par Robin Vaz
Re:Voir poursuit son travail de restauration et d’édition de l’œuvre de Philippe Garrel, avec cette fois-ci un coffret consacré aux films les plus rares de sa première période : ceux de la décennie 1970, marqués par une radicalité formelle et la collaboration intime avec Nico. « The extension of the eye. You are not the extension of my eye. I am…
par Marin Gérard
Dans Le Sel des larmes, un père (André Wilms) mourrait après avoir transmis à son fils sa passion pour l’ébénisterie. En tissant de la sorte un pont entre le cinéma et l’artisanat, Philippe Garrel semblait alors s’interroger sur l’héritage qu’il laisserait derrière lui. Il pousse la réflexion encore plus loin dans Le Grand chariot, puisque le patriarche qu’incarne ici Aurélien…
par Marin Gérard
Dans Le Sel des Larmes, un père (André Wilms) mourrait après avoir transmis à son fils sa passion pour l’ébénisterie. En tissant de la sorte un pont entre le cinéma et l’artisanat, Philippe Garrel semblait alors s’interroger sur l’héritage qu’il laisserait derrière lui. Il pousse la réflexion encore plus loin dans Le Grand chariot, puisque le patriarche qu’incarne ici Aurélien…
par Josué Morel
Dans la droite ligne des derniers films de Philippe Garrel (La Jalousie, L’Ombre des femmes et L’Amant d’un jour), Le Sel des larmes s’ouvre sur une poignée de scènes conjuguant une minutie de l’écriture avec une extraordinaire attention portée aux gestes des acteurs et aux émotions qui affleurent sur leurs visages. Tout part d’une rencontre, et plus précisément d’un embranchement…
par François Giraud
Poursuivant son remarquable travail de publication des œuvres de Philippe Garrel, Re:Voir édite trois films inédits du cinéaste : son premier court-métrage, Les Enfants désaccordés (1964), son premier long, Marie pour mémoire (1967), et le "film perdu" du cinéaste, Actua 1, court-métrage politique réalisé en mai 1968 et retrouvé en 2014. Ces œuvres de jeunesse ont été tournées par Garrel…
par Axel Scoffier
Après le très convaincant L’Ombre des femmes, il faut reconnaitre que L’Amant d’un jour marque une menace d’essoufflement du dispositif Garrel. Si, en opérant constamment par soustraction, Philippe Garrel trouve une certaine grâce dans l’incarnation légère et juste de ces histoires continuelles de désillusions amoureuses, il prend aussi le risque de recroqueviller son cinéma sur le jeu de ses actrices…
par Morgan Pokée
Comme l'année dernière, le Festival de Cannes aura réellement commencé grâce au film d'ouverture de la Quinzaine des Réalisateurs : à l'ombre des palmiers de la sélection officielle, le nouveau film de Philippe Garrel revêt une fois de plus les habits intacts de l'élégance assumée et de l'émotion retenue. Après La Jalousie, donc – autre beau titre – L'Ombre des…
par Nicola Brarda
Pour justifier le choix du titre de son dernier film, Garrel explique l’avoir laissé tout le temps de l’écriture du scénario sur sa table de chevet. Le titre a tenu, malgré les risques de redite : peut être parce que la jalousie persiste à inspirer les artistes, les réalisateurs, les écrivains (et les trois dans Garrel), peut-être aussi en raison…
Retour sur la filmographie de Philippe Garrel à l'occasion de la rétrospective que lui consacre le festival Théâtres au Cinéma qui se tient au Magic de Bobigny du 3 au 14 avril 2013. Lumière : le maître de la secte Nous sommes au milieu des années 1960. La Nouvelle Vague a réussi avec brio à exposer au monde entier ce…
Avec La Cicatrice intérieure et Liberté, la nuit, ce coffret DVD édité par Why Not Productions nous permet d’aborder une partie plus ancienne de l’œuvre de Garrel. Si Liberté, la nuit marque le retour de ce cinéaste à une forme de récit plus traditionnelle, un film comme La Cicatrice intérieure offre un exemple magistral de ce que furent les années…
par Mathieu Macheret
Le dernier film de Philippe Garrel, trois ans après La Frontière de l'aube, est zébré de beautés fulgurantes. C'est indéniable. On en ressort pourtant avec une drôle d'impression. La crainte que quelque chose se soit perdu en chemin. L'impression que le film bégaie, que Garrel fait du surplace. Qu'il se film-du-milieu-ise. Qu'Un été brûlant ressemble un peu par-ci à du…
par Mathieu Macheret
par Sarah Elkaïm
Voilà une tradition cannoise dont on aimerait franchement se passer: celle des huées. C’est ce qui s’est passé à la fin de chaque projection de La Frontière de l’aube: une nuée de huées sur lesquelles les applaudissements ont eu du mal à prendre le dessus. Laissons de côté les grincheux, les râleurs, les insensibles. Car le dernier film de Philippe…
par Nicolas Giuliani
Parce que les films de Garrel nous donnent toujours l'impression d'une première fois ; parce que depuis quarante-six ans et Les Enfants désaccordés (1964), il n'a jamais cessé en enfant prodige ou en poète obstiné d'emprunter des chemins de traverse ; parce que tout simplement ce grand monsieur de 58 ans a encore le courage d'explorer les fantasmes d'enfants rêveurs,…
par Xavier Collet
Après une sortie en salle plutôt confidentielle en raison d'un nombre de copies restreint (mais qui servait toutefois le propos intimiste du film), MK2 sort une double édition DVD très complète du chef-d'œuvre de Philippe Garrel. Le premier disque comprend le film, préfacé par le critique de cinéma Philippe Azoury, ainsi que sa bande-annonce. Techniquement, le magnifique travail sur l'image…
Pourquoi un cinéaste ayant vécu les événements de 68 de l'intérieur décide-t-il aujourd'hui de faire justement un film sur 68 ? Peut-être parce que Garrel a dorénavant un certain recul, un regard rétrospectif indispensable à l'élaboration d'un tel récit. Garrel n'a pas été un observateur des événements de 68, mais bien un acteur acharné, à part entière de cette révolution…