Avec ce film d’horreur adapté (pour la seconde fois) d’une nouvelle de John W. Campbell Jr Who Goes There ?, John Carpenter réalise un film nihiliste et sans compromis, proche de l’Alien de Ridley Scott bien que beaucoup plus abstrait. Au-delà du ton apocalyptique et du sous-texte sur l’apparition du SIDA, on peut voir dans The Thing l’étrange relation que…
Le déferlement annuel de super-héros débarque enfin. Pour ouvrir les festivités, Iron Man fait son entrée. Passera-t-il son examen de passage cinématographique ? En le plaçant dans un scénario œdipien comme Hollywood les affectionne tant, en misant sur la qualité du casting autant que sur les effets spéciaux et en ne gommant pas les ambiguïtés du personnage (créé par Stan…
Dire qu’on attendait peu de chose de Disco est un doux euphémisme en vue de la calamiteuse filmographie de Fabien Onteniente (Camping, Jet Set…). Pourtant le film parvient à surprendre en donnant encore moins que ce à quoi nous nous attendions. Il y a quelque chose d’à la fois effarant et effrayant dans Disco. Effarant que l’on puisse faire un…
Qu’en est-il du polar français ? Engoncé dans les systématismes de la "Qualité Française", il semble définitivement enfermé dans la cage dorée du téléfilm de luxe. Et Olivier Marchal aura beau citer Michael Mann et Jean-Pierre Melville, forcer la noirceur et y mettre tout le savoir-faire des meilleurs techniciens, ce n’est certainement pas lui qui va briser les conventions du…
En juillet 2007 les premières images de Cloverfield sont apparues sur le net sous forme de teaser aguichant. Pas de titre, pas de nom (hormis celui de J.J. Abrams, producteur), mais simplement un extrait impressionnant dans lequel la tête de la statue de la Liberté pulvérisait une rue de Manhattan. L’idée du film est assez radicale : filmer sous forme…
Les idées reçues ont la vie dure. Tant mieux. Désormais, il faudra bien admettre que le cinéma de Sylvester Stallone est peut-être plus subtil qu’on a bien voulu le croire. Si l’idée de remettre le personnage de John Rambo sur les rails du film d’action peut prêter à rire (certains critiques ne se sont d’ailleurs pas gênés pour ricaner bêtement…
Les films collectifs fleurent toujours la fausse "bonne idée". Que le cinéma soit une entreprise qui nécessite plusieurs bras pour sa fabrication, ça nul ne l'ignore, mais un seul regard lui suffit amplement pour fonctionner, ça il serait temps qu'on le comprenne. Additionner plusieurs mises en scène sous forme de sketch (façon Paris je t'aime) ou sous forme de relais…
Alors que le cinéma japonais décroît dans nos salles d'exploitations, le cinéma coréen n'en finit pas de nourrir la soif d'exotisme du cinéphile parisien. Plus qu'une flopée de nouveaux auteurs, c'est surtout une "qualité" (comme on parlait avant de "qualité française") qui ressort de tous ces films: vision noire du monde, violence sèche et maniérisme léché que l'on retrouve aussi…
En pleine projection de presse de Nous, les vivants, au moment du passage à la dernière bobine, la pellicule sauta et interrompit le bon déroulement du film. Plongé dans une semi-obscurité, face à l'inquiétant écran blanc, nous (les critiques consciencieux) restâmes figés, n'osant faire le moindre mouvement, coincés dans une posture statique, tentant vainement de conserver un semblant de contenance…
Plus de 1 500 000 spectateurs lors de sa sortie en 2003 et plus de 7 millions de téléspectateurs lors de sa diffusion télé : concernant Le Cœur des hommes, on peut légitimement parler de succès. Bien. Mais peut-on parler de cinéma ? Pas franchement, quand on constate l'esthétique télévisuelle qu'arbore le film. Mais dans l'impitoyable monde où nous vivons,…
Il serait exagéré de qualifier le premier volet des Quatre Fantastiques de réussi, mais on peut à bon escient lui reconnaître que son manque de prétention, sa candeur naïve à faire exister ses personnages à l'écran et la qualité des effets spéciaux en faisaient, malgré les trahisons conséquentes envers la BD d'origine, un divertissement honnête. Évidemment, nous n'attendions pas grand-chose…
Venus de la télévision, Edgar Wright et Simon Pegg avaient brillamment réussi leur passage au grand écran avec le très drôle et très remarqué Shaun of the Dead, qui reprenait des personnages de geeks, proches de leur série TV Spaced, confrontés à des morts-vivants. Wright y déployait un sens concret du détournement de cliché et un goût sûr pour le…
Depuis le début de ce siècle, plusieurs comiques américains, généralement issus de la télévision (et plus particulièrement de l'émission culte Saturday Night Live), ont émergé sur le grand écran avec plus ou moins de bonheur, chacun proposant tous les ans sa comédie estivale. Jack Black fait partie du lot, bien que son humour plus anticonformiste, imprégné de culture rock et…
Sorti sous une forme de "deux en un" aux États-Unis, le dernier film de Quentin Tarantino se voit amputé du film avec lequel il était couplé (Planet Terror de Robert Rodriguez, co-créateur du concept) et rallongé d'une demi-heure pour sa sortie internationale. Peut-être est-ce dû à l'échec commercial de ce film binôme outre-Atlantique (le premier de la carrière du réalisateur…
par Vincent Avenel, Matthieu Santelli
La création de Masters of Horror, dans la veine des séries toujours plus populaires, est un mini-événement car son concept ne s'appuie pas sur un postulat scénaristique étirable à l'infini mais, chose rare, met en avant les réalisateurs de chaque épisode, faisant de la mise en scène le seul vrai argument commercial. Elle tisse ainsi un pont entre le petit…
Écrivain célèbre, coutumier des best-sellers, Bernard Werber a l'idée de réaliser un (faux) documentaire animalier sur nous, les hommes. Des extra-terrestres nous observent et commentent (avec la voix de l'excellent Pierre Arditi) notre quotidien qu'ils ont bien du mal à cerner. L'idée est séduisante car elle permet au spectateur de ré-interpréter le commentaire et de créer ainsi son propre rapport…
Créées en 1984 par Peter Laird et Kevin Eastman, Les Tortues ninja, après un énorme succès à la télévision et dans les ventes de figurines à leur effigie, connurent la consécration en étant adaptées au cinéma par Steve Barron en 1990. Deux suites (assez malheureuses) verront le jour en 1991 et 1993. Après plus de quinze ans d'absence sur le…
Déjà un très gros succès outre-Atlantique, 300 risque d'encourager les producteurs américains à adapter des comics plus « adultes » au cinéma. Mais à les adapter dans le mauvais sens : commercialement, sans en respecter l'esprit et la réflexion, en les dénuant de tout intérêt. Zack Snyder, déjà responsable d'un remake de Zombie (Romero, 1978) fade et lavé de son…
Si Joel Schumacher a souvent été capable du pire (Presque parfait(e), 8mm, 1999), il peut aussi être capable, à défaut du meilleur, du passable (Phone Game, 2002). Ici, il semble heureusement avoir calmé ses ardeurs, laissant de côté l'hystérie du montage pour mieux observer la passionnante évolution du jeu de Jim Carrey. Ce dernier réussit sa première incursion dans le…
La carrière de Sylvester Stallone a connu une perte de vitesse à la fin des années 1990. Et bien qu'il ait livré une prestation remarquable dans Cop Land (James Mangold, 1997), le public et la critique ont fini par se montrer indifférents, ne voyant en lui que la déchéance du cinéma d'action musclé des décennies précédentes. Il s'est essayé à…