par Robin Vaz
En tant que décor cinématographique, le cadre de l’hôtel invite souvent à la mise en place de certaines structures narratives polyphoniques, telles que le film choral ou le film à sketches, pour accueillir une pluralité de parcours et d’individus. Ce petit microcosme devient la scène d’une comédie humaine, où s’observent dans un espace resserré une série de dynamiques sociales –…
par Robin Vaz
Découpé en trois parties dont chacune porte le nom d’un homme, Les Tournesols sauvages suit les histoires amoureuses de Julia, une jeune mère célibataire. Oscar, Marcos et Àlex incarnent chacun un archétype masculin, qui s’accompagne d’un récit balisé : le premier est un beau parleur macho et possessif ; le deuxième, un grand enfant immature incapable d’assumer ses responsabilités de père ; le troisième,…
par Robin Vaz
How to Save a Dead Friend ? fait partie de ces films rendus possibles par la démocratisation des caméras numériques, qui a permis à tout un chacun de réaliser ses propres home movies et de cumuler un nombre de rushes colossal. Dès ses 16 ans, Marusya Syroechkovskaya a filmé son adolescence dans la « Russie de la déprime » et sa rencontre avec Kimi, dont…
par Robin Vaz
Du 11 mai au 17 juin, la Cinémathèque française programme le cycle L’image des plaisirs. Sexpérimentaux concocté par Nicole Brenez et Luc Vialle, et pensé comme une réponse à l’affirmation de Jean-Luc Godard : « On ne sait pas filmer les rapports sexuels ». Face à ces « sexpérimentaux », on pense volontiers à une autre fameuse phrase de Godard prononcée dans Je vous…
par Robin Vaz
Tourné en 1964 mais resté inédit dans les salles françaises, Fleur pâle témoigne des mutations du Japon d’après-guerre, vues à travers le regard de Muraki, un yakuza tout juste libéré après trois ans de prison. Son retour à la vie civile donne l’occasion au réalisateur Masahiro Shinoda, contemporain de la génération d'Ōshima, de convoquer dès le début du film un imaginaire…
par Robin Vaz
Outre un coffret DVD réunissant huit longs-métrages et deux courts de Shinya Tsukamoto, Carlotta ressort en copie restaurée quatre de ses films, dont son premier, Tetsuo. Tourné en 1989, il reste sans doute l’œuvre la plus célèbre du cinéaste pour avoir posé les bases esthétiques du mouvement cyberpunk, aux côtés d’Akira, découvert un an plus tôt. Sa notoriété et son…
par Corentin Lê, Bastien Gens, Robin Vaz
Fragments choisis de la dernière édition du festival Cinéma du réel. Un café allongé à dormir debout de Phillipe de Jonckheere Le Grand Prix adressé à Up the River with Acid de Harald Hutter et la présentation du nouveau film de Dominique Cabrera, Un Mensch, témoignent de la place importante accordée, dans cette édition, à la forme intimiste du portrait.…
par Robin Vaz
Au sein de l’équipage du remorqueur Le Cyclone, l’un des marins se voit régulièrement raillé à cause des infidélités bien connues de son épouse. L’homme finit par prévenir sa femme volage : « À force de tirer sur la corde, on finit par la casser. » Toute la mise en scène de Remorques, qui ressort en version restaurée, tourne autour de…
par Robin Vaz
La voix off nous prévient d’emblée : « Ceci n’est pas une histoire, mais plusieurs histoires. » Si cette entrée en matière peut sembler paradoxale au regard du récit initiatique que s’attelle à retracer le film, le périple de Jorge, chauffeur de mototaxi qui part de sa banlieue natale de Lima pour rejoindre la mine de La Rinconada, nichée sur le toit…
par Robin Vaz
Les liens que tissent le travail des cinéastes plasticiens Ange Leccia et Dominique Gonzalez-Foerster avec l’œuvre de Christophe ne datent pas d'hier. Leur très beau Île de beauté se concluait sur « Le Tourne-Cœur », avant que le duo, pourtant plus habitué des musées et des salles d’exposition, accompagne de leurs images le concert donné à l’Olympia en 2002. De cette…
par Robin Vaz
Comme dans The Father, Florian Zeller filme la maladie qui touche un individu en épousant le point de vue de ses proches : ici, un couple séparé (Hugh Jackman et Laura Dern) doit faire face à la dépression de leur fils, Nicholas (Zen McGrath). Adapté d’une pièce de théâtre, le long-métrage a du mal à se départir de son matériau…
par Robin Vaz
Ce début d’année aura été marqué par la sortie rapprochée de deux films héritiers du cinéma de Rohmer. Dans Venez Voir de Jonás Trueba, deux couples d’amis reprennent contact après le confinement ; dans La Romancière, une écrivaine (Lee Hye-young) rend visite à une amie libraire qu'elle n'a pas vue depuis longtemps, croise par hasard un cinéaste et son épouse, puis…
par Robin Vaz
À l’origine de Lucie perd son cheval, il y a d’abord la pièce de théâtre Un Royaume, dont la tournée fut interrompue par la crise du Covid. Le metteur en scène, Claude Schmitz, décide alors de filmer sa troupe à l’arrêt dans le théâtre de Liège et de greffer ces moments documentaires à une première partie tournée dans les Cévennes.…
par Robin Vaz
Joyland, premier long-métrage de Saim Sadiq, repose sur un schéma mélodramatique type : l’aspiration à une émancipation individuelle d’une poignée de personnages se heurte aux pressions familiales et aux normes de la société patriarcale pakistanaise. À Lahore, Haider vit avec sa fiancée, son père et la famille de son frère. Sans travail et sans enfant, il ne se conforme pas…