par Vincent Avenel
Deux ans après son premier volet, voici revenir le beau Largo, flanqué cette fois d’une équipe, et d’ennemis passant à la puissance supérieure. Surenchère maîtrisée, bonnes idées narratives : sans certaines faiblesses de style et un rôle catastrophique pour sa seconde tête d’affiche, le film serait des plus convaincants. Donnant suite de façon honorable à un premier épisode déjà appréciable,…
par Vincent Avenel
Savoureux hasard du calendrier : une semaine après avoir fait l’événement dans le dernier film de Darren Aronofsky, avec un rôle à la sexualité réprimée, Natalie Portman revient sur les écrans français dans le rôle d’une toubib délurée partisane de l’« amitié avec bénéfices », confrontée à l’irrésistible séduction d’Ashton Kutcher. Un personnage sans audace, pour un film honnête mais…
par Vincent Avenel
Vingt ans après Jeannot l’intrépide, le réalisateur français Jean Image revient au long métrage avec une adaptation libre des Mille et Une Nuits. Face au géant Disney (ce sont les années d’or, avec Les Aristochats, Le Livre de la jungle et Robin des Bois), le réalisateur développe une fois de plus un esthétisme bien à lui, et surtout une énergie…
par Vincent Avenel
Rappelons à nous le regard vide du gamin à qui, pour la première fois, un enseignant dit « sujet libre ». Que faire de toute cette liberté ? Prendre exemple sur Jesper Møller et Sinem Sakaoğlu : voilà une bonne idée. Devant le défi qui consistait à créer le Pays du Rêve de toutes pièces, un pays où tout –…
par Vincent Avenel
Dûment estampillé – par deux fois – "dans la lignée [ou dans la veine] de Miyazaki", Yobi n'a pourtant que peu de rapports avec l'univers du créateur de Porco Rosso. Œuvre du réalisateur du charmant et étonnant Mari Iyagi, ce nouveau conte animé délaisse l'originalité formelle de son prédécesseur pour nous offrir l'illustration d'une légende bouddhiste. Un film peut-être trop…
par Vincent Avenel
Des difficultés de l’adaptation : venus, comme Animaux & Cie, d’Allemagne, les superbes Trois Brigands d’Hayo Freitag se libéraient avec brio des contraintes de l’adaptation d’un conte pour enfants très populaire, en rajoutant avec inventivité du matériau au texte originel. Animaux & Cie adapte la Conférence des animaux d’Erich Kästner, un tantinet moins populaire mais issu du même domaine que…
par Vincent Avenel
La cinéphilie du net est à l’affût de l’information cachée, de celles que répugnent à divulguer les myriades de bonus présents dans l’édition DVD de luxe de tel ou tel film. C’est une cinéphilie de l’exclusif, de l’inédit, de l’ignoré. À l’ère de l’information ultradisponible, il faut un fameux enquêteur pour se démarquer. Alors, lorsque les internautes découvrent, au hasard…
par Vincent Avenel
Alors qu’Hayao Miyazaki, l’un des deux fondateurs et réalisateurs emblématiques du studio Ghibli, ne cesse d’annoncer sa retraite (depuis Princesse Mononoke), la question se pose dans l’esprit des amateurs : qui pour prendre la suite de Miyazaki, et celle de son complice Isao Takahata. Au vu des Contes de Terremer, on ne peut guère compter sur Miyazaki fils pour faire…
par Vincent Avenel
À l’heure où nous publions ces lignes, Grenoble se prépare à recevoir, cinq jours durant, les histrions du Festival des Maudits Films. Le cinéma de B à Z, avec une programmation allant du cinéma expérimental (Théorie de la religion) à la série B devenue, au fil du temps, une référence absolue (Les Yeux sans visage). Cinq jours de passion, de…
par Vincent Avenel
C’est comme dans un conte. Voilà trente ans de cela – une vie – Wolfgang Petersen portait à l’écran le roman de Michael Ende, l’Histoire sans fin. Au sein d’une période particulièrement fertile en films de fantasy, celui-ci fait figure d’exception : l’un de ces films qui ont quelque chose de plus. Et le temps a passé, apportant avec lui…
par Vincent Avenel
Eldorado – voilà un mot lexicalisé, galvaudé. Les Conquistadors espagnols étaient à la recherche de cet Eldorado – et peut-être seul Álvar Núñez Cabeza de Vaca, trésorier d’une expédition pour la Floride, le découvrit-il. En tout cas, c’est dans cette figure incroyable de la conquête des Amériques que Nicolás Echevarría trouva, au début des années 1990, son Eldorado personnel, son…
par Vincent Avenel
Sorti en catimini en même temps que le très mauvais (et fort justement décrié en ces colonnes) Megamind, Une vie de chat n’aura que peu de chances de déplacer les foules, malgré la période de Noël, pourtant propice. Intelligent, prenant et ambitieux, ce premier long métrage d’animation va souvent là où on ne l’attend pas, et mérite largement le coup…
par Vincent Avenel
Il y a, comme ça, des symbioses entre certains cinéastes et soi. Certains sont transportés par Douglas Sirk, d’autres par Lars von Trier, Terry Gilliam ou (tout arrive) Guy Ritchie. En ce qui concerne votre serviteur, depuis une improbable séance d'Aliens vs Predator : Requiem, c’est le cas avec les frères Strause. Ce qui va conduire à une critique plutôt…
par Vincent Avenel, Ursula Michel
Vous souvenez-vous du temps où le terme de remake n’était pas encore entré dans le vocabulaire courant, galvaudé, parvenu à désigner, plus qu’une pratique, un véritable genre ? C’était il n’y a pas si longtemps. On pouvait parfois même trouver sur une affiche une accroche "inspirée du film…" Qui trouverait cela aujourd’hui, alors qu’un remake resuce son original à peine…
par Vincent Avenel
Dans les années 1980, Steven Spielberg n’avait pas encore pour seule ambition de réécrire l’histoire, de transformer sa filmographie en conscience morale de ses contemporains. Cette époque est aussi celle de la trilogie d’Indiana Jones, d’E.T., qu’il réalise, et de nombreux projets qu’il produit, emblématiques de leur époque, et passés à la postérité (L’Aventure intérieure, Gremlins, Poltergeist, Qui veut la…
par Vincent Avenel
La première série chroniquée en ces pages de "romans pornos" n'avait pas à se forcer pour offrir une lecture alternative à la simple pornographie – recherche formelle et profusion esthétique marquaient les trois films proposés. Autant dire que ces préoccupations sont bien éloignées des trois nouveaux films proposés par Wild Side, bien plus littéraux, mais également bien moins intéressants. La…
par Vincent Avenel
Le concept même du genre de film très codifié du heist movie tient en une phrase : comment vont-ils s'y prendre pour commettre un vol ahurissant ? Le heist movie, c'est comme une tarte au chocolat : on sait que c'est pas très bon pour nous, mais on ne peut pas s'empêcher d'aimer la friandise. Seulement parfois, même les recettes…
par Vincent Avenel
Dix ans exactement après être arrivé à la réalisation, Dario Argento donne avec Inferno une suite à ce qui restera probablement son plus grand film : Suspiria. Si on est évidemment bien loin des thématiques – mais non de la forme – du giallo qui a fait la renommée du réalisateur, Inferno se démarque également de Suspiria par la rigueur…
par Vincent Avenel
Deux ans après Inferno, Argento change radicalement de cap et quitte le baroque vénéneux de la Trilogie des Enfers – l'échec commercial d'Inferno n'y étant sans doute pas étranger – pour installer le giallo dans les années 1980. Exit donc l'esthétique de la décennie précédente : place à la froideur métallique, à la mécanique clinique. Peut-être le réalisateur a-t-il trop…
par Vincent Avenel
Après les controversés Frissons de l’angoisse (1975), Dario Argento réalise ce qui demeure son film le plus réputé, considéré comme son chef-d’œuvre : Suspiria. C’est aussi un tournant dans la carrière du réalisateur, qui tourne, avec ce film, le dos à son genre de prédilection, qu’il a aidé à inventer : le giallo. Transposant les recettes du giallo dans un…