par Hugo Mattias
Freda, premier long-métrage de la réalisatrice haïtienne Gessica Généus, nous ramène toujours au même plan fixe sur la façade d’une petite maison de Port-au-Prince. Chaque matin, l’imperturbable Janette (Fabiola Remy) en ouvre la porte pour découvrir la devanture de son épicerie, véritable centre de gravité de ce film choral. À la morale rigide et à l’inébranlable foi de « mamie Janette »…
par Corentin Lê, Bastien Gens
Seul film projeté en 35mm toutes sélections confondues, Train Again est surtout la seule œuvre pleinement expérimentale parmi la centaine de films présentés lors de ce Festival de Cannes. Le travail de Peter Tscherkassky, grand nom de l’avant-garde dont nous n’avions pas eu de nouvelles depuis un moment, consiste en un recyclage de vieilles pellicules, des rushes empruntés à de…
par Corentin Lê
Belle, le nouveau film de Mamoru Hosoda ajouté en dernière minute à la Sélection Officielle, reprend les grandes lignes de Summer Wars : Suzu, une adolescente timide « dans la vraie vie », va incarner dans un monde en réalité virtuelle une star de la chanson afin de panser ses plaies intérieures (elle a perdu sa mère très jeune). Il…
par Hugo Mattias
On entre dans Les Olympiades aimanté, comme la caméra de Jacques Audiard, par le corps nu d’une jeune femme assise dans son canapé et sublimée par le contraste du noir et blanc. Un micro à la main, Emilie (Lucie Zhang) fredonne une chanson en mandarin qui plonge la scène dans l’atmosphère mélancolique d’un karaoké de fin de soirée. Cette ouverture…
par Josué Morel
Parmi les nombreux premiers films français que le Festival de Cannes nous invite à découvrir, De bas étage, réalisé par Yassine Qnia, apparaîtra assurément comme l’un des plus tenus et rigoureux. Scènes silencieuses et presque intégralement dépouillées de musique, découpage patient et net, refus du spectaculaire : le film, qui suit le quotidien de Mehdi (Soufiane Guerrab), petit braqueur de La…
par Josué Morel
Ce n’était pas nécessairement le film le plus attendu sur la Croisette, mais Red Rocket pourrait bien être, en fin de compte, l’une des bonnes surprises de cette compétition. Film modeste, assurément, mais qui, dans le détail, et c’est bien cela au fond qui importe, fait preuve d’une certaine minutie qui tranche avec les grands gestes jusqu’ici mis à l’honneur.…
par Thomas Grignon
Deuxième film musical français présenté au Festival de Cannes après Annette de Leos Carax, Tralala des Frères Larrieu est aussi le premier long-métrage monté grâce à la nouvelle bourse du CNC, « l'appel à projet de film de genre », dont la direction a été donnée en 2019 à Christophe Honoré. Comme le réalisateur des Chansons d'amour, les Larrieu s'inscrivent…
par Josué Morel
Tiens, (encore !) une autofiction. Et même une autofiction au carré : Desplechin adapte Tromperie de Philip Roth, sans qu’on ait l’impression d’un dépaysement géographique ou linguistique (Bruno Podalydès incarne pourtant le romancier américain, et Léa Seydoux son amante britannique). Et pour cause : non seulement le jeu de Podalydès n’est pas sans évoquer celui de Mathieu Amalric, acteur fétiche du cinéaste…
par Josué Morel
Que raconte Titane ? On évoquait déjà la chose à propos de Bergman Island : nombre des titres en sélection officielle sont d'une part des films de créateurs qui mettent en scène des créateurs, et d'autre part, en filigrane, des fictions se regardant elles-mêmes, pour sonder ce qui les anime. Julia Ducournau, tout en s’inscrivant pleinement dans cette tendance, est probablement…
par Corentin Lê
Le rédacteur en chef d’un magazine américain, basé en France dans la ville fictive d’Ennui-sur-Blasé, meurt et laisse derrière lui une rédaction endeuillée. Les différents articles publiés dans le dernier numéro du journal constituent la trame de The French Dispatch, film à sketches qui exacerbe le style singulier de son auteur. La première entrée du numéro annonce d'emblée la couleur,…
par Josué Morel
Un héros appartient à une catégorie de films dont le Festival de Cannes est ordinairement très friand, mais dont on n’avait pas encore vu de représentant cette année en compétition : celle des thrillers psychologiques sociétaux, qui combinent efficacité dramatique et regard « politique » sur la société qu’ils ambitionnent, en sous-main, d’ausculter. Il est indéniable que le scénario du…
par Bastien Gens
Medusa, deuxième long-métrage d’Anita Rocha da Silveira, apparaît comme le prototype du « film de genre de festival », avec une satire cinglante de la société brésilienne se réappropriant les codes et les motifs issus du cinéma populaire. Cette dernière épingle les paradoxes du Brésil de Bolsonaro, où la coexistence du puritanisme et du virilisme exacerbe le culte de l’artificialité et de…
par Thomas Grignon
Les deux premiers plans des Nuits de Zhenwu, le pénible long-métrage de Jiazuo Na présenté à Un Certain Regard, suffisent à résumer son projet d'écriture. Accrochée à un bateau, la caméra capte l'écoulement d'un fleuve dont le courant rapide imprime à l'image une série de lignes abstraites ; cut : en plan large, sans bouger, le capitaine du navire et…
par Josué Morel
Puisque le Festival de Cannes nous invite à opérer des rapprochements entre les œuvres sélectionnées, on s’autorisera une petite remarque préalable avant d’évoquer plus en détail Bergman Island, qui sort en salle dans la foulée de sa première sur la Croisette. On n'a, de mémoire de festivalier, jamais vu une compétition avec des films mettant en scène autant d’artistes en…
Il y a cinq ans, Miguel Gomes présentait à la Quinzaine des réalisateurs une épopée, Les Mille et une nuits, qui dans son récit monstre englobait de nombreux genres et formes cinématographiques. Après ce film monde, on le retrouve, dans la même sélection cannoise, signant à quatre mains avec Maureen Fanzendeiro le journal à rebours d’un confinement, d’un tournage et…
par Thomas Grignon
Après un moyen-métrage remarqué (Le Gouffre), Vincent Le Port présente à la Semaine de la Critique un premier film impressionnant, Bruno Reidal, adapté des mémoires d'un véritable meurtrier ayant sévi dans le Cantal au début du XXe siècle. Organisé autour des confrontations entre le jeune homme et les trois médecins qui doivent juger sa responsabilité dans le meurtre d'un enfant,…
par Josué Morel
Attention, cas clivant : on ne doute pas que certains verront dans l’interminable pensum de Kirill Serebrennikov un grand magma de formes et un concentré de « cinéma » avec un grand C. Il est vrai que La Fièvre de Petrov gesticule beaucoup, en télescopant des petites scènes déconnectées les unes des autres, et des bouts de récit qui, petit à petit, s’interpénètrent…
par Hugo Mattias
« Pourquoi soudain cet endroit me semble si triste ? », s’interroge Dora (Margherita Buy) en observant l’immeuble dont elle occupe le dernier étage. Dans Journal intime, Nanni Moretti rêvait d’un film composé de panoramiques sur des maisons et c’est précisément sur la façade d’un immeuble que s’ouvre Tre Piani, son quatorzième long-métrage. Mais ici, plus de mouvements de caméra ni de musique…
par Bastien Gens
Pietro Marcello et Alice Rohrwacher, qui coécrivent le documentaire Futura, se sont fait remarquer par des films en pellicule (16mm et Super 8), donnant à leurs récits documentaires (La Bocca del Lupo) et leurs fictions (Heureux comme Lazzaro, Martin Eden) une dimension mythique où résonnent des correspondances entre les époques. Ce travail sur l’historicité des images, jusque-là au service du…
par Corentin Lê
Documentaire en apparence assez austère, Babi Yar. Contexte, film d’archives dénué de voix-off, réduit le processus de contextualisation suggéré par son titre à de brefs cartons indicatifs. Seules quelques bribes d’informations sont livrées à propos du massacre de plus de 30 000 Juifs en 1941, dans le ravin de Babi Yar, à l’ouest de Kiev. C’est que les images suffisent…