Jour 3 – Hi-han
par Josué Morel, Corentin Lê
Cannes, jour 3. Deux de nos rédacteurs discutent de Hi-han de Jerzy Skolimowski, présenté en compétition. Avec : Corentin Lê et Josué Morel Réalisation et montage : Étienne Cimetière-Cano.
par Josué Morel, Corentin Lê
Cannes, jour 3. Deux de nos rédacteurs discutent de Hi-han de Jerzy Skolimowski, présenté en compétition. Avec : Corentin Lê et Josué Morel Réalisation et montage : Étienne Cimetière-Cano.
par Simon Denis
Pour son premier long-métrage, Chie Hayakawa s’empare d’un sujet que la crise sanitaire a placé au cœur du débat public : le sort de plus en plus précaire des personnes du troisième âge, considérées comme la variable d’ajustement d’un modèle social pour lequel elles représentent un énorme coût sans grande valeur économique. Afin de rendre le phénomène particulièrement sensible, la…
par Marin Gérard
Devant Armageddon Time, il est difficile de ne pas penser à Licorice Pizza de Paul Thomas Anderson, d’autant que le geste mémoriel qui les préside s’opère à peu près au même moment dans leurs filmographies respectives. Portés par un désir commun de revisiter la jeunesse de leurs auteurs, les deux films cultivent cependant un certain nombre de différences : souvenirs…
par Corentin Lê
Hi-han, le nouveau film du vétéran Jerzy Skolimowski, s’ouvre sur un mystérieux spectacle son et lumière. Des flashs écarlates percent l’obscurité et révèlent un ballet dansant entre un âne, Hi-han, et sa dresseuse, Kasandra, qui prennent part à une parade quasi nuptiale sur la piste d’un cirque polonais. D'emblée, l’âne d’Au hasard Balthazar de Bresson paraît déjà loin. Le film…
par Josué Morel
La compétition cannoise, on le sait, obéit à certaines lois. L’une d’entre elles stipule que les films doivent aussi de temps en temps nous « donner des nouvelles du monde », c’est-à-dire nous raconter, par le cinéma, quelque chose d’une culture, d’un événement historique ou d’une situation géopolitique que le public occidental méconnaîtrait. En principe, Boy from Heaven répond à…
par Josué Morel
Réalisé par l’acteur Thomas M. Wright, The Stranger appartient à ces films qui misent tout sur une stratégie narrative aux allures de poker menteur. Ce que raconte le film est assez passionnant : pour piéger Henry (Sean Harris), le suspect d’un meurtre d’enfant vieux de huit ans, une équipe de police australienne monte un complexe simulacre. Par une série de…
par Josué Morel
Un beau matin ne convaincra probablement pas ceux qui goûtent peu le cinéma de Mia Hansen-Løve. Un an après Bergman Island, la cinéaste revient avec un récit mêlant deux trames : Sandra (Léa Seydoux) est confrontée au déclin mental et physique de son père (Pascal Gregory), frappé par le syndrome de Benson, tandis qu’elle noue une relation adultérine avec Clément…
par Josué Morel
La méthode de Clément Cogitore commence à être identifiée : il s’agit de partir de l’étude d’un milieu concret et doté d’une spécificité forte pour faire émerger sa part mystique et fantasmagorique. D’où que le cinéaste alterne fictions documentées et documentaires contenant en eux un potentiel mythologique : son cinéma repose sur une nécessaire porosité entre ces deux formes. Ramsès…
par Josué Morel, Corentin Lê
Cannes, jour 2. Deux de nos rédacteurs discutent de Top Gun : Maverick de Joseph Kosinski, présenté hors compétition. Avec : Corentin Lê et Josué Morel Réalisation et montage : Étienne Cimetière-Cano.
par Simon Denis
À mi-chemin entre le symbole et la note d’intention, le premier plan de Tirailleurs montre une pelle en train d’exhumer les os d’un cadavre. L’action se passe en 1920, au lendemain de la Grande Guerre. Le projet du film apparaît clairement : il s’agira de plonger dans les oubliettes de l’Histoire, celles où l’on a laissé croupir les personnages qui ne cadraient…
par Marin Gérard
Six ans après Au loin, Baltimore, son court-métrage de fin d'études à la Fémis, Lola Quivoron retrouve l'univers du cross-bitume, discipline acrobatique – et illégale – de moto-cross, non plus pour raconter l'histoire d'un motard et de son petit frère, mais pour suivre Julia (Julie Ledru), grande gueule solitaire qui cherche à se faire une place au sein de cette…
par Marin Gérard
Il arrive parfois qu'après un premier film fauché et remarqué, augurant la naissance d'un regard, suive un deuxième autrement plus onéreux et dont on peine à voir la parenté avec le précédent. C'est le cas de God's Creatures d'Anna Rose Holmer, coréalisé avec Saela Davis, déjà partenaires sur The Fits (Saela Davis en était la monteuse et la coscénariste). Si…
par Corentin Lê
Il est facile de tomber sous le charme du début des Huit montagnes, qui retrace les aventures estivales de deux enfants dans les Alpes italiennes. Les jeunes Pietro et Bruno habitent et réinventent ensemble cet espace, loin du tumulte de Turin, où le premier réside avec ses parents le reste de l'année. Lors d’une excursion sur un glacier avec le…
par Josué Morel
On n’avait pas ressenti cela depuis un moment : l’excitation éprouvée devant le spectacle d’une grande machinerie qui se met en route, le petit vertige suscité par la mise en orbite d’un blockbuster inspiré et inspirant, le vrombissement sonore qui fait légèrement trembler les murs d’une salle. D’emblée, Kosinski se détache habilement de l’ombre écrasante du film de Tony Scott…
par Corentin Lê, Marin Gérard
Cannes, jour 1 : deux de nos rédacteurs discutent de La Femme de Tchaïkovski de Kirill Serebrennikov, présenté en compétition. Avec : Marin Gérard et Corentin Lê. Réalisation et montage : Étienne Cimetière-Cano.
par Josué Morel
On ne va pas faire semblant : La Fièvre de Petrov n’était pas exactement notre film préféré du dernier Festival de Cannes. Alors, forcément, on appréhendait des retrouvailles si rapides avec le cinéaste russe. À tort (ou du moins à moitié) : La Femme de Tchaïkovski est à ce jour le Serebrennikov le plus digeste, le cadre du biopic tempérant sans doute…
par Marin Gérard
L'ouverture de L'Envol n'est pas sans promesses. Mêlés à des archives colorisées de la fin de la Première Guerre mondiale, des plans crépusculaires accompagnent le retour d'un père auprès d'une fille, Juliette, née durant son absence. Le décor est posé, le personnage croqué simplement par sa démarche et son air résigné, l'atmosphère romantique installée par la lumière tombante et le…
par Josué Morel
On devine pourquoi la Semaine de la critique, sélection qui, on le rappelle, accompagne les premiers ou deuxièmes longs de cinéastes émergents, a choisi Alma Viva pour le coup d’envoi de sa dernière édition : le film raconte l’éveil et la maturation d’un regard. Pour s’en convaincre, on peut comparer son ouverture et sa conclusion, mises en miroir. S'il débute…
par Corentin Lê
L’irruption de Volodymyr Zelensky durant la cérémonie d’ouverture du 75e Festival de Cannes avait de quoi surprendre, notamment dans sa forme (un discours en visioconférence projeté sur l’écran géant du Grand Théâtre Lumière), mais elle s'est avérée finalement d’une troublante évidence. En plus d’être le président d’un pays en guerre, Zelensky est un ancien acteur, connu pour son rôle dans…
par Josué Morel
Au sein d’une filmographie placée sous le signe de la postmodernité, Coupez ! de Michel Hazanavicius a des allures de projet jusqu’au-boutiste. Difficile de résumer l’intrigue, qui prend pour point de départ un tournage de film de zombies, sans trop déflorer ses secrets. Précisons seulement qu’il s’agit du remake d’un film (Ne coupez pas !, de Shin'ichirô Ueda) relevant tout à la…