par Corentin Lê
Le nouveau film de Ryūsuke Hamaguchi s’ouvre sur une magnifique scène crépusculaire, où se dévoile en contrejour la silhouette d’une femme dont on entend seulement la voix, dans une série de champs-contrechamps où elle apparaît d’abord dans l’ombre, au contraire de son conjoint. Cette voix, lancinante, hantera la suite de Drive My Car : il s’agit de celle d’Oto, scénariste…
Onze ans après Mardi après Noël, présenté à Un certain regard, Radu Muntean propose un conte de Noël social. Une petite équipe de bourgeois de Bucarest entame avec bonne humeur sa tournée de bienfaisance annuelle en allant distribuer des repas de fête dans des villages de montagne reculés. Le but inavoué de l'expédition est aussi de se réunir pour une…
par Bastien Gens
Au regard de son ambition – une réinterprétation filmique de l’essai éponyme de Didier Eribon –, Retour à Reims (fragments) de Jean-Gabriel Périot n'est pas sans décevoir. Le film prend la forme d'un agrégat d’éléments composites : les fameux fragments du titre (des extraits lus du livre), et un ensemble d'archives disparate (issues de documentaire, de reportages d’époque, de plateaux…
par Hugo Mattias
Centré sur le quotidien farfelu d’une poignée de gangsters vieillissants, Cette musique ne joue pour personne exploite inlassablement le même filon comique, jusqu’à en user tous les ressorts au bout de son premier quart d’heure. L’idée est simple : il s’agit d’observer comment ces quinquagénaires fatigués, violents par habitude et peu adaptés au monde moderne (Bouli Lanners persiste à parler…
par Bastien Gens
Le premier long-métrage de Laure Portier, Soy Libre, n’est pas un film que l’on reçoit facilement. De par sa nature, il pose un certain de nombre de questions. Le projet de la cinéaste est en soi complexe : faire le portrait d’un adolescent sur plusieurs années, avec tous les problèmes que pose cette compression du temps long. Sur ce point,…
par Hugo Mattias
Dans Bonne mère, son deuxième long-métrage, Hafsia Herzi dépeint le quotidien d’une mère de famille et du petit clan qu’elle tente de maintenir à flot. Le parallèle avec la célèbre basilique marseillaise est d’abord une façon de donner au personnage de Nora (Halima Benhamed) une place symbolique centrale, alors même que son quotidien tendrait plutôt à l’effacer du décor. La…
par Josué Morel
Deuxième film d'Eskil Vogt, fidèle collaborateur de Joachim Trier, The Innocents est cette année la première occurrence d’un sous-genre cannois qui a notamment fait fureur lors de la précédente édition : le « film de genre de festival ». Vogt signe une fable sous très forte influence de Stephen King, où quatre enfants se rapprochent le temps d’un été et développent…
par Thomas Grignon
Choisi par la Semaine de la Critique pour fêter les soixante ans de sa sélection, Les Amours d'Anaïs, premier long-métrage de Charline Bourgeois-Tacquet, avance sur un rythme allegro et sert avant tout d'écrin au jeu brillant de son interprète principale, Anaïs Demoustier. Dans une série de plans-séquence baignés par la musique au piano de Nicola Piovani, l’actrice impose au récit…
par Corentin Lê
Ne faisons pas durer le suspense : oui, le nouveau Sean Penn est un (énième) ratage. Tout sonne faux (et surtout creux) dans ce film qui retrace la relation entre la journaliste Jennifer Vogel (Dylan Penn) et son père (Sean Penn), un gangster de pacotille. Filtre vintage accentuant le grain de la pellicule, interludes musicaux aberrants où l’on voit de…
par Thomas Grignon
À ce jour l'un des plus beaux films de cette Quinzaine des Réalisateurs, le projection de La Légende du Roi Crabe suscite un certain enthousiasme qui appelle d'autres visionnages. Scindé en deux chapitres, le film d'Alessio Rigo de Righi et de Matteo Zoppis met en regard les paysages bucoliques de la campagne italienne et l'aridité du désert de la Terre…
par Bastien Gens
Une image surgit et tout est dépeuplé. Sur une colline proche de la frontière iranienne, un petit garçon enchaîné à un arbre crie sa rage de ne pouvoir dire au revoir à son grand-frère. Ce plan fixe qui imprime durablement la rétine après le visionnage du beau premier film de Panah Panahi, Hit the Road, constitue un sommet émotionnel dont il…
par Josué Morel
On ne s’attendait pas forcément à entendre Desireless dans un film finlandais se déroulant en Russie, mais c’est pourtant bien « Voyage, voyage » qui s’affirme comme l’hymne (et le mantra) de Compartiment N°6 de Juho Kuosmanen. Le voyage, c’est celui de Laura, finlandaise qui part seule pour un long trajet en train jusqu’à la ville de Musmank, afin de visiter un…
par Hugo Mattias
Marin des montagnes ne partage en apparence que peu de points communs avec le précédent film de Karim Aïnouz, La Vie invisible d’Euridice Gusmão (Prix Un certain regard à Cannes en 2019). La première rupture entre les deux est bien sûr formelle, puisque le cinéaste fait ici le choix du documentaire et raconte à la première personne le voyage qui…
par Josué Morel
Lointainement inspiré par l'intrusion de Gilets jaunes à la Pitié-Salpêtrière (qualifiée à tort "d'attaque" par Christophe Castaner, alors Ministre de l'Intérieur), La Fracture se présente tout à la fois comme la première fiction revenant sur le mouvement protestataire qui a embrasé l’Hexagone pendant plusieurs mois, une plongée dans le milieu hospitalier (dont les difficultés ont été particulièrement mises en lumière…
par Bastien Gens
Avec son titre programmatique, le nouveau film de Manuel Nieto Zas ne fait pas de mystère du problème capital qu’il s’attache à traiter : le rapport de force entre dominant et dominé. C’est ici la vieille lutte des classes qui est mise en scène, à travers le rapport ambigu et conflictuel noué entre un employé et son employeur. Le récit…
par Thomas Grignon
Racontant l'émergence des radios libres au début des années 1980, Les Magnétiques aborde son sujet avec un regard rétrospectif, souvent au détriment de la réalité historique. Multipliant les références à la scène musicale de l'époque à la manière d'une playlist Spotify (on y entend uniquement des classiques de la scène post-punk, de Gang of Four au « Passenger » d'Iggy…
par Hugo Mattias
Huit ans après son foisonnant Congrès, Ari Folman propose avec Où est Anne Frank ! une variation sur le célèbre Journal, et revient sur les années de clandestinité de la petite fille entre 1942 et 1944, juste avant la déportation de sa famille. Le film commence dans la maison d’Amsterdam, déjà reconvertie en musée, et s’ouvre sur la réflexion du…
par Thomas Grignon
D'un bout à l'autre d'A Chiara, l'héroïne du troisième long-métrage de Jonas Carpignano impose à la mise en scène son rythme heurté. Remuant ciel et terre pour retrouver la trace de son père fugitif, l'adolescente traverse, en furie, de longues scènes bruyantes et étirées. Lors de la longue séquence d'anniversaire qui occupe le premier quart du film, Chiara somme par…
par Josué Morel
Avant de parler plus en détail de ce film passionnant qu’est Benedetta, il faut lever un malentendu que l’euphorie cannoise risque d’entretenir : loin du chef-d’œuvre annoncé, le nouveau Verhoeven se présente à nous dans une nudité rêche et impure, qui rapproche davantage le film de l’artificialité télévisuelle des Rois maudits que de la saleté somptueuse de La Chair et…
par Corentin Lê
Comme chaque année, les documentaires ne sont pas légion au Festival de Cannes : il faut aller les chercher, en séances spéciales ou hors compétition, autrement dit à la périphérie d’un certain cinéma. Mais la rareté n’est pas toujours synonyme de qualité ; le documentaire de Ye Ye en est une preuve malheureusement assez éclatante. H6 suit sur plusieurs semaines l’angoisse…