par Raphaël Lefèvre, Mathieu Macheret
Le Quattro Volte nous a paru l'un des films les plus importants de 2010. Mais sa sortie à la date-couperet du 29 décembre a certainement joué en sa défaveur. Le sentiment de ne pas en avoir, alors, totalement décousu avec lui nous invite à y revenir aujourd'hui. Nous avons rencontré son réalisateur, Michelangelo Frammartino, lors de sa venue à Paris,…
par Raphaël Lefèvre
Parce que Jon Chu a réalisé l’enthousiasmant Sexy Dance 3, on caressait le fol et naïf espoir qu’il serait capable de transformer en belle expérience un documentaire à la gloire d'une fade idole des jouvencelles... Las ! Bien que le parcours de Justin Bieber soulève des enjeux intéressants (la génération YouTube/Twitter, l’enfant-prodige, la normalité et le star system), le film…
par Raphaël Lefèvre
Comment savoir ? Divisions au sein de la rédaction ! Rien d’étonnant : les drôles de films de James L. Brooks ont toujours fait l’objet de malentendus. Serait-ce une consternante comédie romantique qui passe à côté de son sujet et rate tous ses gags par absence de rythme ? Non, bien sûr que non. C’est une comédie sentimentale tout à…
par Raphaël Lefèvre, Mathieu Macheret
L’an dernier, Critikat passait à côté de la sortie de ce film. La torpeur aoûtienne, peut-être ; de vilains préjugés, sans doute. À l'heure des bilans, nous étions pourtant trois rédacteurs à le faire figurer dans notre Top 2010. Plus qu’un rattrapage, voici donc un nostra culpa, histoire de bien commencer l’année. Où l'on expliquera pourquoi Step Up 3D, loin…
par Raphaël Lefèvre
Shyamalan agace. Peut-être parce que – à l’instar de la plupart des personnages d’enfants dans ses films – c’est un surdoué. Shyamalan écrit, produit et réalise ses films. Il joue même dedans, des petits rôles jamais anodins. Shyamalan parle de ses films sans une once de modestie et adopte avec une arrogance décontractée la posture de l’Auteur incompris face à…
par Raphaël Lefèvre
Voilà, l’été est passé, les polémiques populistes sur le prétendu mépris du public et les blagues moisies sur le nom du cinéaste aussi – du moins l’espère-t-on. Alors, c’est quoi, cette Palme d’Or ? C’est une merveille. Le film le plus équilibré de Weerasethakul, le plus beau depuis Blissfully Yours, après lequel celui-ci avait pu se complaire dans ses dispositifs.…
par Raphaël Lefèvre
À la sortie de Parc, Mathieu Macheret regrettait, non sans raison, le refuge d’Arnaud des Pallières dans les hauteurs de son talent visuel et sonore, presque aussi sclérosé que le monde qu’il décrivait, au détriment des relations, du rythme, de la vision d’ensemble. À l’époque déjà, on trouvait toutefois que continuait à être unique et stimulante l’obstination du cinéaste à…
par Raphaël Lefèvre
Pour paraphraser Duras, qui l’écrivit à propos de Demy (lequel se trouve être un des cinéastes de chevet du bonhomme) : il n’est jamais trop tard pour découvrir Delahaye. Rédacteur proche de Rivette aux Cahiers du cinéma dans les années 1960, ce touche-à-tout fit, lorsqu’il fut contraint de quitter la revue, une drôle de carrière d’acteur de seconds rôles dans…
par Raphaël Lefèvre
Tout le monde peut se tromper. Le critique, par exemple. S’il ne s’arme pas de convictions et n’essaie pas de prouver qu’il détient la vérité, il ne fait qu’étaler des goûts et des couleurs ; reste que, sous couvert de prétention à l’objectivité, il est sujet, face aux films, à des variables subjectives plus (évolution personnelle) ou moins (humeur du…
par Raphaël Lefèvre
La Blonde aux seins nus est un film curieux. Curieux, mais raté. Qui ne ressemble pas à grand-chose dans le paysage cinématographique français actuel, tout en souffrant de faiblesses assez répandues dans ce dernier : ambitions non tenues, incohérence stylistique, regard incertain. Un film entièrement situé sur une péniche parcourant fleuves et canaux de la région parisienne : l’idée n’était…
par Raphaël Lefèvre
La collection « Que fabriquent les cinéastes » chez Capricci, qui a déjà édité Dans la chambre de Vanda de Pedro Costa et La Vallée close de Jean-Claude Rousseau, défie les lois des rubriques : DVD avec gros livret en bonus ou livre accompagné du DVD ? Les deux, mon général. Un bien beau projet éditorial, en tout cas, où…
par Raphaël Lefèvre
On peut, bien sûr, contester la pertinence d’un prix qui détache l’entité « mise en scène » de la cohérence d’un film. On peut aussi attaquer la notion même de mise en scène : le cœur des bons films ne réside-t-il pas dans un geste plus secret, plus nécessaire que ça ? Reste qu’il existe à Cannes un Prix de…
par Raphaël Lefèvre
Une semaine chaude sur Critikat ! Pas seulement parce que le beau temps est (enfin) revenu, et pas non plus par opportunisme estival... Alors qu'Année bissextile est encore sur les écrans, l’actualité cinématographique offre bien des raisons de s’interroger sur la représentation du corps. Rayon pudique mais généreux : Tournée de Mathieu Amalric, ode à sa mise en spectacle hors…
par Raphaël Lefèvre
Jennifer Rainsford et Pella Kågerman ont réalisé, respectivement, les segments For the Liberation of Men et Body Contact du projet collectif Dirty Diaries conçu par Mia Engberg. Pas les plus réussis, loin de là, mais ce n'était pas une raison pour ne pas rencontrer les deux artistes de passage à Paris et engager la discussion avec elles. Quel a été…
par Raphaël Lefèvre
La première édition ayant déjà eu du mal à se tenir, on se demandait si le festival le plus politiquement foutraque et olé-olé de la capitale allait continuer d’exister. Ouf ! Encore bricolé avec trois bouts de ficelle mais beaucoup d’énergie, le PPFF a offert sa deuxième édition. Toujours le même esprit : rassembler diverses représentations explicites du sexe ne…
par Raphaël Lefèvre
Il y a trois ans, Destricted se proposait de dresser des ponts entre pornographie, cinéma et art contemporain. À de rares et brillantes exceptions près (Larry Clark, Marco Brambilla), le résultat était peu concluant, souvent vaseux. Dirty Diaries ajoute à une ambition comparable – dans des formes toutefois plus modestes et underground – une dimension féministe et féminine : tous…
par Raphaël Lefèvre
Face à cette leçon de SM pour les nuls se rêvant histoire d’amour, un réflexe de critique paresseux consisterait à dire qu’elle rappelle feu les téléfilms du dimanche soir sur M6. Ce qui est le cas, mais mérite explication, d’autant qu’Alice ou les désirs, s’il s’en approche par le résultat, se veut un peu plus ambitieux. Il faut dire qu’un…
par Raphaël Lefèvre, Arnaud Hée
En cette fin d’année 2009, Critikat se penche sur la décennie de cinéma (2000-2009) qui touche à sa fin. S’il y a quelque chose de nécessairement arbitraire à découper ainsi la chronologie, il nous a semblé que de nombreux enjeux cinématographiques sont apparus ou ont été amplifiés dans ce laps de temps, ceux-ci mêlant de manière étroite, complexe et interdépendante…
par Raphaël Lefèvre, Arnaud Hée
En cette fin d’année 2009, Critikat se penche sur la décennie de cinéma (2000-2009) qui touche à sa fin. S’il y a quelque chose de nécessairement arbitraire à découper ainsi la chronologie, il nous a semblé que de nombreux enjeux cinématographiques sont apparus ou ont été amplifiés dans ce laps de temps, ceux-ci mêlant de manière étroite, complexe et interdépendante…
par Raphaël Lefèvre
Voilà maintenant vingt ans que Pedro Costa construit, plan par plan, film par film, un cinéma que, faute de mieux, l’on qualifiera de l’épithète galvaudée d’exigeant. Exigeant vis-à-vis du public, auquel il propose une esthétique rigoureuse, recelant pourtant un pouvoir d’émotion rare. Exigeant, surtout, envers soi-même : Costa est en quête perpétuelle d’une méthode qui lui serait propre et serait…