Chevaux de feu, Sayat Nova, La Légende de la forteresse de Souram, Achik Kerib) sont enfin visibles en DVD dans des versions décentes. Le cinéma de Paradjanov, où chaque plan semble être conçu comme une explosion pour l’œil, retrouve les couleurs éclatantes de ses cadres-tableaux. Un coffret essentiel pour…
par Guillaume Morel
En 1973, Kijû Yoshida, figure de proue du cinéma moderne japonais aux côtés d’Ôshima et Imamura, met entre parenthèses sa flamboyante carrière cinématographique pour se consacrer à Beauté de la beauté, immense série documentaire consacrée à l’art, constituée de quatre-vingt-quatorze épisodes réalisés pour la télévision. Carlotta propose dans ce coffret DVD un fragment de cette œuvre à l’ambition encyclopédique inégalée,…
par Guillaume Morel
Comment va le monde ? Comment se porte son cinéma ? Chaque année, le Festival des 3 Continents à Nantes livre sa part de réponse. La sélection, marquée cette année par la consécration du cinéma d’Amérique Latine, révélait un double mouvement de repli et d’expansion, tant sur le plan formel que narratif. Compte-rendu parmi les films que nous avons vus…
par Guillaume Morel
Depuis une vingtaine d’années, Pip Chodorov œuvre, au sein de sa structure Re:Voir, à la découverte et la distribution du cinéma dit expérimental ou de recherche. Les cinéastes de son impressionnant catalogue d’édition DVD ou VHS ont pour nom Jonas et Adolphas Mekas, Stan Brakhage, Maya Deren, Philippe Garrel, Hans Richter, Isidore Isou, Len Lye, David Perlov… On retrouve beaucoup…
par Raphaëlle Pireyre, Guillaume Morel, Camille Pollas, Arnaud Hée, Julien Marsa, Alice Leroy
Cette table ronde s’inscrit dans trois temps : - la naissance des personnages, procédant parfois d’une rencontre; - leur mise en scène et l’évolution de cette relation lors du tournage; - la reformulation des personnages, notamment lors de l’étape cruciale du montage. Elle se situe dans la continuité de celle qui a eu lieu en 2011 et qui partait d’un…
par Guillaume Morel
Il y a près de dix ans, Hirokazu Kore-eda signait Nobody Knows, film bouleversant sur l’enfance. Brossant le portrait de deux frères séparés, I Wish revient aujourd’hui sur le même terrain. Il est possible de voir dans les deux films un diptyque sur les adieux à la légèreté du jeune âge. Si Nobody Knows était un récit d’initiation dramatique, I…
par Guillaume Morel, Camille Pollas, Julien Marsa, Olivia Cooper Hadjian
Avant le compte-rendu de la 34e édition de Cinéma du Réel qui sera publié la semaine prochaine, nous évoquons ici la plupart des films primés par les différents jurys. Autrement, la Molussie de Nicolas Rey – Grand Prix Cinéma du réel À la manière du Slow Action de Ben Rivers, présenté en compétition en 2011, Autrement, la Molussie utilise un…
par Guillaume Morel
La 34ème édition de Cinéma du Réel met à son programme trois films du réalisateur américain John Gianvito, une œuvre rare qui nous était jusque maintenant parvenue par quelques chemins de traverse – des DVD venus de loin ou de rares projections festivalières. Ces trois films mettent le doigt sur ce que les États-Unis ont de plus violent et de…
par Guillaume Morel
Le froid glacial qui régnait à Rotterdam tranchait avec la sélection du festival qui donne chaque année la part belle à des cinématographies venues de contrées tropicales encore rares dans le tout venant des sorties du mercredi. Mais le dépaysement n’était pas que géographique. Si le festival s’aventure vers des territoires encore peu connus, les films eux-mêmes prenaient aussi volontiers…
par Guillaume Morel
À l’heure où les frontières entre prise de vue et animation se brouillent et s’estompent, Eric Khoo prend le contre-pied de la course en avant technologique et propose un film d’animation à la fois simple et dense. Le réalisateur singapourien adapte Yoshihiro Tatsumi, un maître du manga, à travers cinq histoires courtes qui appuient sur les plaies encore ouvertes du…
par Guillaume Morel
Près de dix ans après S21, la machine de mort khmère rouge, Rithy Panh revient sur les crimes de l’Angkar perpétrés sur le site du lycée de Tuol Seng, a.k.a. S-21, centre concentrationnaire en plein centre de Phnom Penh où on a recensé au moins 12 380 personnes torturées et tuées. Dans La Machine de mort khmère rouge, sur les…
par Guillaume Morel
En ces temps de rigueur, les budgets consacrés à la culture ne sont pas en odeur de sainteté. La situation confortable du Centre National de la Cinématographie qui a le privilège de tirer l’essentiel de son budget de taxes qui lui sont propres – prélevées sur les tickets de cinéma, les ventes de DVD, la VOD et sur les revenus…
par Guillaume Morel
Réalisé dans des conditions d’auto-production totale par un jeune réalisateur, Djinn Carrénard, Donoma sort en salles avec l’envie d’en découdre et de rompre avec l’économie ronronnante de la distribution (voir édito). Le film capte la gouaille de couples d’amoureux improbables. Le film oscille entre jubilation et maladresses, pris, on ne sait trop où, entre le meilleur Kechiche et le pire…
par Guillaume Morel
Sylvain George a construit Qu’ils reposent en révolte entre 2007 et 2010 en filmant les hommes réfugiés qui habitent les « zones blanches » de Calais, dans l’espoir un jour de passer en Angleterre. Le film s’assume comme un documentaire où s’entrelace politique et poétique. Si le film prend position, sa forme n’est jamais dogmatique. Éprouvant et salutaire. Il y…
par Guillaume Morel
Difficile aujourd’hui de s’intéresser au cinéma sans regarder ce qui se fait désormais à la télévision du côté des séries. S’il y en a bien une qui, par l’ampleur du récit, sa force documentaire et la densité des personnages, questionne aujourd’hui le cinéma comme puissance de narration, c’est The Wire (Sur écoute, 2002 - 2008). Capricci et Les Prairies Ordinaires…
par Guillaume Morel
Cher Asghar Farhadi, Vous le savez sûrement d’où vous êtes, votre film, Une séparation, par l’ampleur de son succès, est devenu ici un événement cinématographique. Notre cinéphile président s’en est même fait, paraît-il, l’avocat. On se félicite ici beaucoup de ce succès. Je trouve cela moi-même plutôt réjouissant qu’un film sans stars, au récit âpre et venu d’un pays au…
par Guillaume Morel
Il y aurait deux manières de documenter une route. L’une majestueuse consisterait à la parcourir et la faire défiler comme déroule la pellicule. L’autre, plus humble, la saisit à des points immobiles, aux microcosmes qu’elle fait naître sur ses à-côtés. À la vision des films de Jean-Pierre Duret et Andrea Santana, on se dit que cette seconde méthode est finalement…
par Guillaume Morel
Film court (1h05), unité de lieu et d’action, Procès de Jeanne d’Arc frappe par ses soustractions, ce que Robert Bresson s’y refuse à faire. Si l’austérité définit habituellement le cinéma Robert Bresson, Procès de Jeanne d’Arc en est peut-être l’exemple le plus singulier. Mais le film nous rappelle surtout que cette austérité, plus qu’une posture, se base toujours sur des…