par Stéphane Caillet
Yuki et Nina est le fruit d’une rencontre entre le Japonais Nobuhiro Suwa et le Français Hippolyte Girardot, qui endosse pour la première fois le rôle de réalisateur. Si l’association de ces deux talents semblait particulièrement intéressante, le résultat final est en partie décevant : pendant près d’une heure, le film ressemble à une mauvaise caricature des films du Nippon,…
par Stéphane Caillet
Après les très bons Dead Man et Broken Flowers, Jim Jamursch nous revient avec un nouveau road movie aux tonalités nostalgiques et psychanalytiques. Le cinéaste nous plonge dans un véritable trip psychédélique à travers une Espagne surréaliste et mystérieuse. Si The Limits of Control (titre tiré d’une nouvelle de William S. Burroughs) intéresse par son foisonnement d’idées et sa foi…
par Stéphane Caillet
Du 28 novembre au 6 décembre 2009, le festival Entrevues de Belfort fêtera sa 24ème édition. Critikat à le plaisir de s’associer à cet événement majeur du cinéma de « recherche », véritable lieu de rencontre et de débats entre cinéphiles, lycéens, professionnels et spectateurs curieux. Entrevues n’a de cesse de nous proposer chaque année les premiers films de jeunes…
par Stéphane Caillet
Du 27 novembre au 6 décembre 2009, le festival Entrevues Belfort fêtera sa 24ème édition. Critikat à le plaisir de s’associer à cet événement majeur du cinéma de « recherche », véritable lieu de rencontre et de débats entre cinéphiles, lycéens, professionnels et spectateurs curieux. Entrevues n’a de cesse de nous proposer chaque année les premiers films de jeunes cinéastes…
par Stéphane Caillet
Karyn « Girlfight » Kusama et Diablo Cody, la scénariste et productrice star de Juno, s’associent pour nous livrer un film d’épouvante qui a pour originalité de délivrer un point de vue féminin sur le genre. Si cette approche semblait intéressante sur le papier, Jennifer’s Body se montre trop simpliste dans le traitement de ses thématiques. Kusama et Diablo Cody…
par Stéphane Caillet
On aurait pu revoir notre jugement sur Park Chan-wook et penser qu’il est un bon cinéaste ne maîtrisant pas encore son art. L’engouement critique pour cet auteur et les prix gagnés par ses films, notamment à Cannes, auraient pu nous convertir. Peut-être faisions-nous erreur. Malheureusement, après la vision de Thirst, on se dit qu’il est définitivement impossible de cautionner un…
par Stéphane Caillet
Ce premier film d’animation de Shane Acker, qui a pour originalité d’être produit par Tim Burton et Timur Bekmambetov, deux réalisateurs aux univers très différents, propose une plongée dans un univers post-apocalyptique terrifiant. Cette œuvre à l’esthétique adulte et gothique se démarque ainsi de la production américaine habituelle qui s’adresse principalement à la famille. Si l’esthétique du film est particulièrement…
par Stéphane Caillet
Après Miami Vice, modernisation convaincante de la série culte des années 1980, Michael Mann s’attaque au film de gangster classique en filmant la chute désespérée de John Dillinger, l’un des plus grands braqueurs de banques des années 1930. Si les époques filmées changent, le style numérique, réaliste et précis, reste le même. Le cinéaste se fait cependant plus discret dans…
par Stéphane Caillet
Ce premier long-métrage du cinéaste mexicain Enrique Rivero, récompensé au festival des Trois Continents et à Locarno, nous présente une mécanique de l’enfermement terrifiante. Dans un style oscillant entre fiction et documentaire, le réalisateur décrit avec pertinence le processus d’exclusion des classes populaires de son pays. Très maîtrisé dans sa forme, Parque Vía souffre pourtant d’un aspect démonstratif, en raison…
par Stéphane Caillet
Les films de vampires sont à la mode. Après Twilight et Morse, cette nouvelle production du genre fait sa triste apparition sur nos écrans. Chris Nahon, qui est déjà l’auteur de croûtes cinématographiques mémorables (L’Empire des loups), a osé s’attaquer à l’adaptation live de l’un des films d’animations japonais les plus technologiquement évolués de son époque: Blood: The Last Vampire…
par Stéphane Caillet
Ce premier film du cinéaste irakien Abbas Fahdel est un témoignage précieux sur une ethnie qui se meurt: les Maadans (les Arabes des marais, vivant dans les marécages du sud de l’Irak), qui furent largement exterminés par la dictature de Saddam Hussein. C’est aussi l’occasion de voir la talentueuse Hafsia Herzi se plonger dans un univers cinématographique différent avec la…
par Stéphane Caillet
Johnny Hallyday s’offre une belle virée cinématographique à Hong Kong grâce au talentueux styliste Johnnie To. Par l’aspect crépusculaire et spectral de ses figures, Vengeance est un superbe prolongement de la noirceur abstraite d’Exilé, le film le plus radical du cinéaste. Tout en renforçant ses thèmes, To arrive à transcender l’image de la star française en le transformant en un…
par Stéphane Caillet
Depuis une vingtaine d’années, Kiyoshi Kurosawa interroge la société japonaise à travers des films de genre qui baignent dans une inquiétante étrangeté. Avec Tokyo Sonata, qui prend la forme d’un drame familial classique, son cinéma semble revenir aux notes plus personnelles de Jellyfish ou de License to Live, deux œuvres qui s’éloignaient déjà du fantastique. Lors de son passage à…
par Stéphane Caillet
Kiyoshi Kurosawa nous avait laissé sur une note d’une noirceur terrifiante avec le très beau Retribution. Les quelques tonalités lumineuses de Jellyfish, qui annonçaient une lueur d’espoir dans l’œuvre du Nippon, semblaient déjà oubliées. Avec Tokyo Sonata, Kurosawa établit un lien direct avec ce film grâce à une dominante de teintes claires qui figure une espérance encore plus rayonnante. Si…
par Stéphane Caillet
The Chaser est doté d’une réputation élogieuse – digne de celle de l’excellent Memories of Murder – qui fut confirmée lors de sa projection au festival de Cannes 2008. S’il est vrai que ce premier film de Na Hong-jin impressionne par sa forme, il souffre de plusieurs défauts liés à un fond parfois ambigu et à une violence tombant à…
par Stéphane Caillet
Pour son quatrième film en tant que réalisateur, le scénariste star David Koepp nous livre une comédie fantastique éculée à l’humour terriblement désuet malgré la présence au casting de Ricky Gervais – créateur et acteur de la série télévisée britannique The Office. L’auteur réussit l’exploit de mixer sans aucune réflexion et second degré l’univers de Capra avec celui du médiocre…
par Stéphane Caillet
Cette modeste production d’espionnage hollywoodienne post-11 septembre présente deux originalités. La première, anecdotique, c’est qu’elle est née d’une idée du comique américain Steve Martin. Cela s’avère surprenant étant donné son sujet : une histoire d’infiltration dans les mouvements terroristes islamistes. La deuxième, bien plus importante : son héros est un musulman qui joue un rôle positif. Si cette intention est…
par Stéphane Caillet
Yes Man signe le grand retour de Jim Carrey à la comédie burlesque. L’acteur, qui s’est surtout évertué à interpréter des rôles plus sérieux ces dernières années – à part Braqueurs amateurs –, revient ici avec une fable comique qui lui permet de reprendre le registre qui a fait son succès. Ce film, sorte de best of de son œuvre,…
par Stéphane Caillet
Depuis plus de dix ans, Nuri Bilge Ceylan nous livre des morceaux de son âme troublée à travers des films qui citent avec brio Tarkovski, Bresson ou encore Bergman. Il est assurément un grand cinéaste qui, malgré la douce musique des récompenses internationales et l’intérêt grandissant de la critique, continue à faire évoluer son art grâce à un travail formel…
par Stéphane Caillet
Ce blockbuster imaginé par Steven Spielberg – qui en est aussi le producteur exécutif – et mis en scène par D.J. Caruso est une nouvelle œuvre sur l’après-11-Septembre, source intarissable de scénario pour le cinéma américain depuis 2001. Si le film a pour originalité de s’attaquer au Patriot Act de l’administration Bush, véritable atteinte aux libertés individuelles, il est beaucoup…