par Arnaud Hée
«Julien, je t'aimerai toujours.» La phrase inaugurale du film de Valérie Donzelli claque comme un slogan censé instaurer le régime de croyance – un mot d'ordre, une injonction. La croyance en cet amour absolu et subversif né dès l'enfance entre un frère et une sœur dans un pays (qui semble s'appeler la France) gouverné par un roi, ceci dans un…
Depuis Garçon stupide son premier long-métrage de fiction sorti en 2004 aux Grandes Ondes (à l'ouest) en 2013 en passant par Comme des voleurs (à l'est), le réalisateur suisse Lionel Baier a toujours fait preuve d'une certaine appétence pour le mouvement, la cavalcade, le road-movie, faisant de chaque scène une bourrasque et dessinant pour ses personnages des chemins aussi sinueux…
La sélection du film de Maïwenn en compétition officielle a beaucoup fait râler : sélectionner Mon roi plutôt que d’autres films français, comme par exemple celui d’Arnaud Desplechin a fait grincer beaucoup de dents. Il est vrai qu’après la garde à vue forcée subie avec Polisse, il y a de quoi craindre, en effet. Le vilain suspense qui sourdait dans…
par Arnaud Hée
À Cannes, on attend beaucoup. Il y a le versant incommode, comme se mettre dans la file 1h30 avant une projection – cette année un soleil de plomb remplace la pluie habituelle, la question de l'hydratation se déplace mais reste donc un enjeu majeur. Mais il y a plus agréable dans l'attente, comme celle suscitée par ce rendez-vous matinal avec…
par Théo Ribeton
On croirait, à lire les prémisses de La Loi du marché, qu’il y est question de dilemmes. Un homme d’une cinquantaine d’années, dos au mur, en période de chômage prolongé, la fin de droits approchant, et un enfant handicapé à sa charge, décroche in extremis un poste d’agent de sécurité dans une grande surface. À la surveillance des clients du…
par Théo Ribeton
C’est la seconde fois que Todd Haynes fait sonner les violons du mélodrame pour raconter des amours malmenées par les tabous sociaux : en 2002, c’était Loin du paradis, et d’un côté l’homosexualité secrète d’un homme de l’aristocratie industrielle, de l’autre l’amour inavoué de son épouse pour son jardinier noir. Avec Carol, le réalisateur de I’m Not There se penche…
par Arnaud Hée
La sélection cannoise est abondement commentée et souvent même conspuée avant même la découverte des films ; après cinq jours, on commence à avoir un regard sur les forces en présences. On se dit notamment tant mieux pour la Quinzaine, qui a bien fière allure avec trois des films les plus marquants vus ici : L'Ombre des femmes de Philippe Garrel,…
par Josué Morel
Comme chaque année, le Festival de Cannes est l’occasion de prendre le pouls d’une nouvelle génération et d’observer les grandes tendances qui se présentent à nous. L’une d’entre elles a été jusqu’ici peu commentée : l’impact de Jacques Audiard sur la jeune garde du cinéma français. Audiard est peut-être aujourd’hui l’un des rares auteurs hexagonaux contemporains pouvant se prévaloir d’avoir…
par Julien Marsa
Après une compilation de courts sortis en salles en 2012, et réunis sous l'intitulé Réussir sa vie, Benoît Forgeard livre ici son premier « véritable » long-métrage. On retrouve dans ce Gaz de France ce qui faisait jusqu'ici le sel de son travail : un rapport très étroit à l'artifice couplé à un humour à froid, formule qui connaissait chez lui des…
par Morgan Pokée
Ce n'est pas qu'on aime lui râler dessus, mais l'équipe de Thierry Frémaux aurait dû prévoir les grands moyens pour la sortie de projection du Moretti et distribuer à qui mieux mieux des paquets de kleenex aux festivaliers qui ont déversé leur quotas lacrymal du mois lors des 20 dernières minutes de Mia Madre. Un torrent de larmes a dévalé dans…
par Arnaud Hée
Cette année, l'accès aux projections presse est si difficile que lorsque l'on parvient à entrer, l'envie d'aimer le film s'en trouve décuplée. Mais avec The Sea of Trees, ce désir d'aimer et de retrouver l'auteur d'Elephant s'essoufflent vite. On entend depuis sa présentation tellement de mal du film de Gus Van Sant que l'on n'a pas spécialement envie de tirer…
par Morgan Pokée
« Ô Roi bienheureux, on raconte que dans un triste pays parmi les pays... » C'est par ces paroles que se met en place la structure – empruntée au fameux recueil de contes populaires – des nouveaux films de Miguel Gomes. Nouveaux au pluriel, car c'est en trois volumes que se décline Les Mille et Une Nuits, sa dernière œuvre sélectionnée à…
par Raphaëlle Pireyre, Morgan Pokée
En rentrant d’une promenade au parc avec son chien, Sandu Pătrașcu entend dans la cage d'escalier de son immeuble sa voisine se disputer avec un homme qui sort sur le palier. Le lendemain, elle est retrouvée morte, le crâne fracassé. Pătrașcu ne raconte à personne ce qu’il a vu. Il ne dit ni à sa femme, ni à la police…
par Arnaud Hée
L'ouverture de De l'ombre il y a ne nous laisse pas sans crainte ; dans un gourbi de Phnom Penh, on découvre Mirinda, un travesti, qui administre une fellation à un quidam, une scène qui – à moins d'effets spéciaux ! – n'est pas simulée. Ce que l'on craint, c'est le coup de poing permanent, une visite guidée sensationnaliste des bas-fonds de…
par Arnaud Hée
L'exploration de réalités secrètes et parallèles, la frontière et la circulation entre le monde des morts et des vivants, disparition et réapparition : voici quelques constantes qui peuplent les courts de Clément Cogitore – Visités (2007), Parmi nous et Bielutine (2011). Le passage au format long ne change pas l'imaginaire du cinéaste, qui s'attache ici à l'idée d'évaporation des êtres –…
par Adrien Dénouette
En deux jours, Cannes aura vu déferler deux furias : la première, c’est Mad Max, un teaser carnavalesque de deux heures ; la seconde, c’est Pauline s’arrache, le portrait documentaire d’une famille déjantée, au caméscope. (Fury) Road movie à 150 millions de dollars versus psychodrame domestique en bouts de ficelles, d’un extrême à l’autre de ses catégories (le premier plastronne…
On peut voir dans cette chronique d’une fin d’été qui emmène avec elle la fin de l’adolescence une petite réplique canadienne des Combattants de Thomas Cailley, présenté l’an dernier en tout début de Quinzaine des réalisateurs. Avec le succès que l'on sait, l'adolescent molasse se laissait happer par le désir d'aventure d'une jeune fille de passage pour les vacances sur…
par Josué Morel
On nous l’a promis, la délégation asiatique sera la grande attraction de ce millésime 2015. Si les noms les plus attendus ne sont pas encore entrés dans la danse (Weerasethakul, Jia Zhang-ke, Kurosawa et Hou Hsiao-Hsien), on peut toutefois reconnaitre que l’affaire commence plutôt mal avec les présentations coup sur coup des nouveaux films de Naomi Kawase (Un Certain Regard)…
par Arnaud Hée
The Lobster était annoncé par Thierry Frémaux comme l'ovni de la compétition, sans doute à entendre comme la caution « radicale ». Yorgos Lanthimos pose une situation comme d'habitude faite de règles et rites bizarres où se joue l'assujettissement des corps et des individus, mettant en question le « jeu » et l'autorité – Canine et Alps étaient complètement dédiés à cela. La situation…
par Morgan Pokée
La cérémonie d'ouverture de la Semaine de la Critique se voulait ambitieuse en projetant Les Anarchistes. Casting prestigieux (avec les deux étoiles du cinéma français Tahar Rahim et Adèle Exarchopoulos), reconstitution historique, sujet politique : ambitieuse, la production du film l'est également... Hélas, l'ambition ne fait pas tout et semble avoir pris le pas sur la lucidité cinématographique du projet. Paris,…