par Stéphane Caillet
Les hostilités sont lancées avec le début de la compétition. Nous avons pu voir deux courts-métrages de fiction très maîtrisés. Le premier, Silencio du Thaïlandais Sivaroj Kongsakul, qui filme un preneur de son partant en quête du silence. Ce qui intéresse d’emblée dans cette œuvre c’est sa puissance poétique : l’œuvre est une succession de plans contemplatifs où les sons…
par Stéphane Caillet
Samedi a donné lieu à une belle soirée d’ouverture lors de laquelle l’équipe du festival et divers intervenants, nous ont présenté les invités et les films de cette 23ème édition, tout en rappelant l’esprit d’Entrevues, toujours aussi redevable à sa créatrice, Janine Bazin. C’était aussi l’occasion d’affirmer avec force la place importante de cet événement : Entrevues est le festival…
par Stéphane Caillet
Entrevues accompagne l'éclosion des cinéastes de demain depuis 1986. Cette date est la troisième phase d’une belle histoire qui a commencé en 1969 sous l’impulsion du directeur des affaires culturelles de la mairie de Belfort, monsieur Legrand, qui avait institué une rencontre des 1er films d’école. En 1980, la regrettée Janine Bazin fait évoluer la programmation vers des films plus…
par Stéphane Caillet
Pour son premier long-métrage, le Franco-Mexicain Aarón Fernández nous livre une belle œuvre sur la jeunesse pauvre du Mexique, qui cherche par tous les moyens à rejoindre les États-Unis d’Amérique. Malgré des références appuyées à de nombreux auteurs, notamment François Truffaut et ses 400 Coups, Fernández séduit par sa mise en scène brute qui capte avec talent l’ambiance mouvementée des…
par Stéphane Caillet
Voici l’adaptation sur grand écran de J’irai dormir chez vous, la série documentaire télévisée d’Antoine de Maximy, qui dispose d’un dispositif original : équipé de trois caméras, une sur l’épaule, une au poing et une de côté – afin qu’il puisse se filmer –, le réalisateur cherche à s’inviter dans l’univers des gens « ordinaires ». Si ce programme a…
par Stéphane Caillet
Après Zoolander, l’acteur et réalisateur Ben Stiller nous livre une nouvelle comédie jouissive à l’humour régressif et rentre-dedans. Cette grosse farce intéresse surtout par son discours réflexif sur un système hollywoodien sans pitié pour ses acteurs. Cela sent le déjà-vu, mais Tonnerre sous les tropiques atteint une dimension inattendue grâce à la participation de Tom Cruise dans un rôle qui…
par Stéphane Caillet
Après Dans la peau de Jacques Chirac et Ségo et Sarko sont dans un bateau, le duo Karl Zéro et Michel Royer s’attaque au tristement célèbre George W. Bush, dans un film à la forme davantage maîtrisée que les précédents. Le dispositif – usant des mêmes mécanismes de propagande que les communicants politiques – pose toujours problème par sa superficialité…
par Stéphane Caillet
Pour son troisième long métrage, l’Argentin Ariel Rotter signe une belle œuvre sensorielle sur la crise existentielle d’un quadragénaire qui décide de fuir sa vie en prenant l’identité d’un autre. Le jeune cinéaste, qui démontre un véritable talent pour filmer l’indicible – notamment le temps qui passe – nous livre un gigantesque bloc de temps et de perceptions qui permet…
par Stéphane Caillet
Ce film documentaire de Daniel Leconte décrit le procès qui avait opposé Charlie Hebdo à différentes institutions islamiques, suite à la publication des caricatures danoises de Mahomet dans l’hebdomadaire. Cette œuvre, qui a pour but de dénoncer la censure dont a fait l’objet cette affaire, est louable par ses bonnes intentions, mais elle souffre d’une forme trop télévisuelle et d’un…
par Stéphane Caillet
Ce nouveau film d’épouvante d’Alexandre Aja, très maîtrisé dans sa forme et solidement interprété par Kiefer Sutherland, souffre d’un sentiment de déjà-vu en raison de ses nombreux emprunts au monde cinématographique et vidéoludique. Il reste toutefois intéressant car le réalisateur ne se contente pas de copier ses œuvres favorites ; il crée des figures qui relèvent de la réminiscence, voire…
par Stéphane Caillet
Lake Tahoe, deuxième long-métrage du Mexicain Fernando Eimbcke, est un très beau film sur la perte. Il décrit le travail de deuil d’un jeune homme, qui, à travers ses diverses rencontres, va accepter la mort de son père. Il s’agit surtout d’une vraie leçon de mise en scène épurée avec une volonté constante de faire sens, l’auteur, d’une intelligence admirable,…